唐代书法理论家及大书法家孙过庭说：

“设有所会，缄秘已深；遂令学者茫然，莫知领要，徒见成功之美，不悟所致之由。当仁者得意忘言，罕陈其要；企学者希风叙妙，虽述犹疏。”

孙过庭说的是前人有些技法并不会讲得很具体，让后来学书法的感到茫然，只看到前人的书法之美，却无法理解其中的奥秘。

孙过庭于是就写了《书谱》，详细道出了自己的学书心得，因此后人学书法无不奉他的《书谱》为圭臬。

后来白蕉先生还嫌《书谱》讲得不够具体，于是写了《书法十讲》，从师承、用笔、技法到审美，作了详细的阐述，给后来初学书法者带来了莫大的福音。

嘉强觉得白蕉讲的关于书法的审美观点是非常值得推荐的，而且书法最后想进入高阶，没有审美和文化的支撑是不可思议的，所以下面就用自己的观点阐述一下白蕉所讲的好书法需要具备的四项条件。

白蕉的原话是这样的：

大概书法到了“炉火纯青”，称为“合作”的地步，必定具备心境、性情、神韵、气味四项条件。

这确实说到了点子上，书法要达到炉火纯青，拼的一定不是技法，技法肯用苦功是可以达到很高水平的，但心境、性情、神韵、气味这四项，却不是你想达到就能达到的，这没有一番痛苦的历练和修行，是无法做到的。

01心境

白蕉说心境要闲静。这一点很多人是做不到了，特别是现在的很多书法研究生，一入学就冲着入书协入国展而去，纯粹是为了技法而技法，于是乎现在就出现了许多的抄袭代笔现象。

更有甚者，顶着书法博士、教授或艺术院长的头衔，错漏百出，贻笑大方。象我们这些书法爱好者错了是难免的，但站在制高点的错了且又不认错，那问题就大了。

所以这心境问题就直接拉低了很多人的书法格局，正如黑格尔谈哲学时说，不去认识真理，只认识那些表面的、有时间性的、虚浮的东西，已经广为流行并且还加以大吹大擂。书法何曾不是这样。

所以孙过庭才说，“神怡务闲”为五合之首；“心遽体留”为五乖之首。

02性情

白蕉说性情要灵和。确实，书法要空灵和谐，首先要书者本身要性情要灵和。

写书法不能只是为了书法而书法，而是要为人而书法，书法是人的艺术，是性情的艺术，是灵和的艺术，假如一个人对自己的性情都无法认知，找不到自我，当然在其书法中是不可能表现出性情来的。

白蕉说神韵由于胸襟。书法要有神韵，就应该感受到书法是生命中一种美好的展现，不要受到当下狭隘的目的束缚，做一个高旷恬澹的人。

孙过庭说：

心不厌精，手不忘熟。若运用尽于精熟，规矩谙于胸襟，自然容与徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞。”

唐太宗曰：“神，心之用也。心，必静而已矣。”书法要神清气爽、韵味十足，就不要迷恋于功名，而要流连于笔墨之间，追求审美的合一性，书法的最高目的应该就是要追求神韵，摆脱经验性的技法的束缚。

白蕉说气味其为由于人品。

苏东坡说：

人貌有好丑，而君子小人之态不可掩也。言有辩讷，而君子小人之气不可欺也。书有工拙，而君子小人之心不可乱也。钱公虽不学书，然观其书，知其为挺然忠信礼义人也。”

这里的气味并不是通俗的如食物的那种气味，而是指气魄和品味。如颜真卿的大气魄造就了他书法的大气磅礴，如柳公权的心正则笔正，如虞世南的达性通变。

所以好书法就必须有好气味，才能吸引人，留住人，感动人。