诗词写作六十日速成大法

以下十二课，讲了现代人写诗词最常遇到的问题可解决办法，以及创作各体诗词的要点和诀窍

。每课联系五天，六十日功力大成，看看第十三课的总结，然后便可以闯荡江湖了。

第一课   简单的用韵
我们是写诗的人,不是研究诗的,我们写我们的,让研究的人研究去吧.下面是基于普通话的汉语拼音韵母,分为十四部,每部为一韵,每首绝句使用其中一韵,一二声是平声，三四声是仄声，押平只押平，押仄只押仄。坚持河洛音的自己可以做调整。每天写8首以上.格律先不用管,但是韵脚必须押韵,绝句的地一句可押可不押,二四句必须压.不管怎么写不管多烂给我写出来,要数量不要质量,就是拿着字典凑字或者瞎填或者编顺口溜也要给我写出来,只要能押韵就行.韵就是基于同音或谐音的.靠数量堆出质量，靠一次性多写培养对韵的感觉。

1. a ua ia 2. o uo e 3. ao 4. i er ei 5. u 6. ü 7. ai 8. ou 9.ie üe 10. an
11. en、in、ün
12. ang
13. eng、ing
14. ong

第二课   简单的格律
第一课训练了简单的用韵，本课学习简单而最实用的格律，照下面的样子去写，姑且认为汉语

拼音一二声是平声，三四声是仄声。五言每句第一和第三两个字可以不讲格律，七言一三五几

个字可以不讲格律，这就是，一三五不论，二四六分明。每日八首，每种格式一首。集中体验

对韵律抑扬顿挫的美感，培养对格律的感觉。
五言绝句
仄仄平平仄       平平仄仄平（韵）
平平平仄仄       仄仄仄平平（韵）

仄仄仄平平（韵）  平平仄仄平（韵）
平平平仄仄       仄仄仄平平（韵）

平平平仄仄       仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄       平平仄仄平（韵）

平平仄仄平（韵）  仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄       平平仄仄平（韵）

七言绝句
仄仄平平仄仄平（韵），平平仄仄仄平平（韵）。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平（韵）。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平（韵）。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平（韵）。

　
平平仄仄仄平平（韵），仄仄平平仄仄平（韵）。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平（韵）。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平（韵）。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平（韵）。

第三课 命题
风、花、雪、月、自拟，五日，每日一题，每题五首，拓宽思路与思维角度。

第四课  读绝句写作练习
以下都是符合由宋至今的近体规则的绝句，结合第一二课，用普通话多读些篇，体会其押韵和

音律抑扬顿挫的感觉，感受绝句的格律整齐之美。如有感觉平仄不合的，那应该是古今汉语读

音上的区别，尽可以根据二课中的平仄去读。多读多感觉，自由练习，数量不限。但要修改到

读起来通顺和谐不拗口，又能音律和谐。

王孙
山中相送罢，日暮掩柴扉。春草明年绿，王孙归不归？
登鹳雀楼
白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。
行宫
寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。
问刘十九
绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？
哥舒歌
北斗七星高，哥舒夜带刀。至今窥牧马，不敢过临洮。
赤壁
折戟沈沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
泊秦淮
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
寄扬州韩绰判官
青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？
嫦娥
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
瑶瑟怨
冰簟银床梦不成，碧天如水夜云轻。雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。
寄人
别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。多情只有春庭月，犹为离人照落花。
芙蓉楼送辛渐
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
凉州词
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回！
送孟浩然之广陵
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
早发白帝城
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
枫桥夜泊
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
春怨
纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。
乌衣巷
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

