「笔尖上的中国」——当代著名艺术家李正刚

艺术家李正刚

艺术简介：

李正刚，1953年生于南京，笔名李墨，号仙林墨子、二弃画痴。国家高级美术师。现为中国美协、书协江苏省分会会员，中国书画家联谊会会员，中国楹联协会书法研究院会员，北京宣和书画艺术研究院会员，南京书画院特聘画家。1968年起研习中国书画艺术。曾任南京市文学艺术界联合会副秘书长兼办公室主任、《南京文艺界》主编，南京文联书画研究院副秘书长。江苏省中华文化促进会秘书长，江苏省对外友好交流协会理事，南京颜真卿书画院顾问，中国美术家协会培训中心特聘画师。师从亚明先生，进修于中国美术家协会培训中心中国画高研班。先后在北京荣宝斋、国家画院、中国香港和韩国、日本、澳大利亚等地参加书画联展与交流展，曾6次在江苏省美术馆举办大型书画个展，亦曾多次在南京美术馆、徐州博物馆等地举办艺术个展。作品入编《丹青流芳》《新中国美术编年史1949——2014》《图说中国当代美术》等诸多大型书画集，亦被有关美术馆、博物院等单位收藏。出版有《中国当代国画名家·李正刚》《李正刚诗文议书论画集》《大画家李正刚》《李正刚书法集》等多部个人书画艺术专集。《中国书画报》《美术报》《收藏快报》《新华日报》等专版刊载报道其绘画艺术，《中国书画报》《中国书画家报》《名家艺术报》《中国艺术报道》《世界知识画报》等报刊杂志也曾发表其书画作品。多篇艺术论文如：《论书画同源》《论中国画绘画“六字”之要》《试论中国画气韵生发的要素》《黄宾虹与傅抱石绘画之比较》等先后发表于《中国书画报》《中国美术论文集》《中国传统文化大典(理论与作品卷)》等。

作品赏析：

清清山泉奏雅韵

云山脚下穿急流

岩壁繁荫显生机

日出山野披红装

天山的魅力

云山深处得禅意

高山瀑声似琴韵

高山家园入美境

情系庐山石门涧

山高瀑声急

和谐之美

登高观云山

秋山晨曦

慢摇轻舟览云山

紫气映山川

寄情山野

江南三月春意浓

搜尽奇峰抒情怀

名山观云得禅意

空山奏泉韵

万物显生机

班芙雪山

蒙特利尔海景一角

又见春色

登高覌云山

依山伴水的家园

假日游名湖

秀美的家园

丰收

寂静之美

青绿浅绛里的时代精神

——记新文艺群体画家李正刚

画家李正刚的山水作品，明显有取法董源山水的清疏萧萧，也有取法沈周山水的浅绛悦目，整体很有师古法的风貌。博取贤家诸长，出入宋元明各派，主要的落脚点是王蒙、吴镇为代表的青绿浅绛体系，在画山水之时可以融会贯通，再经过师造化的磨砺，形成了尺幅阔大、空间饱满的山水风格，欣赏性与文化表现性都显得很有品格。

从技法上来看，李正刚对笔法的要求是严谨的，追求细腻畅画唯妙的效果，并且达成了这样的目标。用笔沉着扎实，骨法操作，稳重老练，没有浮于纸皮的流滑感，笔笔入木三分，可以在对境造意的过程中，为山水构作精神，立骨传神！笔法与心法相依，性情豁达的李正刚，可以执笔写意豪放，笔迹尽显开朗气势。笔意合心意的创作，可以让山水尽脱匠工拘泥，让山水有共性的范式规则，也有个性的独特表现，可以把自己的山水作品与别人的山水做出区分。画出自己的山水形神，这是独与天地精神往来的可贵作为。

李正刚的山水画创作表达了两个诉愿。一是致力于南宗北派的融合，把山势的雄奇与林木的繁郁融合在一起，对文人画有弘扬意识。有来自于北宗山水技法的吸收，让他的笔墨会有斩掷的力度感和硬度感，为万里河山增益了磅礴气势。有来自于南宗山水技法的铺陈，则可以让山水尽有氤氲气象，华滋之妙令人赏心悦目。两派山水融为一体，不纠结，不违和，把浑厚苍茫与阴柔清润融合为一体，宏阔之中有平和，是刚柔相济的哲学表达。

二是他努力把诗、书、画的文化属性进行统合，取得了“画文化”的成绩。如果绘画没有文化品位的经营，难脱匠气。李正刚的山水以文化为核心，不断作出表达文化意象的努力，把一幅画写意成一首诗的用心很执着，实践也很扎实，诗意与画格相互顾映，使其山水颇具诗情画意，让人在宏大的空间里，可以陶醉于诗意的心栖。

李正刚的山水作品，法度严谨，功力厚实，具有外师造化中得心源的写意精神。观临危峰上突，深谷幽静，可以启动创作的动机。心入画，情入画，可以用青绿浅绛恣意表现东崖复沓蔽轻雾，西峰峥嵘喷流泉的自然景观。他的新文人画借古开今，由幽闲意趣的旧有思路，走上了切题盛世气象的时代格局。

《中国书画家报》执行总编 徐丽媛

2020年12月01日