清 郑板桥经典传世名画鉴赏（十四幅）
清 郑板桥 晴竹图 香港佳士得2011春拍 成交价722万港元
清 郑燮 十笏茅斋竹石图 嘉德2012秋拍 成交价747.5万元
题识：十笏茅斋，一方天井，修竹数竿，石笋数尺，其地无多，其费亦无多。而风中雨中有声，日中月中有影，诗中酒中有情，闲中闷中有伴，非唯我爱竹石，而竹石亦爱我也。彼千金万金造园亭，或游宦四方，终其身不能归享。而吾辈欲游名山大川，又一时不得即往，何如一室小景，有情有味，历久弥新乎？筹此画构此境何难？敛之则退藏于密，亦复放之可弥六合也。板桥老人郑燮。
清 郑燮 墨竹图 匡时2010秋拍 成交价851.2万元
此幅《墨竹图》构图置翠竹数竿，前后有别，摇曳多姿。嫩竹和柔而婉顺；新竹挺拔而坚韧。款与竹求得均衡，结为不可分割的统一体，使整个画面高低错落，疏密有致，生动自然，别具意味。此幅上用的“橄榄轩”乃郑氏五十三岁是所用之印，可见想见，此作一定在郑氏五十三岁之后所作，笔墨已入化境，疏疏澹澹，简练的中侧锋，描绘出竹枝的弹性，竹叶的勃勃生机。利用墨色的浓淡，增强竹与竹的层次感。竹子大小高低交错，灵动亦然。
板桥笔下中的竹承载着他对物态人情的独特理解和感受，展示着他丰富的内心世界。郑板桥有一种机智的谐趣，一种清雅文人的高情逸趣，一种爽朗的幽默，皆通过他的题画诗文展现出来，读后让人颇觉情趣盎然，不禁欣然而笑。生动活泼，板桥先生清新超脱的世外桃源情结荡于纸面。
书画互参成为板桥书画艺术的突出特色。以画法的笔法入书，以书法的笔法入画，可以说诗中有画，画中有诗；书中有画，画中有书。充分传达了作者在艺术上的高超造诣与革新精神，是对当时沉闷守旧、毫无生气的宫廷画派有力的挑战，开创了我国绘画艺术上的新领域。
款 识：余家有茅屋二间，南面种竹。夏日新篁初放，绿阴照人。置一小榻，其间甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂。用匀薄洁白之纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗，纸上冬冬作小鼓声。于时一片竹光零乱，岂非天然图画乎。凡吾作画，无所师承，多得于纸窗粉壁、日光月影中耳。乾隆戊寅秋八月，板桥郑燮。
清 郑板桥 满袖春风 保利2010秋拍 成交价840万元
郑板桥自谓画竹多于纸窗粉壁见日光月影的影射怪取得。曾题道：“吾之竹清俗雅脱乎，书法有行款，竹更要行款，书法有浓淡，竹更要有浓淡，书法有疏密，竹更要有疏密。”他擅写竹，更将款题于竹石间，以竹之“介于否，坚多节”来表达自我孤高的情操。凡竹子的高风亮节，坚贞正直，高雅豪迈等气韵，都被他表现得淋漓尽致。这正是郑板桥作品不同于传统花鸟画之处，不同于前人之处。传统的兰竹大多数表现为欣赏性的、娱乐性的主题，画面主要追求自然形象的真与美、绘画技能的高与低、笔墨运用的娴熟与雅俗，而到了郑板桥的笔下，除了达到这些技能技巧外，题画诗还赋予这题材新的思想内容和深邃意境，使花鸟画亦能产生思想性、抒情性，给人以深刻的感受，让人看了以后，回味无穷。
题识：石虽不言，爱此新竹。竹不能言，爱此山麓。老夫满袖春风，为尔打成一局。板桥郑燮，乾隆壬午秋七月。
阴山工作室备注：此画拍卖名称为《竹石图》，因板桥作品叫《竹石图》者甚众，故取画上题识改之。拍卖行毫无创意，这么多竹石图让人如何分辨。
