看章子怡飙演技，你们偏偏忘了这一部
“逃离母亲，成为母亲。”
章子怡今年做的最对的决定，就是参加《演员的诞生》这档综艺节目。
在此之前，她也参加过音乐综艺《中国最强音》、科学竞技真人秀《最强大脑》、体力版《最强大脑》的《超级战队》，但它们丝毫没有给作为演员的章子怡博得任何好感和存在感。
演技，始终是章子怡的魅力之源。
在《演员的诞生》中，章子怡真情实感的点评，短片拍摄中的演技碾压，棋逢对手时的难掩兴奋，都让观众切实感受到了她对这份职业的尊重与热爱。
于是现在，各大媒体公号不谈她的丑闻黑料，不谈她的感情状况，也不谈合照C位，而是认真地谈论起了作为演员的章子怡。
她过往塑造的那些经典角色，也都成了“老戏骨教你做人”的经典案例。
《我的父亲母亲》里纯洁质朴的招娣▼
《卧虎藏龙》里桀骜不驯的玉娇龙▼
《夜宴》里野心勃勃的婉后▼
《一代宗师》里隐忍高贵的宫二▼
眉里眼里都是戏，孤清狠辣皆有情。
就如十二少在《胭脂扣》里形容如花：“你有好多种样子。浓妆，淡妆，男装，不化妆，还有如梦如幻月，若即若离花。”（请脑补哥哥的粤语念白）
淡妆浓抹总相宜的高级脸，是所有导演都梦寐以求的。
20岁出头的章子怡，就已经几乎演遍了中国最知名导演的商业大片——李安的《卧虎藏龙》、徐克的《蜀山传》、张艺谋的《英雄》、王家卫的《2046》。
而与《2046》同年上映的《茉莉花开》，名气却小了很多。
这部电影也跟章子怡的谋女郎身份有着很深的因缘。
电影改编自苏童的小说《妇女生活》，在此之前，苏童的《妻妾成群》被张艺谋改编成了《大红灯笼高高挂》。
本片导演侯咏更是张艺谋的御用摄影师，跟他合作了《一个都不能少》《我的父亲母亲》等多部作品。
《茉莉花开》欠缺电影大师镜头下的大片质感，但却最能凸显章子怡想要证明演技的野心。
她一人分饰三角，跨越半个世纪，讲述了一个家庭三代女性的爱情与命运。
可以说，这是一部章子怡演技的集大成之作。
电影特别邀请了老戏骨陈冲跟章子怡搭戏，饰演章子怡的妈妈和外婆。
故事的三位主人公，年轻时皆由章子怡扮演，中年后就长成了陈冲的模样。
“长大后我就成了你”的设计算不上高明，但在这个女性题材的电影里，却恰当地揭示了命运轮回的宿命感。
仿佛这只是一个女人被围困的“三生三世”。
第一世的茉是上世纪30年代老上海的小家碧玉。
她爱幻想，爱看电影，将电影明星高占非奉做男神。放现在，就是一追星的花痴少女。
直到某天，姜文饰演的电影公司老板孟先生走进了茉的店门，从此改变了她的人生轨迹。
一个是涉世未深的18岁少女，一个是优雅迷人的“盖博”先生，是梦想的开始，也是悲剧的萌芽。
▲飙英文的姜文可笑死你十了！
上海女人，电影梦，花痴，悲剧，是不是像极了《罗曼蒂克消亡史》中的小六？
作为裙摆扫过十里洋场的交际花，小六风情万种，也见多识广。
男人和电影不过都是她行尸走肉般日子里的消遣。
茉不一样，她出身清白、懵懂无知，孟老板和电影都是她更加广阔的天地，也都是她的真心所爱。
同住金丝笼，小六一心想逃离，茉却沉溺其中，满怀希望。
第一次试镜，她笨拙地模仿以前看的电影中的套路，竟然能一秒入戏。
第一次演戏，她演个丫鬟，像所有新人那样献殷勤，但是也藏着不服气的心思。
第一次尝到成名的滋味，她享受着奢华聚会上的舞台，喜悦中带着得意。
有少女的天真，也有上位的野心。
都是名利场中被包养的性感女人，茉像是浮华故事的开头，生机勃勃，小六则是结尾，空剩一副躯壳。
后来日本入侵上海，孟先生卷款逃往香港，留下茉一人独自面对炮火和肚子里的孩子。
她只有回到母亲的照相馆，身体里那个怀揣梦想的少女却永远地留在了那座豪华公寓里。
章子怡如何诠释一个爱情、梦想双双破灭的女人呢？
母亲对着她隆起的肚子破口大骂“贱货，谁让你回来的”，她则悠悠地对着镜子，一边用指甲剔牙，一边贱兮兮地说道：“这是我家呀。”
表现一个人的毁灭，这么一个瞬间就够了。
第二世章子怡继续扮演茉的女儿莉莉。
上世纪五十年代，全国处于大跃进时期。