第五课  音韵和谐
简单说一下格律和声病的来历。话说几百万年以前，人们写湿四木有格律地，也木有啥固定地

格式。遵循地就是音韵和谐地美感和抑扬顿挫地美感。或者是整齐之美，或者是长短交错之美

。后来呀，有地类人猿就发现这些作品，尤其是读着顺耳看着顺手地作品，都有一定相似性。

通过钻燧取火般地总结过程，和子子孙孙无穷尽地挖大山地精神，慢慢地有猿总结了前猿地经

验，发现有一些音调地文字组合在一起读起来别扭，感觉怪怪滴，这揍四声病。又根据梵语搞

出了平上去入这东东来标识音调。到了唐朝诗歌繁盛得到了极大发展，其后猿们就前人地诗歌

，总结出了一套方便创作地简便方法。宋词繁盛过后，猿们同样总结出了这样一套创作办法。

用这套经验作诗确实地提高了是此地水平，并且很好用。后来地书呆子们奉为圭臬，战战栗栗

，如履薄冰，不敢越雷池一步。但这并不妨碍有识之士继续继承古人地传统，俺们地宗旨是词

回两宋，诗复盛唐。但那套好地经验还是要好好学学，只是要灵活运用，碰上那个字根据经验

来地不如变通地好，就要变通一下。古人地声病多多，没必要都要遵守，捡对诗词格律影响比

较大地遵守下好了
说几个最常见的声病处理，在近体中，一诗的末尾三字最好不都是平声或者都是仄声，这叫犯

三连平，或三仄尾。二是中除了押韵的末字为平声外，其它字得有二个以上的平声字，如果一

句中除韵脚是平声字以外就只有一个平声字了，就叫犯孤平。三是入声字已经消失了，没有必

要再去作出处理。另外还有四声八病等等，这个网上一搜到处都有，或者买本相关书籍自己看

看也行，不看也行。最关键地是记住格律和声病地目的。就是保障诗歌音韵和谐、抑扬顿挫地

美感。或者是整齐之美、长短交错之美。大家自由练习。

第六课  律诗的格律

五律:
１、仄起首句不入韵 
(仄)仄平平仄， 平 平仄仄平。
(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄， 平 平仄仄平。
(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。
２、仄起首句入韵
(仄)仄仄平平， 平平仄仄平。
(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄， 平 平仄仄平。
(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。
３、平起首句不入韵，
(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄， 平 平仄仄平。
(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄， 平 平仄仄平。
４、平起首句入韵
平平仄仄平，  (仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄， 平 平仄仄平。
(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄， 平 平仄仄平。

七律
１、平起首句入韵 
(平)平(仄)仄仄平平，(仄)仄 平 平仄仄平。
(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。
(平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄 平 平仄仄平。
(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。
２、平起首句不入韵 
(平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄 平 平仄仄平。
(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。
(平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄 平 平仄仄平。
(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。
３、仄起首句入韵 
(仄)仄 平 平仄仄平，(平)平(仄)仄仄平平。
(平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄 平 平仄仄平。
(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。
(平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄 平 平仄仄平。
４、仄起首句不入韵 
(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。
(平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄 平 平仄仄平。
(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。
(平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄 平 平仄仄平。

