大换雅阁【耿宝昌：一定要谨记，粉彩鉴定与做旧的四大细节解剖，值得学习！】
中国文物真是浩如烟海，在古董面前人人都是小学生，要说瓷器收藏，天下谁也比不过两岸故宫博物院。就目前公布的资料来看，台北故宫博物院收藏的与明代宫廷有关的瓷器总数在8473件以上，基本为清宫旧藏。而北京故宫博物院也差不多，共收藏明代瓷器8748件，其中清宫旧藏5403件。
文物鉴定，其实是建立在眼学的基础上。我说的眼学，并不是传统意义上的眼学，而是眼界。所谓眼界，就是你见过多少可靠的真品。眼界的高低决定文物鉴定水平的高低，这是不庸置疑的事情。民间很多收藏者动辄声称自己的宝贝多么多么珍贵，专家们不认可，那就是砖家。笔者也属于民藏一员，说句大实话，没有证据的孤例哪怕就算是真的，也难立住脚。
见真才能识假，见多才能识广。说某个时代某个窑口有某某品种之前，先拿出证据，这个证据不是你自己收藏的，而是第三方证据，比如博物馆藏品，窑址出土器物，几十年前出版的图录等。很多收藏者都经过了看什么都是真的，和看什么都是假的这两个阶段。而这两个阶段都是瓷器收藏者的初级阶段，第一个阶段更是根本没有入门。
而清朝时期陶瓷文化以及汉族劳动人民瓷器烧制水平可谓登峰造极。数千年的经验，加上景德镇的天然原料，督陶官的管理，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，经济繁荣，皇帝重视，瓷器的成就非常卓越，皇帝的爱好与提倡，使得清初的瓷器制作技术高超，装饰精细华美，成就不凡，充分体现了古代汉族劳动人民的卓越才能和和艺术创造力。清瓷是悠久的中国陶瓷史上最光耀灿烂的一页。
粉彩瓷器是继元青花瓷器知名度已经对后世影响最广泛的瓷器品种，代表了清代瓷器巅峰品类之一，粉彩瓷器创烧于康熙晚期，是在五彩基础发展起来的瓷器，明代之前是没有粉彩瓷器的。粉彩瓷器属于釉上彩品种之一。与五彩相对而言，故亦称软彩。
粉彩瓷器创烧于康熙晚期，成熟于雍正、乾隆两代。粉彩在彩绘中以渲染表现明暗，使每一种颜色都有不同层次的变化。《饮流斋说瓷》中说“软彩又名粉彩，谓彩色稍淡，有粉匀之也，硬彩华贵而深凝，粉彩艳丽而清逸。”粉彩的施绘工艺是先用含砷的“玻璃白”打底；彩料有用芸香油调合。乾隆时的清宫档案对粉彩则称之为“洋彩”。
粉彩是在彩绘时搀加一种白色的彩料“玻璃白”。“玻璃白”具有乳浊效果，画的图案可发挥渲染技法的特性，呈现一种粉润的感觉，景德镇窑在五彩的基础上及“珐琅彩”的影响下创制成功的又一种彩瓷。粉彩其作法是用经过“玻璃白”粉化的各种彩料，在烧成的白釉瓷器的釉面上绘画，经第二次炉火烧烤而成。
清代瓷历来是各大拍场亮点所在，中国乃至海外瓷器市场价格的翘楚。在近年来拍卖市场中，清乾隆时期瓷器表现尤为突出，成交价排行榜前10名中的基本均为清乾隆瓷器。2010年11月11日的一场拍卖，让伦敦博罗(Borough)区域的Bainbridge拍卖行拍卖中，一个估价80万英镑至120万英镑之间的清乾隆粉彩镂空瓷瓶以5160万英镑(约5.5亿人民币)的价格成交，成为中国最贵艺术品。
粉彩凭借着自身出色的工艺和颜色掌握，一直占据着藏家的心。可是民间仿制品层出不穷，有些仿造品已经到了以假乱真的地步，不少新入手玩家会吃亏上当，老陈认为对于收藏爱好者来说掌握一些基本的鉴别手段，辨别真伪，区分优劣，是非常必要的。因老陈我自身是一位业内资深古玩经纪人，经常穿梭于各大拍卖行和博物馆，曾亲自策划过许多大型拍卖活动。目前老陈任职于广东宜传国际拍卖行若你手上有珍品瓷器困于出手，有缘者可与老陈沟通，由于本身对收藏的喜爱，老陈曾与业界多位教授实践探讨过关于粉彩瓷器鉴定中的问题，特作此文！