清 郑板桥 客舍新晴 中茂圣佳2012春拍 成交价1035万元
清 郑燮 三友图 中茂圣佳2011春拍 成交价1064万元
清 郑燮 竹石幽兰 北京东方大观2013秋拍 成交价1265万元
郑板桥擅花卉木石，尤长兰竹。兰叶之妙以焦墨挥毫，藉草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。书亦有别致，隶、楷参半，自称“六分半书”。间亦以画法行之。印章笔力朴古逼文、何。传统的兰竹大多数表现为欣赏性的、娱乐性的主题，画面主要追求自然形象的真与美、绘画技能的高与低、笔墨运用的娴熟与雅俗，而到了郑板桥的笔下，除了达到这些技能技巧外，题画诗还赋予这题材新的思想内容和深邃意境，使花鸟画亦能产生思想性、抒情性，给人以深刻的感受，让人看了以后，回味无穷。
诗堂：数枝清挺竹，江上作渔竿。板桥佳作，顽石坚固，瘦竹挺拔，幽兰飘逸，并题一诗，诗曰：乌纱掷去不为官，华发萧萧两袖寒。写去数枝清挺竹，秋风江上作渔杆。何等超然洒脱，由此可知，斯图是其结束十二年官宦生涯，即在一七五二年后所作。李葂有联赠板桥，曰三绝诗书画，一官归去来，正是其一生之写照。戈父萧平识。钤印：戈父（朱）、萧平之（白）、爱莲居（白）。
清 郑燮 寿竹兰芳 上海天衡2011秋拍 成交价1552.5万元
清 郑板桥 竹石图 匡时2011秋拍 成交价3220万元
清代“扬州八怪”中以郑板桥最为出名，家喻户晓。徐悲鸿曾这样评价他：“板桥先生为中国近三百年来最卓绝的人物之一，其思想奇，文奇，书画尤奇”。郑板桥诗文书画俱佳，恣情山水，多与骚人游；最爱画竹石，凛凛有生气，在画史地位和后世影响都是首屈一指。在郑板桥众多存世画作中，竹石是永远的主角，此幅即为其中的力作。画面绘几丛修竹立于岩石之前，恰如天成，呈自然之趣。修竹安排错落有致，竹竿细密却透着力量，竹叶以硬毫之笔挑、剃出来，且呈隶书之撇捺，竹干亦如篆书之笔意，摇曳而生姿。据板桥自题《墨竹图》云：“东坡、鲁直作书非作竹也，而吾之画竹往往学之。黄书飘洒而瘦，吾竹中瘦叶学之；东坡书短悍而肥，吾竹中肥叶学之。”板桥画竹从书法用笔中来，此图体现的尤为明显。高竹瘦叶撑满画面，乃以淡墨黄体瘦笔来处理；画面最重处的肥叶选择以浓墨苏体肥锋描绘，既与高竹、岩石区别开来，又加重了画面感，可谓“适其天，全其性”。
板桥画石主要自倪瓒画法而来，以简劲线条勾轮廓而不加渲染；又用斧劈皴简单皴擦，且“石不点苔”，与兰竹相得益彰，凭添雅气。岩石虽以简单的几笔皴擦出来，却给人坚挺的感觉，“秉得坚刚性”。画家在山东任县令十二年之久，屡屡为百姓兴利除弊，成绩斐然，却因得罪了当地不法商人和官员而丢了官。然而画家的铮铮铁骨却未有丝毫的改变，此处可见一般。
清 郑板桥 双松兰竹图 瀚海2010秋拍 成交价3360万元
此图是郑燮赠与友人的，画中以双松喻人，赞誉立先、焕文二位友人志怀高远。郑燮最喜画兰、竹，画松相对较少见，本幅以松树为主体，笔法苍劲老辣，用墨色浓淡做空间前后的区分，松图繁密而不拥塞，结构清晰。兰、竹置于陡峭的岩石之间，天相自然，秀逸洒脱中更见一种顽强的生命力。兰竹以细笔勾勒的双钩法描绘，与阔笔放纵的松树在技法上形成鲜明的对比，同时丰富了画面内容，起到了补充画意，增强主题内涵的作用。
