极品清代玉器,堪称世界最贵清代玉器

　　清代玉工善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术的成就，集阴线、阳线、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成，又吸收了外来艺术影响并加以糅合变通，创造并发展了工艺性、装饰性极强的治玉工艺，有着鲜明的时代特点和较高的艺术造诣。清时期玉器与社会文化生活的关系日臻密切，炉、薰、瓶、鼎、簋等仿古造型的玉器层出不穷。玉质的茶酒具非常盛行。文人在书斋作画、书写，往往也用玉来做笔洗、水注、笔筒、墨床、镇纸、臂搁等文具，或以玉器装饰陈设。由于玉材的不同，琢玉工具和琢玉技巧的不同，加上审美情趣和风俗习惯的不同，每个时期玉器的造型及主题风格也是千姿百态各具特色。

　　在阶 级社会中，历代统治者都很重视玉器，设有专 业作坊大量制作。我国古代王室或官办玉作的历史，可能始于夏、商，至迟从周代起。历代统治者不只设立玉器作坊生产大量的各类玉器，同时，他们也是玉器的最 大占有者。

　　清代康乾盛世，完全将新疆置于中 央统治之下，品质优良的和田玉沿着古丝绸之路畅通无阻、源源不断地输入内陆，而乾隆皇帝对玉器的喜爱达到了痴迷的程度，对玉器的发展起到了推波助澜的作用。

　　纪晓岚在他的《阅微草堂笔记》记载了两起玉器交易记录。一是“尝记贾人持一玉簪，如画笔之筒，上般纯白，下半莹澈如琥珀，清代玉器价格怎么样。有人出价至九百金，坚不肯售。”一件玉簪，出价九百两黄金，商人仍坚决不卖。这件玉簪按现在的黄金价格折算，就是1440万元。二是“董文恪一玉蟹，白玉，非隐青、隐黄，即隐赭，无一正白者，乃知其可贵。卖了六百金。”六百金，按现在的黄金价格折算就是960万人民币。

　　宫廷玉器与一般民间玉器的区别所在，民间玉器即使是精品，也不能混淆于乾隆工的重要原因之一。乾隆时期的玉雕图案讲究繁复多变，各司其职的玉匠凭借着这种图案的表现优势来实施巧夺天工的能事，其中对于雕琢中的细节的处理，是乾隆时期玉匠的独造本领。

　　清代是我国玉器工艺发展的最 高峰时期。此时玉器的工艺结合了阴刻、阳刻、浮雕、镂雕、透雕、平凸、隐起、俏色等多种技艺，并且发挥得淋 漓 尽 致。尤其清代十分注重吸收外来文化，因而异域之风的西番作玉器逐渐展露头角。

　　清代碾法，要求严格，规矩方圆，线如直尺、圆似满月，姿角圆润光滑，无论是器物的内膛、侧壁或痕、足等次要部位也一丝不苟，里外均花费大力气，做工十分讲究，镂空尤其重要，足以以假乱真，俏色玉各种色泽组合天衣无缝。