这些韩国尺度片，都“抄袭”了它

本文作者是小万家族的@Noodles

天下的影虫，都从蚀蛀全世界的电影开始

今年的北影节没有缺席，只是迟到。

在取消大型活动、压缩展映片单的特殊时期电影节，昨晚在影迷分享本届观影票根的刷屏中悄然落幕了。

展映片目虽少，但小而精，依旧让影迷眼花缭乱，今天小万选择一部可以称之为韩国当代电影母本之一的《下女》（1960）聊聊。

之所以称为母本，是因为你可以在许多我们熟悉的当代韩国大导演和他们的作品里找到《下女》的影子。

比如奉俊昊拿下戛纳金棕榈和奥斯卡最佳影片的《寄生虫》（2019）；

朴赞郁入围戛纳主竞赛单元的话题作《小姐》（2016）；

全度妍和李政宰也曾主演过一部翻拍版《下女》（2010）。

《下女》的影响力不只是在韩国本土，一直致力于经典修复的马丁·斯科塞斯在2007年发现了这部影史遗珠，他的基金会立马跟进，对原始底片进行了数码修复。

多亏了那次抢救性的及时修复，让我们得以在半个世纪后还能清晰流畅地欣赏《下女》。

如果你曾惊叹于《寄生虫》和《小姐》所带来的观影冲击，关于奇异影像、畸形关系，那么看完1960年版的这部老电影后，你会发现原来它们有着共同的源头。

接下来就一起挖掘下半个世纪前的《下女》在尺度和主题上的大胆之处，它是如何影响到了后来的这几部韩国电影以及奉俊昊、朴赞郁等名导演为何痴迷于它。

除了会有与《寄生虫》《小姐》及翻拍版《下女》的对照之外，小万还会再举例两部借鉴/致敬1960版《下女》的19禁韩国电影，稍后揭晓。

首先我们简单过一下原版《下女》的故事。

男主人公是一名教钢琴的老师，家有妻子和一儿一女。一工厂女工暗恋他，便通过学钢琴靠近他。

男主人公刚刚搬进新家，一栋标志着中产身份的二层小楼，女工帮男主人公介绍了名年轻的女佣人（即下女）。

一个雨夜，独处的男主人公与下女发生关系，于是这栋房子里的人关系日趋微妙，终于等来矛盾爆发的一天。

《下女》中有1960年代韩国电影里的第一个裸背镜头，虽然仅仅是一瞬，可对当时保守的南韩观众来说是一次不小的眼球冲击甚至是性启蒙。

女主角身穿被雨淋透了的白裙，背对着男主角，窗外是雷电和雨水，尽是眼神和身体的躲闪与迎接，点到即止，将暧昧和诱惑的气氛烘托得恰到好处。

等到了2010年新版《下女》，审查尺度早已不是问题，向来敢演敢脱的全度妍贡献了那个经典的浴缸回眸镜头和一段段裸露戏。

不过对比而言，翻拍版《下女》在综合质量上还是败给了旧版，究其原因，新版只抓住了表面的猎奇和畸恋，没有在人物关系维度上深挖。

原版中设计了三女一男的复杂人物关系，三个女性分别是暗恋男主人的女工、誓要爬向上层的女佣、处处忍辱退让的妻子；

原本事业家庭两全的男主人夹在其中，既释放欲望，也被欲望所囚禁，陷入三个女人的漩涡中。

饰演下女的李恩心，兼有邻家少女和社会飞女的特点，她开放、主动、有攻击性，与清纯外表形成不小反差。

男主人则是标准的焦虑中年男，辛苦工作终换来体面的生活，一方面想维持原有阶层，一方面又极易受诱惑，总是处在进退两难中。

而翻拍版《下女》中，全度妍更加柔软一些，她更像一只被狩猎的温和动物；

李政宰饰演的男主人则是一开始便坐拥豪宅的富人，他犹如皇帝一样掌控大房子里的一切（不论人还是物），对下女是主动进攻和占有。