1：整体看
现代仿制的雍正粉彩盘、碗在市场上比较多见，其特点是胎体过于轻薄，釉近乎粉白光亮，也有亮青者，有的纹饰绘画精细，器底青花书写“大清雍正年制”款。整体看具有一定的雍正官窑粉彩风格，但仔细观察仿制水平还不能真正达标，而且纹饰过于精细，反映出现代绘画的气息，缺乏200多年的文化积淀。仿制品的青花款字体乍看与传世品一样，但仔细观察则笔划无力、松散，尤其是青花色调不沉着。
2：做旧法
更要引起注意的是，仿制者为了达到蒙混过关的目的，也采取一些补救的办法，就是在器物上作旧。作旧的方法不一，有的用磨大理石的极细的砂纸打磨，也有的用某种酸将器物腐蚀后再用皮带磨。
3：蛤蜊光
传世品有“蛤蜊光”，因器物年久有些彩料或釉面由于长期与空气中的氧结合，形成彩虹般的反射效果。现代仿制者为了表现此种现象，将器物浸泡在高锰酸钾溶液中，但是这样制作出的“蛤蜊光”与传世品的还是不一样。另外，新仿制的雍正粉彩器也有色彩较厚的，这类器物多数彩面上无光泽，给人以很旧的感觉。仔细观察，彩面是经过打磨的，打磨后还在纹饰线的周围淡淡地涂些黑灰色的东西，模仿出经年使用的痕迹。
4：仿品对比
还有现在社会上出现许多仿制的乾隆官窑粉彩，与传世品相比，水平相差甚远。仿制的品种多样，见到的有粉彩九桃天球瓶、粉彩鹌鹑天球瓶、黄地粉彩缠枝花卉碗，各种色地的粉彩缠枝花卉瓶、花觚以及镂空转心瓶、镂空套瓶、紫地粉彩爵杯，也有仿其他工艺品的，如仿铜器、仿唐代银壶等等。众多仿品中有粗细之分。粉彩九桃天球瓶可谓高仿品，造型、色彩、纹饰都已达到逼真的地步，非常精美，是一件可收藏的现代珍品。与传世品相比，主要缺点显得过于漂亮。
其他仿品中有的显然颇费工时，如转心瓶、交泰瓶、爵杯，但与传世品相比差距很大，显得板滞粗糙。综合起来，现代仿品的缺陷有以下几点：
一、造型的整体结构比例不谐调，虽然高度或口径与书本上的尺寸相同，但器物腹部的弧度不准，不是扩大就是缩小。
二、胎体有的过于轻薄，也有的过于厚重。
三、作旧痕迹突出，如未作旧又很光亮。还有的为了表现是旧物，在器物底或罐的口边涂抹一些灰褐色的泥巴。
四、器物口部和足内的松石绿釉，有的过于浅淡，有的过于浓艳。浅淡者釉薄光亮宛如浅湖色釉，浓艳者釉厚开细小纹片，釉面呈波浪釉状。这些现象与传世品的特点相比差距较大。更别出心裁的是，一些牟利者自造出一些乾隆款的彩瓷迷惑人们。在几次鉴定会上都出现诸如银灰色地雕花开光大碗、大罐，开光内彩绘山水人物，器底雕刻篆体“大清乾隆年制”款，让人感觉仿佛是乾隆的银彩器，实际不然，这种器物胎体厚重，工艺粗糙，纹饰绘画水平也很低。类似低劣的仿品实在是举不胜举。
10多年来，国内收藏爱好者大幅增加。琳琅满目的古瓷尤为藏家所钟情。于是古瓷器仿品也逐渐增加。一些收藏新手盲目入市，购买大批仿品还沾沾自喜。他们往往粗读几本古玩方面的书籍，浅尝辄止，并未把握辨伪识真的真谛，投资收藏带有很大的盲目性，甚至“按图索骥”,不在仿品变化时“与时俱进”，结果留下沉痛的教训。由于科技的发展，窑温控制更容易，釉料成分及发色机理已为人们掌握，仿品在胎和釉彩上已仿得很逼真。如仿光绪瓷品的带紫色青花，仿嘉庆瓷品淡雅清丽的青花。款识用照相或扫描制作更是难以鉴别。至于造型，仿得也无话可说，不过凡事百密必有一疏，鉴别古瓷器仿品，可借用鉴别古画常用的一句话：如果九处像真，只一处不合，就是假的。