王铎草书研究第七期：拓而为大，在临摹中加入个性风采的学习方法

作者：邓建民（首都师范大学硕士研究生）

王铎在《跋柳书》里说：“柳诚悬用《曹娥》、《黄庭》小楷法拓为大，力劲气完。”又在《草书杜甫诗跋》中说：“用张芝、柳、虞草法，拓而为大，非怀素恶札一路。观者谛辨之，勿忽。

这里关键的词汇是“拓为大”、“拓而为大，何谓拓而为大呢？刘正成在《王铎书法评传》里说：“‘拓’，即摩，不失原形的模写之，放大之。”

许洪流在《技与道》里说：

“‘拓而为大’一语，泄露了王铎用笔的秘密，他不是‘放大，而是‘拓大’，是夸张，是强化。”

他们两人的解读不同。按刘氏解释，“拓音“ta”，意为“摹拟”，而按许氏解释，则音“tuo”，意为“展开、张开”。笔者以为，如果不拘泥其本意，而考诸王铎的书写实际，则两种解释刚好分别说明了王铎临摹时的两个着力点：既放大，又夸张和强化；既是对《淳化阁帖》中尺牍式的作品的放大，又是对其笔意、笔势的夸张、强化。

明代中晚期，由于王阳明心学与狂禅的思想潮流，书法展示场所一建筑物的拓大，书法工具材料的改进，使书法界形成了大幅式的创作书风。为创作大幅式作品的需要，必须放大平时临摹对象的晋唐名家法帖。而放大就必须夸张、强化其笔法、笔势的主要特征，省略其细微之处。“拓而为大”既是王铎的临帖方法，也是他的创作方法。

在草书轴类临帖作品中，王铎的“拓而大之”往往与“不规规摹拟”相结合。何谓“不规规摹拟”？王铎在《跋米芾吴江舟中》中说：

“米芾书本羲、献，纵横飘忽，飞仙哉。深得《兰亭》法，不规规摹拟，余为焚香寝卧其下。”

“不规规摹拟”，即借用临摹对象的表现形式展现自我的个性神采。“不规规摹拟”临书法多出现在王铎草书轴类的临作中。在这类草书临书作品中，有其存世作品中较早期的三十三岁的《草书临王羲之采菊、增慨帖轴》、三十四岁的《草书临王羲之修载帖轴》，其他还有《草书临王羲之秋月帖轴》、《草书临王献之豹奴帖轴》、《草书临张芝帖轴》等。在本文所附的《王铎草书作品简表》里，王铎轴类的临帖作品有81件之多。

在这类立轴临帖作品中，王铎运用“拓而为大”和“不规规摹拟”的方法，在临写中加入“我神”，并以“我神”统摄整幅作品。故此类作品虽冠名“临作”，但从实质上看，已属于创作作品。我们不妨对王铎草书轴类临作做一考察：王铎最爱临写的《淳化阁帖》里的作品是张芝的帖，在轴类、卷类的临作中可反复看到。

在五十六岁临写的《草书临张芝帖轴》中，王铎一开始就从《冠军帖》末尾处的“不辨行动”起临，后接《终年帖》的大部，至“谁同”结束。由这一过程可以推断：王铎开始是看帖的，并随意选择一行起临。但在临写的中间应是背临，因而遗落了“且方”、“不知比去”、“可恨汝”等多字，使整幅临作在语言上无法卒读。从文字内容而言，临作与原作已相去甚远。值得注意的是，为他所深为叹服的米芾，早就有类似的做法，他临的《中秋帖》即是。

从形式上看，原作是卷类小字，临作已“拓而为大”把它变为长161厘米、宽44厘米、字径十几厘米的大幅轴类作品。临作里仍然可见原作不少的笔意，为了加强大幅轴类作品的笔势，作者夸张、强化了原作点画之间呼应的“势”，即把《冠军帖》里本是点画断开的两个“不”字、《终年帖》里本有多处断点的“有、诸、分、张”等字夸张为连绵状。虽遗漏多字，但王铎按轴类作品的创作以“我神”统摄之：用笔流转连绵，强调虚实、疏密、正欹、开合的对比，使这幅作品充满了纵式的“势”：跌宕起伏，一泻千里。无可怀疑，这已是充满了王铎之神的创作作品。对此，白谦慎也说：

“晚明是中国书法临摹史上的一个转折点，临慕的观念在这时出现了重要的变化：临摹不再仅仅是学习和继承伟大传统的途径，它还成为创作的手段，换言之，它本身就可以是一种创造。”

总之，在书法的学习追求中，王铎是善学者、创新者。他以“如灯取影，不失毫发”的临帖功力，深入传统，获得了出类拔萃的用笔能力；又以“拓而为大”“不规规摹拟”的临摹创作方法，融合个性，获得了自己强烈的书法风格内涵。“如灯取影，不失毫发”与“拓而大之”、“不规规摹拟”正如王铎书法追求的强有力的双翼：一翼指向“我化为古”的入帖；一翼指向“古化为我”的出帖分则两种学古方法，合则一个完美的学书过程。拥有如此高超的方法和过程，再加上“沉心驱智，割情断欲”的王铎，其成功是必然的。