【摄影讲评】拍照画幅没选好是不行的第1662讲？ / 开普饭

拍照的时候，你是习惯横屏拍照还是竖屏拍照，还是横竖各一次，之后再看哪张好看保留哪张？

其实啊，横竖都是构图方法之一。没有说横屏不如竖屏好，竖屏比横屏更难拍。

竖画幅▲

方形画幅▼

在拍摄之前就要对画幅作出选择。画幅的形式也就是照片的画框样式，通常分为横画幅、竖画幅和方形画幅三种。

下面4招搞定画幅的选择问题，说说不同的画幅应该怎么拍。

对象优先法

对象优先法，就是以被拍摄对象的本身特点为主要考虑因素。简单来说就是要量体裁衣，根据对象的特性来选择横画幅或者竖画幅。

竖屏画幅适合垂直线条，有纵深感的对象。适合拍摄高耸的建筑物。

如果你在巴黎铁塔下，想要拍摄它的全貌，必然会选择竖屏的方式，这样可以拍出耸入云霄之感。要是你选择横屏拍摄，铁塔将会被拦腰截断。

横屏画幅则适合表现开阔舒展的场景或者水平线条较强的主体。

故宫中的建筑大气辉煌，气势恢宏，横幅结构能够很好地表达广阔和壮丽的感觉。

需要注意的是，选择横屏来拍摄，我们应该保持画面的水平，以保证画面构图的严谨性，并将主体安排在画面中吸引人的位置。

风景意境法

照片和绘画有异曲同工之妙，在选择画幅上就有相同之处。

欧洲的印象画画家，深入原野、乡村、街头写生。我们可以学习印象派的取材特点，捕抓自然光下最自然的色彩和光效。

▲ 印象派的景点画作之一，颜色淡雅，画面简洁灵动，晨雾下的日出给人恬静之感。

看到日出日落大可使用横屏画幅，这最能展现朝阳和云霞魅力，因为横向画幅有一定的幅度，拍摄下来的画面也比较全面些，所表现的内容自然更丰富。

在拍摄日落日出上，如何利用自然光营造出类似油画般浓烈的色。

低位的地平线有助于突显天空，造成空间感 ▼

高位的地平线，重点移至底部，画面显得紧凑 ▼

亮度：点击亮部进行测光点，然后手动上下调整到你想要的效果。点击暗部进行测光，使画面颜色更浓烈，有时候还会出现剪影的效果。

镜头：外置广角镜头拍摄日出日落会有更震撼的效果。

后期：后期可以调整色彩饱和度，使画面色彩更明显；调整色温，以冷色调衬托暖色调。

▲ 夕阳无限好只是近黄昏

而中国的山水画以竖画幅表达出独特的空间感受。

“画留三分白，生气随之发”是国画中表现高远意境的有效手法。

在摄影中，留白是我们构图画面的技巧。下图就是一个很好的例子，迷雾笼罩下的森林像仙境一样。

竖屏的摄影作品具有视觉冲击力，但是要突出主体就应该在其周围留下一些空白，为的是在视觉上有舒适、活动的空间。

留白的摄影作品布局方法：“疏可走马，密不通风”，追求极端化的布局方法。

画面空白处面积大于主体所占面积，画面虽然空荡，但是会带来空灵的感觉，留给观众很大的思考空间。

关于人物

拍摄人物的时候在选择横屏或竖屏画幅上十分有趣，主要看你想达到什么效果。

横向构图，更加贴近日常。其实，人的眼睛是横向排列的，横向构图更加符合人类视觉习惯，所以，一直使用这种画幅而不觉得违和。

因为横向构图能容纳的内容比较多，所以也能很好地交代人物关系，交代所处环境。

横画幅拍摄人物全身会被压缩，要想拍出逆天大长腿必然使用竖屏画幅。

如下图，想要拍出幂姐这样的大长腿，手机角度可以放低些，稍微仰视拍出2米长腿的既视感。

特殊的方形

玩腻了横竖画幅，来试试方形画幅吧。

方形画幅受到很多人的青睐，人们通常用它来表示稳定的状态和庄重的主题。

手动设定为正方形的构图模式，或者通过修图app的编辑功能修改成1:1的方形画幅。

