告别死板的画树方法，黄公望和夏圭的“树法”技巧让你醍醐灌顶

导言：元代黄公望和南宋夏圭，他们都是当时的山水大家，其成就极高。虽然他们画法不同，但是他们的绘画理念以及笔墨是相同的，也就是通过画山水来抒写心中的块垒。本文主要分析比较两者在画树的用笔用墨上的细微差别，旨在传承中国传统山水画的演变规律，欢迎山水画爱好者批评指正。

关键词：画树；山水画；黄公望；夏圭；

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从零开始学习山水画

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夏圭《溪山清远图》局部01

一、结合夏圭《溪山清远图》，分析其树木用笔用墨的方法技巧。

《溪山清远图》是夏圭的传世佳作，纸本水墨长卷，纵46.5厘米，横889.1厘米，现藏台北故宫博物院藏。整幅画面清净旷远，墨色淡雅。

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山水画学36问

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夏圭《溪山清远图》局部02

1、夏圭笔下的树，细节交代得比较具体，使用秃笔中锋蘸浓墨双勾林木轮廓，轮廓笔触清晰有力。

夏圭画树，在具体的用笔上是这样的，笔肚先蘸淡墨清水，后笔尖蘸浓墨。依次画去，墨色由浓渐淡，由湿到枯，变化无常。

2、夏圭画树，用笔平稳，用腕虚灵，笔力遒劲，不急不躁，如讲解故事般娓娓道来。

3、夏圭画树，一般是待墨色快用尽时，在林木的节疤处，加以轻轻皴擦。

4、夏圭画树，最后还要沿轮廓施加一层淡墨，这样可以让树干的层次分明突出。

夏圭画树，往往采用与山石类似的“拖泥带水”画法，是先蘸淡墨，后在笔尖蘸浓墨，依次画去，墨色由浓渐淡，由湿渐枯，变化无常。然后使用清水淡墨扫染，趁湿再用浓墨破皴，造成水墨浑融的特殊效果，这种画法被称作“拖泥带水”法。这样的笔墨趣味给人的感觉是非常强的，树木整体效果是墨色苍润，灵动而鲜活。