仄律
仄体律诗或者也可归为古风。基本就是五律或者七律格律反过来，压仄韵。仄体律诗铿锵顿挫

别有韵味。

第七课  律诗的对仗及读写
律诗的颔联和颈联讲究对仗，但这种对仗和对联的对仗是有区别的。对联的对仗，要求每个字

都平仄相对，在词意上也要相对，如以花草树木类相对，河流山岳类相对。律诗的对仗要求宽

对，如果成为严格的对联，就限制了诗的涵义的发挥。所以在文字上基本上词性相对就可以了

，更重要的是整联结合的一个整体的意向。现代分类大概有名词、形容词、数量、方位词、动

词、副词、虚词、代词。
关于拗体诗就是  ，作诗有时候不免碰到拗句，有时候意境或者句子很好，或者自己想表达某种

意思，便可以在格律上作出一些改变，进行补救，使诗的音韵在整体上能够协调。基本上秉承

的原则是平仄相对。维持平仄之间的协调。特意去写拗体，偶尔为之可以，不提倡。
多读一些诗词，对培养诗感和丰富词汇量、增进创造性很有好处，习惯成自然，读多了，要写

的时候才能随手写出要表达的意思。
关于遣词造句，一是不要用成语成句，经过千百年积累的语句，没有任何新意，也无法表达出

你的自己的感情。诗是自己的的，而成语是大家的，但是用典除外。但即使用典，能够改变一

下还是要改变一下。以前没有过的词也可以用，汉字万千当可自由组合，只是要能让人大体上

知道你的词语是什么意思。诗歌这东西，大体还是写给自己看的。二是一定要精炼，能用一个

字，不用两个字，能用两个字说出来，不要用三个字。在诗词里如果要凑字数，很容易看出来

。当然也不能过分，虚词还是需要的，最主要的是，这种精炼不能妨碍到意思的表达，不能伤

害到意境。有的时候出于追求特殊的效果，是例外。
反复读以下律诗，以理解以上理论，理解之后，可继续练习律诗写作，对以上问题多加注意。
山居秋螟  王维
空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，青泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
春日忆李白 杜甫
白也诗无敌，飘然思不群。清新庚开府，俊逸鲍参军。　　
渭北春天树，江东日暮云。何时一尊酒，重与细论文？
观猎 王维
风劲角弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。
忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。
与诸子登岘山 孟浩然
人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。
水落鱼梁浅，天寒梦泽深。羊公碑尚在，读罢泪沾襟。
隋宫 李商隐
紫泉宫殿锁烟霞，欲取芜城作帝家。玉玺不缘归日角，锦帆应是到天涯。
于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。地下若逢陈后主，岂宜重问后庭花。
书愤 陆游
昌岁那知世事艰？中原北望气如山。楼船夜雪瓜州渡，铁马秋风大散关。
塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间？
蜀相 杜甫
丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
三顾频繁天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。
锦瑟 李商隐
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。

