20世纪最著名的10位摄影大师

选自：胶卷迷俱乐部

20世纪到底有多少厉害的摄影师？粗略估计大概有1000多个，其中享誉世界的至少有500人以上，名气最大的少说也有100个，稍微对摄影爱好一点的朋友都能随口说出10个，20个名字。

那么，在这么多摄影家里，有哪些是特别猛的，特别巴闭的呢？恐怕每个人的答案都不一样。

在目前整理世界著名摄影家的书籍里，TASCHEN出版社的由世界著名的摄影历史学家Hans Koetzle整理的摄影家A-Z是目前我看到最好的摄影家整理类书籍，比起过去阮义忠给大陆人介绍的书要专业很多。

在这本书里，绝大部分摄影家只有2个版面，包括人物简单介绍，主要展览，主要出版物和一些照片的选集，但是其中一些摄影师他给出了4页，来突出他们的重要性。

我们先来看看他在将近600位摄影家中给了哪些人4页的特殊待遇：

（按姓氏字母）

• 荒木经惟
• Richard Avedon
• Brassaï 布拉赛
• Robert Capa 卡帕
• Henri Cartier-Bresson 布列松
• Yousuf Karsh 卡什
• Robert Mapplethorpe
• Helmut Newton 赫尔穆特·牛顿
• Irving Penn
• Sebastião Salgado 萨尔加多

一共10位，也可以理解为Hans Koetzle认为的20世纪十大摄影师，其中许多摄影师大家都是非常熟悉的，比如布列松，卡帕，卡什，牛顿放在里面肯定没有什么问题，荒木经惟放在里面也没太大问题，他是在西方影响力最大的日本摄影师，你在GOOGLE搜索ARAKI，跳出来很多信息都是荒木经惟。

除了一些没什么太大争议的人外，也有一些名字我们不见得那么熟悉，其实对于摄影特别爱好的人也一定听说过这些人的名字。

但是总体来看，我们可以理解为他们是在不同的领域获得了独一无二的成就，具有很强的开创性，或者有极大的摄影意义。

在风景摄影领域，没有选择太过注重技巧的安塞尔·亚当斯，而是选择了更重视人文景深的萨尔加多，萨尔加多的自然题材一定是与人文结合的，他的自然作品在强调壮阔的自然之外，始终思考人与自然的关系，这点显然要比亚当斯高明很多。

在街拍方面，突出的人物则是Brassaï，其实20世纪喊的上号的街拍摄影师是汗牛充栋，但是Brassaï是其中比较早提出街头拍摄概念的摄影家，他的夜巴黎也被认为是第一部真正意义上的街拍作品集。

同样很著名的Doisneau出名的时候是在1949年以后，而Brassaï在1930年代就出名了，夜巴黎是1933年出版的。（欢迎关注映像志，ID：image1839）

当Brassaï的名字已经在巴黎艺术圈人尽皆知时，年轻的布列松的作品第一次进入了一场影展，而布列松的第一次个人影展是在1946年。

下面要讲讲Robert Mapplethorpe，罗伯特·梅普尔索普，80年代非常具有争议的摄影师，在归类里，作者应该是将他和荒木经惟放在一起的，如果仔细查看可以发现荒木经惟在90年代以后对其许多题材的借鉴，但是两人的题材没有发生交叉，因为荒木经惟强调的是女性，而梅普尔索普因为是同性恋，更强调女性。

正如著名哲学家福柯，皇后乐队主唱Freddie Mercury一样，Robert Mapplethorpe是世界上第一批艾滋病病发身亡的患者。他所拍摄的作品带有强大的力量，这种力量不仅仅来自视觉的冲击，也来自题材的独特性。他的作品没有荒木经惟有那么强的，强到能把自己关到监牢的视觉效果，但依然和一般人不同，尤其是其拍摄的男性身体，在70,80年代反而引申出了古典美学的力量，但其中却又夹杂着艺术家极其不耐烦的个性。

Robert Mapplethorpe绝对是值得关注的摄影大师，他也影响了许多90年代后的先锋摄影家，如果你把一些人奉为大神，那么他们很可能只是Robert Mapplethorpe的低级模仿者而已，正如现在中国，日本都有大量荒木经惟的低级模仿者。

Irving Penn是摄影史研究里绝对不能绕过的人物，我们过去也介绍过这位长寿而具有巨大影响力的摄影大师。在编排上，作者将他和卡什放在一起，认为是人像摄影的杰出代表，卡什的重点是历史意义，即极大放大了摄影的记录意义而又将其与历史结合，卡什的人物作品就是20世纪重要人物的风云录，而相比之下Irving Penn则是规则的制定者，定义了许多人像摄影的套路和方式。

此外Irving Penn在静物摄影上也有极大的贡献，他是摄影透视理论的构建者之一，利用相机性能和透视效果开创了静物摄影，尤其是静物商业摄影的新领域。

最后要聊聊Richard Avedon，美国最高级的时尚摄影师，也可以将其理解为时尚摄影师的鼻祖，作者将他和牛顿放在一组里，都属于最高级别的时尚摄影师，同时也是摄影艺术大师。

Richard Avedon是战后出名的新派摄影家，他可以和Irving Penn进行一个衔接和对比，强调个性十足的摄影风格，并且尝试各种摄影风格。如果说我们现在看到的这种生无可恋的，要死不活的时尚摄影风格（几乎世界大牌都这么干）起源于Irving Penn，那么最终成型于Richard Avedon，他进行了摄影的布光和背景革命，要知道在战前，时尚摄影基本都是外拍，而且极不讲究光线，也可以说Richard Avedon是彩色胶卷兴起背景下的摄影大师。

所以，我们可以大概看到Hans Koetzle给出的基本轮廓：

风景摄影：萨尔加多

纪实摄影：卡帕，布列松

艺术摄影：荒木经惟，梅普尔索普

人像摄影：卡什，Irving Penn

商业摄影：牛顿，Richard Avedon

街头摄影：Brassaï

作者的评判中不仅仅以时间作为主要标准，而是将开创性和影响力结合起来了，正如一般摄影类图书都不可能将安塞尔·亚当斯放进去的，因为摄影还需要精神和魂魄在其中。

摄影大师作为艺术家，一般也不会中规中矩，总会有一些自己的个性，自己的想法，自己的不同之处，换言之我们对摄影大师的看法也不是固定的，都可能夹杂主观情绪，毕竟文无第一，所以这只是Hans Koetzle的看法。

各位映像志的读者朋友们，你觉得以上“20世纪最出色的10位摄影大师”名单中，哪些应该去除，哪些又应该补充进来呢？