方形画幅也是很多文艺小清新的首选，方形画幅给人调和与平静的画面感受。

要想拍出好看的方形照片，也很简单：

01 正方形画幅本来在视觉上就很聚焦，所以框景一定要简洁分明，不繁杂。

02 正方形的画幅限制视觉，如果画面直观呈现出圆形、三角形等几何元素，就会产生奇妙的趣味性几何元素的直观对比。

1、如果你的相机有【运动模式】档，拍摄运动物体时，直接选择使用相机的运动模式，把拍摄主体放在取景视野中央区，基本上能确保抓拍清晰。

2、如果你还没了解什么是测光，测光模式直接保持选择评价测光（尼康/索尼矩阵测光、平均测光），基本上大多数场景下使用评价测光都能拍摄曝光正常。

3、如果你还没了解对焦模式的正确选择，你可以一直选择用连续伺服自动对焦（连续自动对焦）模式，然后把焦点放在你要拍摄的主体上来拍摄所有场景，基本上能帮你把焦点拍清晰。

4、如果你还没买相机，建议你拍视频多就选微单，拍照多选择单反。

5、如果不考虑到相机的电量，你可以一直用相机的显示器实时取景来进行拍摄，所见即所得能帮你提高照片的成片率。

6、如果你发现拍摄的时候半按快门无法对焦，多半是因为镜头上的AF/MF按钮选择了MF手动对焦。

7、如果拍摄时，发现快门突然按不下去了，检查一下你是不是凑太近拍摄主体了？

8、如果有朋友想借你的相机，建议你直接跟他说“不适合”。

9、如果在学摄影的过程中，有人充大佬质疑你的技术，不用搭理他，他肯定不是什么大神，一般大神懒得主动批评小白。

10、如果你在一些活动上看到别的摄影师采用一些你还没尝试过的拍摄方法，直接去问，大多数摄影师都会很愿意跟你分享他的拍摄经验。

11、如果你买了相机开始接触摄影，你会很快就发现其实摄影师身边能真正聊到摄影的人很少。

12、如果你还没有掌握闪光灯的使用，想要外出拍摄人像写真题材的照片，建议你选择早上10点前，下午4点后开始拍摄，这个时间段太阳的照射角度能帮你拍到很棒的人像照。

13、如果你的相机是半画幅相机，勇敢点，在光线欠佳的时候把感光度用到1600是没有问题的，如果你的相机是全画幅相机，感光度3200以下随便用。

14、如果你还不了解白平衡的原理以及它对照片色调的影响，比起让你直接选择“自动”，我更想建议你直接选择“自定义色温”，然后被色温值固定在5500K来进行拍摄。

15、如果你刚买了相机打算用相机记录生活，你要做好准备1个月的时间来学习怎么掌握这个机器，不学使用你真的会在用相机拍照时手忙脚乱，善其事利其器拍出好照片才能真正体现相机的价值。

16、如果你想快速掌握你的相机，比起大多数人让你使用P档快速上手相机进行拍摄，我更想建议你直接使用M档来进行拍摄，M档真的比P档容易上手，M档真的比P档容易上手，M档真的比P档容易上手。

17、如果带着相机出去玩，你要先考虑好是玩重要还是拍照重要，以摄影为目的游外出和以游玩为目的的外出其实是两回事，你要提前准备好对应的心情。

18、如果打算出去拍摄，不要把相机放在背包里，你可能会因此错过精彩的瞬间，保持用眼睛观察，即时用手上的相机记录才能让你的拍摄不留遗憾。

19、如果你正在看这篇文章，其实它不能实质上给你带来什么技术上的增长，但你可以看看别人比对自己。

20、如果你还没想好怎么才能学会摄影，照着别人的经验分享或者教程操作一遍是最快的方法。你应该知道这个事实：人都有一个特性，当你掌握了一项技能后，你一辈子都不会忘记，因为它几乎成为了你的本能。但是不管你读过多少理论知识，没有落地实践，相当于没学。