郑燮（1693-1765），字克柔，号板桥，江苏兴化（今兴化市，旧属扬州府）人。清乾隆元年（1736年）进士，曾官山东县令等职。为人耿直，不事权贵，能书擅画，工绘兰、竹、石等。其画取法于明徐渭、清石涛等的大写意，运笔秀劲潇洒，横涂竖抹而不失章法。书法创“六分半”体，又称“乱石铺街体”，以隶书体参入行、楷体而别有韵致。著有《板桥全集》。因其独具艺术创新的言行和长期流寓扬州卖画，被列为“扬州八怪”之一。
清 郑板桥 七贤图 北京九歌2013春拍 成交价1552.5万元
清 郑燮 兰竹图 江苏九德2011 成交价2242.5万元
郑板桥 竹石兰蕙图 匡时2011春拍 成交价4600万元
竹下兰蕙虽寥寥数笔，却独具精神，“有数里之香”。兰叶作钉头鼠尾描，洒脱中见其秀气。兰叶之妙以墨挥毫，借草书笔法运之，多而不乱，少而不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。既添画面之美，又增胸次之香，正所谓“春兰满径芳”。
画上题跋为七言绝句：“南山献寿高千尺，劲节清风觉更高。积行人家天所佑，兰荪蕙种自能饶。”款署：“乾隆丙子，写祝刘母卞太君八十荣庆暨青藜年学兄教可。板桥郑燮。”钤印：“乾隆东封书画史”、“丙辰进士”。板桥精书善画更擅长作诗，诗词不屑作熟语，且关心民间疾苦。书为典型的“六分半书”，老辣奇崛而独具一格。题画诗其实也是自况，既是说修竹也是板桥老人自己的坚持。此图出版于《中国古代书画图目》（文物出版社）与《扬州画派书画全集—郑燮》（天津人民美术出版社），原为上海文物商店旧藏之物。
故宫博物院藏《兰竹石图》多幅，作于1740年者为赠饮牛长兄之物，纵127cm，横57cm。此画比《竹石兰蕙图》早16年，正值48岁壮年时期。画家在扬州等候官缺，以卖画为生，画风多变。是图画一耸立之峰，构图较为险绝，多湿笔，由淡墨作折带皴画出，竹叶兰草数丛皆从岩缝中斜伸出来，用淡墨简略之笔写就；然生活的窘迫，心境的偏激，较之《竹石兰蕙图》尚未入化界。另一幅《兰竹石图》纵123cm，横65cm，画面构图近似而略为疏朗，画上题诗“知君胸次有幽兰，竹影相扶秀可餐。世上哪无荆棘刺，大人容纳百千端。”画面比较简单，书法亦比较平淡。上海博物馆藏《兰竹图》纵172cm，横91cm，山崖掩映在兰竹之间，上有灵芝点缀。画面右上角有大段题跋，有“各适其曳，各全其性”之句，诗曰“高山峻壁见芝兰，竹影遮斜几片寒。便以乾坤为巨室，老夫高枕卧其间。”此幅《兰竹图》创作时间比《竹石兰蕙图》晚五年，尺寸比《竹石兰蕙图》小很多，灵芝略显草率，竹叶与兰花都比较简单。郑板桥擅画小画，不擅大画，此幅《竹石兰蕙图》尺寸之大较为罕见，如此巨幅作品在郑板桥的传世书画中也是难得一见的；且创作时间上为画家高峰时期，用笔老辣多变，画面疏朗而意境幽远，诗书画印四绝集于一身，为现今市场流通郑板桥作品之无冕之王。
款识：南山献寿高千尺，劲节清风觉更高。积行人家天所佑，兰荪蕙种自能饶。乾隆丙子，写祝刘母卞太君八十荣庆，暨青藜年学兄教可。板桥郑燮 。
清 郑板桥 竹石图 水墨纸本 匡时2009秋拍 成交价1512万元
款识：
△两枝老干无多叶，让尔新篁正展翎。铁骨霜皮终有用，他时留取造柯亭。板桥郑燮写。
△乾隆甲申。