这种新的设定当然会令视觉更奢华、令两性场面更刺激眼球，可是也让人物关系显得扁平、冰冷。

林常树导演在新版《下女》拍摄完成后，紧接着又推出一部尺度更大的《金钱之味》（2012），换用底层男助理的视角再次检视上流社会家庭内部的扭曲变态。

《金钱之味》可以说是男版《下女》，加重了悬疑和犯罪气息，可惜依旧是用力过猛、浮华空洞。

真正继承原版《下女》精髓的恰恰不是打着翻拍旗号的2010版《下女》，而是前面提到的《小姐》和《寄生虫》。

朴赞郁说过《下女》位列他最喜欢的韩国电影前十，并自称从大学时代起便是金绮泳（1919～1998）导演的最狂热追随者。

《小姐》的主体文本改编自英国小说《指匠情挑》，可痴迷《下女》的朴赞郁导演还是忍不住加入了私货，将两者做了结合。

《小姐》的港台译名分别为《下女诱罪》、《下女的诱惑》，可见“血缘”之深。

导演从一千多人中挑选出的新人金泰梨塑造的“女佣”其实就像极了《下女》女主角，演员均是清新不失野气。

原版电影后段，下女跃身成房子主人，原本的男主人成妾、女主人成仆的反转设定在《小姐》中被强化为三重视角的层层反转，禁忌的感官描写更加放肆。

在《小姐》之前，朴赞郁其实已经拍了以《下女》为蓝本的《蝙蝠》（也被称为韩版《色·戒》），在西方吸血鬼故事的基础上加入了女仆和家庭元素。

片中女主角金玉彬饰演一个童养媳，不仅长年遭受打骂侮辱，还要像奴隶一样侍候主人家的傻儿子。

宋康昊饰演的神父的到来让她的生活发生了改变，两个孤独的人相互吸引，最终他们决定杀掉这一家人取而代之。

《蝙蝠》对女性角色的塑造依旧沿循《下女》，似天使似魔鬼，《下女》中的一段台词“我第一次见到你这样可怕的女人”完全适用于她。

朴赞郁还在《蝙蝠》中直接搬用了《下女》里的几个视觉细节做致敬，比如女人光脚踩在男人的鞋上；

比如结尾女主角跪在地上，被逼疯的男主角掐着脖子。

到了《寄生虫》，向来喜欢讨论社会议题的奉俊昊则从《下女》中提取并放大了阶层话题，并从中借用了一个重要的视觉意象——楼梯。

楼梯是原版《下女》中出现最为频繁的意象，楼梯象征由下层到上层的途径，也象征底层与上流的间隔。

起初男主人一家住楼上，下女住楼下，而随着三人关系的冲突，下女转身成为新的主人，甚至公开要求男主人公“侍寝”（这在当时是非常大胆的设计）。

片尾，渴望跃身上流家庭的下女最终横尸楼梯之上，留下一个富有冲击力的构图。

奉俊昊说他在1990年代末看到了这部电影，并为金绮泳导演处理欲望、阶级和空间的技巧所折服。

《寄生虫》与《下女》讲述的都是底层人如何渴望跻身上流之家的故事，奉俊昊把原作中的楼梯做了更丰富的视觉化，片中对台阶、楼梯的展现同样非常频繁。

《寄生虫》中的”阶层“/”楼梯“意象

特别是穷人一家雨夜落荒而逃的那段戏，从坡道、台阶、地下隧道一路向下，犹如过街老鼠。

《下女》中的动物意象是老鼠，开篇不久，藏在厨房里的老鼠吃下了掺入老鼠药的米饭，其实已暗示得很明显——下女就是寄生于这个上层之家的老鼠，结局已明。

奉俊昊也在《寄生虫》里设计了几种动物意象如灶马蟋、苍蝇，以及象征意义的“过街老鼠”，都是对寄生关系的延展。

五部与1960版《下女》有血缘关系的韩国大尺度电影就暂时介绍到这里，部分细节很难用文字形容，有兴趣的话还是亲自对照观看为好。