小资家庭的莉莉爱上了工人阶级的邹杰（陆毅 饰），一直以来想摆脱母亲阴影的她把邹杰视作新生活的全部希望。
她对丈夫的占有欲也逐渐上升到了不正常的程度，开始整天疑神疑鬼。
如何让一个原本单纯美好的少女变成神经病？章子怡有一个层层递进的处理。
首先是戒备心。
母亲茉在莉莉心中一直不是个正经女人。
所以母亲让邹杰帮忙干活，她立即变得语气刻薄；母亲和邹杰闲聊了两句电影，她径直上前撕了两人手中的画报。
然后是没有安全感。
莉莉认为只有孩子才能维系自己和邹杰的婚姻。
当被查出不育症，她认为邹杰必然会离开自己，然后做出了自杀的过激反应。
最后演变成了臆想症。
为了抚慰不能生育的莉莉，邹杰提议抱养一个孩子。
但是邹杰与养女阿花的过分亲密又引起了莉莉的妒意，最后臆想出了邹杰侵犯养女的景象。
她使劲揉搓象征着命运的红色胎记，猛然发现胎记变成了养女的处子之血。
阴冷的眼神和一遍遍重复的“我要告你”，让人倒吸一口凉气。
看到这样疑神疑鬼丧失理智的女人，邹杰的一心一意似乎站不住脚。
但是莉莉与邹杰独处时的眼神，会让你明白，她不过是个为爱痴狂的可怜人。
其实盛气凌人之下，包裹着她的脆弱不安。这种情绪分裂立起了一个神经质角色，也营造出了更强烈的悲剧感。
第三世的阿花在十多年后也拥有了自己的爱情。
在下乡的时候，她与知青小杜（刘烨 饰）日久生情。
回城后，小杜要去兰州继续读大学，阿花瞒着外婆，和小杜暗中扯了证。
为了将来的家，阿花没日没夜地织毛衣、打零工挣钱。
拒绝了外婆给自己介绍的对象，一心一意等待着小杜回来。
这种痴心不移的等待，章子怡在《我的父亲母亲》里也呈现过。
与招娣不同的是，阿花没有等到预想中的幸福，而是外婆的逝去，小杜的变心，以及不合时宜的怀孕。
相比招娣贯穿一生的纯爱，阿花是爱恨相交的复杂心理，还掺杂着无人可依的心酸。
所以阿花的人物性格并非一望而知的单纯。
面对变心的男人，她用肚子里的孩子当做拖住对方不能离婚的砝码。
她假意邀请小杜回家跟她做最后一天夫妻，半夜却搬出煤气罐，起了坏心思。
去医院检查后知道自己没有流产，先恶狠狠地瞪着小杜▼
待他转身，便深吐一口气，露出了胜利的微笑▼
神色流转间，这个人物便有了市井气，是一个生活坎坷的女人该有的气质。
这些阴暗面的流露，会让人担心阿花也会重蹈外婆和母亲的覆辙，在不幸之上制造更大的不幸。
但是下个镜头中，她为即将到来的生命准备衣物，墙上贴满宝宝的海报，听音乐做胎教，坚持孕期锻炼。
看到这里，你会确信阿花不会毁灭自己，因为这些是一个热爱生活的人才会做的事情。
在大雨滂沱的夜晚，章子怡上演了一场高难度的生产戏。
从雨夜出门打车无果，阵痛使她无法走到医院，到大雨滂沱只能临街生产，整个过程都让人揪着一颗心。
在绝望的环境中，阿花表现得很镇定。
阵痛之中还不忘拿出毛巾垫在身下，挣扎着褪去身上的裤子，拿出包里备用的剪刀。
一切准备就绪后才使出全力进行生产。
当她终于生出孩子，BGM响起圣乐，阿花头上仿佛有着圣母玛利亚的光环。
一个母亲的坚强和伟大也莫过如此了。
这场生产戏有过程，有细节，相比在床上干嚎，更能让观众对主人公产生共情。
都说生产戏是检验一个女演员演技的重要指标。
同样是没生过孩子的（当时），表现的差异就大了去了。
一人分饰三角并非换身衣服那么简单。
三个人物有不同的气质，每个都有自己的转变与成长，这对演员演技的层次感有很高的要求。
▲三种清纯
茉失去母亲又成为母亲后的坚毅▼
莉莉失去邹杰后的绝望▼
阿花与命运和解后的释然▼
底色都是悲凉，但是能带给你不同的伤感。
就连性感也可以有不同诠释（男同学谨慎观看）。
光鲜璀璨时的风流感▼
自我放弃后的下流感▼
好演员并不是只有眼神能演戏的。
有一期的《演员的诞生》里，章子怡对郑昊饰演的健忘症患者心存疑惑。
当欧阳娜娜帮忙解释角色的前因后果时，章子怡打断她说：表演是不能解释的。
角色的前世今生、行为动机都要在演员的手眼身法中做到逻辑自洽。
章子怡在《茉莉花开》里能将三个角色处理得层次分明，细节饱满，这是天分，也是功力。