第八课   平水韵练习
平水韵到处都是，有志于诗词的人自己可以找来看看。
格律押韵这东西，时候人总结的前人经验，然后用于创作，很便利，经验也很好。但说到底经

验主义的东西，年头长了总是会有些变化。用于研究的话，可以世世代代研究下去，仍用于创

作的话，就不能拘泥于此了。毕竟见过几个搞文学理论研究的写过好诗来。
但不拘泥并不等于不在乎，大体还是要遵守的，只不过不用奉为圭臬也就是了。写诗的人，如

果没有用平水韵写过诗，就不算会写诗。会用平水韵写，懂格律音韵，才谈得上拘泥不拘泥的

问题，才谈得上是不是为了保留什么好句子出律，或者依现代汉语音韵写诗的问题。所以总的

来说，平水韵很重要，你可以不遵守，但一定要会使用。大家可自主选韵，自由练习，很多人

都写过练韵诗。

第九课  古风的阅读和模仿
古风很多，规则也比较宽泛。所以就不挑出来读了，推荐去阅读一些李白、陶渊明的诗和古风

十九首，诗经和楚辞也可以选读一部分。
不一定选读太多，但要反复的读，来体会古风创作中的自由与规则，赋比兴三种手法在古风中

用的很多。通韵、转韵，甚至有的地方出韵，有的地方一二句不用晕，都可以，但是一定要圆

融，不要因格律和用韵问题使某一二句变得生硬，这一二句足以影响全局了。古风一定要有古

意，古风古风，古意如风。淡泊处可以既淡泊，激烈处也可极激烈，中间仍然是一个衔接问题

。
另外古风一般比格律诗为长，层次分明，衔接流畅，叙事连贯就一定要做到，不然便不知所云

了。李白的初不易学，学有流弊，陶渊明的易学，也易生弊。古人自己写的时候，风格火候拿

捏得很好，学者拿捏不住，学过了头，就画虎类犬了。所以推荐可以先仿写古风十九首，易学

而不会偏到过分。
再者古风是所有诗词中最讲感情，最善于表达感情的诗歌种类。无论直抒胸臆，还是借物言志

，都能够将其中感情清晰浓烈地表达出来。所以其他诗词犹可以堆砌辞藻，搭七宝楼台，古风

若是堆砌起来，就是一堆破砖烂瓦。
我自认在诗词上水平不过于人，唯有古风自倚为长城不肯让人，所以在古风的写作上的经验，

可以放心借鉴。大家可以在诵读中对以上问题进行理解，自己把握尺度，然后多多练习。

第十课  词的格律和用韵
词的用韵和格律书可以自己去看，词林正韵、白香、钦定，很多的，随便选一个就好。填词填

词，对谱填词，记性好的人可以背下来，记性不好的人可以直接查书或者查活字典。
词对用韵和格律都比诗为宽，所以就尽量不要出韵了吧，词韵还是很灵活的，符合现代汉语的

读音，不违背我们的阅读习惯。但偶尔不小心出了，也不算多大不了的事。有的人用韵格律有

错的地方得去跳井，你们不用这样，但是别人跳井也不必拦着。格律也尽量不要出，本身词的

格律就有很多地方可以活用。一般来说，活用的部分平仄改变，一般不影响整句的音韵得到美

感和整齐度，不可活用的部分出律，则该句会变得比较生硬拗口，丧失了抑扬顿挫的美感。
这是一般情况。如果个人能够掌握得很好的话，偶尔可以采用改变其他临近字的平仄来补救回

来，这个要依靠语感而不是理论。这种办法，只限于某些字如果换掉，会大大损害你所要表现

的句子和思想的情况，尽量少用。
以上问题大家可以在实践中体会。

十一课  短调及读写练习
短调一定要精悍，用更少的字表达更多的思想。短调没有那么多篇幅供你浪费，如果你把一句

话可以说的东西，罗嗦成四句，那么一首小令下来，苍白无力空洞无物。
短调要么精致，要么要出彩。字斟句酌的精致小令人人喜欢，整体平平，而其中一二句能拔尖

出彩，也往往令人拍案叫绝。反之，如果是长调，便很难句句精致，仅有一二句出彩，也撑不

起一首长调来。
短调用典故能起到比长调中更好的效果，符合精悍的定义。用典故要点到为止，不要啰嗦，不

要没完没了的品味。只要一个词，常读词的人也能明白你的意思了。但是典故不要用太多，用

多了就把你的词拆散了，只剩下典故。
最后，还是在阅读与联系中体会。

十二课  长调及读写练习
长调中的层次结构布局是最重要的东西，就如同八股文要点题破题，如同盖房子，结构不合适

，房子就塌了。在写词的最初，必须将你要表达的意思，把层次分好，上片下片什么结构，各

一小段之间的层次。时间、空间、感情的变化了然于心，然后再用那些字词句子去表现，如果

做一条项链，你把珍珠玉片穿起来，最终才是一首词。步步为营。层次问题解决了，长调的问

题也就解决了，就是偶尔凑字也没关系，只要凑得自然一点也是工夫了。
读词的话，无论长调还是小令，宋词三百首选的就很好，可以精读。

十三课  最后的总结—风格
六十天的练习过去了，按照当今诗词圈来讲，可以算高手了，中游以上了。但是这还不叫会写

诗，只能叫会凑诗。不叫腾云驾雾，只能叫爬云。要想真正的会写诗，还欠缺一点，就是风格

。一个人写诗写词没写出自己的风格，就是白写。即使你的风格与别人雷同也无所谓，一定要

有，不能乱糟糟一团什么样的都有。一个人诗词的风格是将你写的东西与别人区分开的重要标

志。
师傅领进门，修行在个人。不要忘记多读多写，读要有节奏的读，写要成批的写，写了过一段

日子再去翻以前写的东西，就会发现进步了，以前写的东西就可以卷吧卷吧烧掉了。有了以上

基础，大家就可以自由发展了。