21、如果你想使用自动ISO让你的拍摄更快捷，建议你打开相机菜单栏里的【自动感光度设置】，设置自动感光度的上限（一般半画幅建议设置1600，全画幅3200），和最小快门速度的参数（如果你使用的镜头焦距是100mm以下的镜头，建议统一设置为1/100s）。

22、如果你想用相机的光圈优先档进行快捷拍摄，同样建议打开自动感光度，相机会优先保护你的最低快门速度，保障照片的清晰度。

23、如果你选择使用快门优先档进行拍摄，你应该知道，当你设置了快门速度和感光度参数后，相机会优先调整光圈来满足照片曝光，但是光圈也有极限，当你发现取景器下方的光圈闪烁时，说明当前曝光不正常。

24、如果你坚持使用P档拍摄照片，我应该尊重你的选择，但是我个人是在无法理解，如果不能自主设置快门来控制抓拍效果或者自己设置光圈来控制景深大小，用专业设备摄影的意义在哪。

25、如果有人跟你说智能化是摄影的未来，相机会越来越智能化，全自动档其实也能拍出好照片。不可否认，有时候巧合也能创造奇迹，但得老天爷决定谁能得到奇迹。

26、如果你在哪里看到诸如“摄影穷三代”之类的说法，这是真的。但是换个说法“手办穷三代”、“买房穷三代”、“旅游穷三代”其实也能成立，关键是你愿不愿意做到极致，和你愿意把财富投资到哪个领域。

27、如果你的预算可以的话，我当然建议你购买更贵的三脚架，更贵的相机，更贵的镜头，但务实才是站稳的基础。

28、如果有空的话，建议你去了解一下相机的工作原理，越具体越好，虽然很枯燥，并且看起来和你的拍摄没有什么关系，但是了解基础原理后，能帮你更好的理解曝光三要素、测光、对焦····

29、如果你觉得每次拍照要顾及到的参数设置太多，不知道从何下手，不妨反过来想想，其实一张照片的元素无非就是由曝光（亮度）、色彩、内容（前景、背景）组成的。然后反过来一一控制不同元素对应的参数。

曝光：快门、光圈、ISO提高或者降低曝光

色彩：白平衡、照片风格（优化校准）设置照片色调和色彩

内容：焦点位置放到前景，通过光圈控制景深

30、如果你觉得自己遇到了摄影的瓶颈期，不妨安排一次旅行，或者约拍一次，你很快就会发现自己离瓶颈还差的很远····

选择镜头，首先要了解到：什么样的镜头才算是好镜头呢？

其实这个也没有统一的标准，每个厂家都有自己的镜头，但是一般来说，定光圈的镜头要比变光圈的镜头好，新出的镜头比老镜头好，原厂的一般比副厂的好，贵的镜头自然要比便宜的镜头好。好的镜头又叫“牛头”，一般有“带圈”，比如佳能的红圈、尼康的金圈。（下图是尼康的镜头图例）

AF-S 14-24mm f/2.8G ED镜头

然后我们要明白镜头本身分为两类，一个是定焦，一个是变焦

所谓焦段可以简单的理解为拍摄的长度，变焦头可以在摄影师不挪动位置的情况下把画面拉近或者放远，而定焦头只能在一个固定的距离拍摄。那肯定很多人觉得理所当然选择变焦，但是变焦头重呀，拍照根本拿不动，拍久拍出肩周炎。对于新手来说，推荐使用定焦头，可以自己慢慢找视角，慢慢培养自己的视角，那么接下来我推荐几个常用的焦段，至于镜头可以根据你们所使用的机型去选择。

镜头推荐：50焦段的镜头、35焦段的镜头、18-200焦段的镜头、套头18-50焦段。

首推的是50焦段的镜头，或者等效焦距为50的镜头，比如尼康50 f1.4d或者佳能50 f1.4，价格都在2000左右，性价比很高。50mm的视角是最接近人眼的视角，没有什么边缘畸变，拍出来很普通，但是正是因为这种普通可以产生亲切感，世界上很多伟大的作品都来自于这个焦段。所以如果你预算有限，那么我建议你买一支50的镜头，绝对是性价比最高的。