清初“四大画僧”之一，山水造诣深厚，引领画坛500年
石涛，明末清初的“四大高僧”之一，绘画造诣深厚，开一代山水画之分，影响画坛500年之久，傅雷就称他为600年来此一人而已，给予他很高评价。
大图模式石涛本来姓朱，名若极，小字阿长，为了躲避清朝统治者的追杀，换名隐居，做了和尚，而且做了一生的游离和尚，到处跑，行迹不定，清朝中期，满洲人逐渐淡忘了对朱姓后代的追杀，石涛才开始活动。
大图模式多次接见乾隆皇帝，也企图在政治上大展宏图，只是没有得到伸展的机会，回顾历史，我们都知道，明朝灭亡的时候，石涛还很小，被太监带走，出家法名原济，字石涛，别号很多。他拜名僧旅庵本月为师，一生也喜欢漫游，屡次游敬亭山、黄山及南京、扬州等地，晚年的时候他居住在扬州。
我们再去看他的一生经历，大多都是东奔西跑，一生充满着动的因素，他的性格中充满了"动"的因素，和其他几位画家不一样，他虽然是和尚，但确是身处佛门心向红尘，充满着不安定的成分，一生也很矛盾，晚年的时候没办法，才安定在了扬州。大图模式最后他把他的各种情绪巧妙地发泄到他的画作之中，导致他的作品纵横排闼、闪转腾挪，充满了动感与张力，这也正是他异于常人的高明之处。石涛的山水和其他画家不一样，他没有局限在师承某家某派当中，而是广泛师法古代各位大师的长处，把传统的笔墨技法加以变化，又重写生，从大自然吸取创作源泉，不断完善自己绘画的表现技法。
大图模式其绘画构图新奇，或全景式场面宏阔，或局部特写，景物突出，变幻无穷。画风新颖奇异、苍劲恣肆、纵横排奡、生意盎然。其花鸟、兰竹，亦不拘成法，自抒胸臆，笔墨爽利峻迈，淋漓清润。石涛的绘画集百家之长，并且融合自己所感所悟最后形成自己的特色，他的绘画笔法流畅凝重，松柔秀拙，特别喜欢点苔点，而且也很擅长点苔点，密密麻麻，劈头盖面，丰富多彩，用墨上丰富多彩，浓淡干湿，或笔简墨淡，或浓重滋润，酣畅淋漓，极尽变化。
大图模式他的画风苍郁恣肆，对于墨的使用很擅长，用墨的枯湿浓淡兼施并用，尤其喜欢用湿笔，通过水墨的渗化和笔墨的融和，表现出山川的氤氲气象和深厚之态。有时用墨很浓重，墨气淋漓，空间感强。在技巧上他运笔灵活。或细笔勾勒，很少皴擦;或粗线勾斫，皴点并用。有时运笔酣畅流利，有时又多方拙之笔，方圆结合，秀拙相生。
由于其影响很大，导致他的作品赝品很多，但是多数赝品技术不高，属于“皮匠刀”的笔法，很容易被认出来，现代画家张大千的作品就不同了，他精研石涛绘画作品，仿石涛笔法几能乱真，很难辨别真假。让不少鉴赏界大佬头疼不已，其中黄宾虹就被忽悠过，他自然也有好多作品留世。大图模式但是在一些细节上还是能辨别出来，那就是张大千笔力不如石涛厚重，线条也比较光滑，这是他们两人的区别所在，可以作以辨别。