青花釉里红瓷器有什么特征，如何简单鉴别？

　　从实物遗存量上比较，甚至比青花瓷还多。明代早期的制品多呈黑红，不够鲜艳，甚至有些烧成了“釉里黑”也未被打碎埋掉。即便如此，此类品种贯穿明朝始终，坚持不懈。中、晚期多呈较纯正红色。风格古朴、厚重，器型硕大，纹饰丰满，气势夺人，充分展示了明朝开国之君的胸怀与气度。

　　青花釉里红的数量稀 少，价格昂贵主要就是这三个原因了，第 一是成品率低的问题，工艺上对技术要求高，烧制难度大，留存数量少。第 二是工艺的断代，没有得到传承，没有做到更替。第三是颜料的断代，因为着色剂的制作受制于采冶技术，没有颜料作品无从谈起，自然数量就罕见了。

　　青花釉里红瓷器是元代景德镇窑创造性地将青花和釉里红两种釉下彩工艺相结合而烧成的一个瓷器釉下彩装饰品种。明、清时期的青花釉里红虽延续生产，但由于它的烧制工艺技术复杂、难度高，所以大部分时期内制作的数量不多，遗存至今的也很少。

　　明代青花釉里红瓷一度销声匿迹。直到清初，方才恢复这一传统工艺。清初青花釉里红瓷在国际拍卖市场上，也是身价不菲。八十年代末九十年代初，一件雍正青花釉里红花卉龙纹玉壶形瓶，在香港拍卖成 交价为210万港元;一件雍正大型青花釉里红壶形瓶，成 交价5.5万美元。清乾隆青花釉里红瓷拍价一样走高。一件乾隆青花釉里红龙纹双耳扁壶，成 交价132万港元;一件乾隆青花釉里红云龙纹碗，成 交价231万港元;一件乾隆青花釉里红梅瓶，更是拍出396万港元的高价。

　　青花釉里红瓷器是我国瓷器传统釉下彩装饰之一，它是用铜作着色剂在坯体上描绘纹样，然后施透明釉经过高温还原气氛烧成，在釉里透出红色的纹样。因烧制温度很难控制，出产合格品很困难，故其产品极为名贵。釉里红有单独装饰的，但大多数与青花相结合在一起进行装饰而称为“青花釉里红”。其特点既有青花的“幽靓雅到致，沉静安定”的特色，又增添了釉里红的浑厚壮丽，丰富了色彩效果，形成了高雅而又朴实的艺术风格。因此，青花釉里红瓷成为我国珍贵的品种之一。

　　康熙早期釉里红的色调有深浓与浅淡两种，深浓者有凝厚感，浅淡者呈粉色至紫色。细笔线条的描绘细致清晰，有的清新，有的深沉。平涂绘就的釉里红三果、三鱼可达到明宣德时期的水平。这时期的青花釉里红器主要为官窑烧造，且烧造较为成功。

　　青花釉里红，是指用青花料描绘图案花纹，然后施透明釉，在以1300C左右的高温一次烧成的釉下彩。釉里红，是指用铜的氧化物(铜花)为着色剂配制的彩料，在坯体上(或先施以青白釉的坯胎土)描绘纹样，再盖一层青白釉，然后装匣入窑，经1250C～1280C的强还原焰气氛，使高价铜还原成低价铜，呈现娇妍而沉着的红色花纹。