米芾书法造诣如何？为什么说其作品中透漏着＂沉着痛快＂的书风
米芾书风中的"沉着"与"痛快"是相互矛盾的两个词，不仅仅是米芾的书法风格包含着一对矛盾，包括书法在内的任何艺术作品中都包含"矛盾"：在绘画中，画家们需要考虑构图中的远近、虚实、疏密，色彩中的冷暖；在音乐中，音乐家们需要考虑节奏的快慢，声音的高低；在书法中，书家们需要考虑笔画中的方圆、字与字之间的大小、用墨的浓淡，但不论是何种矛盾艺术家都能使他们在自己的作品中和谐统一。那么，米芾又是如何让自己既"沉着"又"痛快"呢"沉着痛快"一词的出处是什么这到底是一种什么样的书风，米芾这种书风的形成本人的经历和性格又有什么样的联系呢？
"沉着痛快"的出处与涵义
"沉着痛快"一词出自宋严羽《沧浪诗话诗辩》："其大概有二，曰优游不迫，曰沉着痛快。"后被苏轼引用，苏轼评价米芾书法一一"风樯阵马，沉着痛快，当与钟、王并行，非但不愧而已"这句评语就作于黄州雪堂。后人对米芾的评价也与苏轼不谋而合，在米芾《蜀素帖》的题跋中董其昌将米芾《蜀素帖》评为"如狮子捉象"；黄庭坚《豫章黄先生文集》卷二九有《跋米元章书》云"余尝评米元章书如快剑研阵……"；宋陈鹄《耆旧绩闻》云："以芾收六朝翰墨副在笔端，故沉着痛快，如乘骏马，进退裕如，不须鞭勒，无不当人意。"
"沉着痛快"在书法中指的是写字人的心情，书写的时候内心既镇定又爽快。为什么可以用心情来描述米芾的书风呢，这正因为书法是书法家的艺术，书法线条是书法家的情感与个性的载体，书法风格也是书法家精神风貌的体现，"沉着痛快"这种心情才被用来描述米芾的书法风格。因此对于书法的学习不能仅仅停留在对文献的理解，而应该深入探究其背后的内涵。因为任何一个书法家书风的形成往往不是刻意为之，而是通过大量临习形成的习惯与自身的个性特征相互结合的结果，米芾也是如此。
邱振中说："我们可以由一件作品的分析进入到对一位艺术家全部作品的分析，从而从一个全新的角度对一位艺术家进行研究，……并由此重新讨论与书法艺术性质有关的问题。"观察临摹米芾的作品，可以帮助我们分析作品中的细节以及作者创作的情感或心情，而在书法艺术中"沉着痛快"正是指书写者的心情：以"沉着"的心境书写出的作品可以给观者蕴藉之感，而以"痛快"的心情创作出的作品则更容易给人振讯之感，这一静一动、两者兼有才能被称得上"沉着痛快"。苏轼以"沉着痛快"评价米芾，可见米芾做到了将有力、厚重、质拙与流畅、灵动相结合，于是"沉着痛快"被视为是米芾书法的整体风格。
米帝"沉着痛快"书风的成因
书法是书法家的艺术，因此对于书风的研究要基于对书法家本人的研究。一个书家要形成自己的风格，有多种多样的原因，就米芾而言，除了他通过大量临习继承前人的书法传统之外，他风格的形成不仅源于平时的勤学苦练，受到北宋"尚意"书风的影响，还与他的个人修养、生活的时代环境和成长经历有关。
作为宋四家之一的米芾有着特殊的成长经历，他因母亲曾为英宗高皇后接生哺乳，年少时就在京城长大，这培养了他对书画的欣赏、审美能力。米芾虽仕途比较顺利，但其"冗浊"的出身另他备受歧视，他做官并不是为了理想抱负，而是为了养家糊口。可能是因其出身特殊，备受歧视，使得米芾成为了一个非常有个性的人，他因"冠异服、好洁、石癖"，又被称为"米颠"，这是米芾的成长经历。
米芾出生时的北宋在建立之前经历了长达半个多世纪的战乱，宋朝建立之后虽有《淳化阁帖》的刻成，但五代时期丢失的书笺字帖甚多，宋人所能见到的真迹已经不如唐朝时期丰富了。再者，唐朝"唐以身言书判设科"，于是人人习书，与之相比，宋朝书法相对而言衰弱得多了，总之北宋的书法学习环境方方面面都逊色于唐朝。然而苏轼、黄庭坚、米芾的出现，以及"尚意"书风的形成，到底还是为宋朝书法开辟了一番天地，这一书风还有北宋书风旗帜一般的人物——苏轼都对米芾产生了不小的影响。而米芾不仅仅是一个书法家，他还懂收藏会画画，文采虽然逊色于唐宋八大家，但他也有不少诗作流传于世，这些都与他能称为一个书法家密切相关，我们在学习米芾的过程中也要注重提高自己各方面的修养，这是米芾生活的时代背景。
米芾学书是非常刻苦，他的取法对象也非常的对，可谓集百家之长。对于米芾的学书经历他自己是有自序的，其《自叙帖》云："余初学先写壁，颜七八岁也，字至大一幅，写简不成。见柳而慕紧结，乃学柳《金刚经》，久之，知出于欧，乃学欧。久之，如印板排算，乃慕褚而学最久。又慕段季转折肥美，八面皆全。久之，觉段全绎展《兰亭》，遂并看《法帖》，入晋魏平淡，弃钟方而师师宜官，《刘宽碑》是也。篆便爱《咀楚》、《石鼓文》。又悟竹简以竹聿行漆，而鼎铭妙古老焉。其书壁以沈传师为主，小字，大不取也。
通过刻苦的书法学习，以及年少京城生活的熏陶，米芾渐渐的有了自己的书学思想，他创立了"集古字"，从《海岳名言》可以看出米芾的书学思想以"卑唐"为主，他对于唐楷的批判大致分为以下两点：其一，对于"起笔收笔"的批判："今在，石本，得视之，乃是横勒。倒收笔锋，笔笔如蒸饼。"唐楷讲究"起笔收笔"，无往不复，米芾认为这种写法刻意做作，他提倡笔法的多变。其二，对于章法的批判"字之八面，唯尚真楷见之，大小各自有分。"米芾认为唐楷大小趋于齐整，古法尽失。从米芾"卑唐"的思想可看出，他主张笔画之间要连贯，笔画与笔画之间要有联系才不致刻意做作，且作品中大小要有分，要有对比才能做到体势自然，这一点对于理解米芾书风背后的技法尤为重要。
米芾还主张"意在笔前"，这对于当代人掌握良好的书法学习方法非常有帮助，《海岳名言》第二条：心既贮之，随意落笔，皆得自然，备其古雅。历史上主张意在笔前的书家有很多，例如孙过庭《书谱》云"心昏拟效之方"，米芾所说"心既贮之"大意是指平时应该重在积累，在临摹时积累书写的知识与技巧，故曰"贮之"，这样创作的时候才可以做到放松自然、信手拈来。米芾论书主张的"意在笔前"，并不是指在创作之前的刻意编排，而是指平时要有意揣摩前人的经验，在创作时才能达到"随意落笔"的境界，而他最反对的是刻意做作的书法作品。可见米芾认为创作以自然为佳，仅仅是分析米芾"沉着痛快"书风的技法，对于书法实践来说是不够的，学习米芾"沉着痛快"书风也要有"心既贮之"的过程。