【中国诗歌报(诗歌类)】李悦岭诗评女诗人创作室木木、波兰和梦蝶作品

点上方 蓝色字体 一键关注    诗歌| 小说 | 散文 | 歌曲 | 戏剧 | 故事 | 音乐

【评诗人简历】李悦岭，1965年出生，山东日照人。诗人、学者。中国诗歌网湖北频道及《湖北诗人》微刊纸刊编委会诗评。凤凰诗社亚洲总社诗评部诗评。《中诗报》诗评中心诗评。主要从事《金瓶梅》作者及文本研究，曾应邀参加2015年第十一届徐州国际《金瓶梅》学术研讨会。

指间沙

文/木木（甘肃天水）

那紧紧拥抱过的是多么不可靠

它清晨和我耳鬓厮磨

傍晚就发出沙沙的声响

凉风之后，就扑籁籁落下来

一个在田野走动的人

走动着指认河流，指认飞鸟

走着走着也会走到尘土的边缘

大地之上，到处是空洞的足音

这多么像我们相爱与不再相爱

多么像手中紧握的一支笔

将那要说出的秘密与感激

写向了旱灾地

词语低处

一首试图与我一起变心的诗

正在纸上沙沙迁移

【悦岭品诗】

女性诗歌，顾名思义是指女性诗人写的诗，推出这一诗派，其意义在于让更多的人了解女性诗人在情感方面把握比较深刻一些。这里并没有贬低男性诗人的意思，当然，也不乏男性诗人是写感情诗的高手，相对而言女性天生的敏感性要比男性要细腻。如果引进到现代诗里，其情感隐晦程度早已超越了浪漫抒情诗的审美范畴，不过，现代诗含蓄隐藏方式，更能表达出情感的复杂性。木木的《指间沙》意境流露出来的感情荒漠，就很好的把这一感觉表达出来，“它清晨和我耳鬓厮磨/傍晚就发出沙沙的响声”，诗句反映出来的不止是内心荒凉、寂寥，或是在述说一段不想忘却的往事。用感觉写出的诗也能让人动容，特别是走入内心的荒凉，与其说是颓废的，不如说是积极抗争，甚至思辨哲学对自身的明悟。从“指间沙”，诗人看到的精神世界却是另一番景象，“大地之上，到处是空洞的足音”，这个“空洞的足音”无疑是诗人从现实世界挖掘出来值得提炼的东西，在这里，俨然成了需要诗人一生用情感填补的生命空间。

听，叶落的声音

文/梦蝶(甘肃）

如果叶落是一场离别

一个世界相对于另一个世界

需要立起小小的碑

为界。阳光从这个墓碑行至下个墓碑

淹没在荒芜里

如果叶落是一场重生

穿过从枝头到地面的广袤

带着轻微的欢呼

抑或啼哭，覆盖了风和风

追逐的声音

可是，听觉这个时候是失灵的

枝桠已然经脉清晰

阳光洒下来，毫无阻挡地穿过空气

眼睛可以看见的

是用了几十年的木梳

齿与齿之间，距离越来越遥远

颜色越来越白

月光落下来，雪坐在枝头上

我们却没有听到

巨大的声响

【李悦岭品诗】

触景生情，应用到现代诗一点也不过分  。梦蝶的敏感程度在 《听，落叶的声音》 一诗中表现不俗，细腻地摹写，大胆地刻画，使落叶在触地的一刹那，演绎多个不同的人生。诗人从一片落叶看到了两个世界，而这两个世界向世人传达的生死观，却有另外两种景象。一种是“阳光从这个墓碑行至下个墓碑/淹没在荒芜里”的凄凉美，另一种美是“穿过从枝头到地面的广袤/带着轻微的欢呼”。无论是生是死，在诗人笔下孵化出的人性“再生”，却有更深层的意义。“落叶的声音”是心灵放大了的情感意象，只有作者用第六感官才能察觉到它的存在。正如诗的结束部分，“月光落下来，雪坐在枝头上/我们都没有听到/巨大的声响”。那“巨大的声响”不是我们对生命体悟的漠视，相反，而是精神崛起的象征。

摆渡人

文/波兰（江西）

城市上空

钟声敲打着黄昏

冬天的夜催促着生灵

在徘徊。隔着玻璃

一只无家可归的猫咪凄叫着

我那么狠心，一动不动

室内的仪器依然轰隆

在最初的时间里

我那么狠心，允许自己一次次崩溃

而现在

所有的喧嚣在我的耳边

竟无声无息

【李悦岭品诗】

《摆渡人》这首诗，我看了几遍，仍然不清楚标题和诗中内容有何关联。当我试着进入诗人的内心，却发现诗人的感知力度早已超出我想象的范围，甚至感觉到了黑暗中透出一股力量，迎面朝我扑来。“城市的上空/钟声敲打着黄昏”，警句连连，深刻而又新颖，意象中存在一种魔力，当这些被心灵感应到的东西，从诗人的眼里释放出来，我们感受到的却是诗人看到的另外一种态势，“冬天夜催促着生灵/在徘徊”。这种令生命颤抖的诗句，完全在诗人的感觉之中，甚至在崩溃中找到了依附，完成了精神上的大超越。正如诗人感触的那样，“所有的喧嚣在我耳边/竟无声无息”。或是诗人自诩，把自己喻作精神上的“摆渡人”，把无法抛弃的东西从喧嚣的现实世界过度到理想之地。这让我们看到诗的内涵，趋之大净，乃是人生大境，诗气也。

本文系原创作品授权发布，转载请注明出处及版权信息。