职场戏≈现代化写字楼背景的宫斗剧？

作者：刘宏宇

由于编剧工作的缘故，比多数同龄人更多“追剧”，且涉及类型较多，权当“业务学习”。

又由于有近二十年职场经历，“追剧”所涉类型中，就显有大多数同龄人都不“光顾”的“职场戏”。

可能，职场戏，是一家之言，人家要么叫“商战剧”，要么叫“青春励志剧”；但依浅见，这样要么“好大来头”要么“绚烂蓬勃”的类型称谓，当下大家有机会收看到的那些，都并“称不上”；甚至，叫做“职场戏”，也很差强人意。因为——太神话了！

没错！神话！！叫“新装童话”也行。跟彩发美瞳打底的古装仙侠剧一样，仅供娱乐。以为可以当作“职业发展模板”或激励学童的“教材”，不说“对”、“错”，反正很是冒险。

（一）貌似“华丽”的古装戏“集体转型”

“商战”和“励志”题材，以笔者十几多年影视剧作所得微末心得而言，当下国内影视界，并无能够真正做得像样的能力。相比之下，“励志”还可以拿“理想愿景”咯吱咯吱人；“商战”则实在太“衰”。

想来，国内影视界“主流”们，对相关缺陷也多少有自知之明，故而从电视剧的“热期”直至“稍早前”，商战、涉及商战的“励志”，作品很少。

这里说得“稍早前”，大约就是古装戏因为太多太滥而被“叫停”的一二年前。之后，很有点儿“忽然”地，夹带“商战”和“励志”的“职场戏”，就闪亮登场了。

如果观剧时有稍带浏览演职员字幕的习惯，很容易会发现，新近闪亮登场的“新锐职场戏”们的监制、总监制、导演、总导演、制片、总制片这些主创人员，不老少都在之前一些“古装传奇大戏”的演职员字幕里也看到过；或许“职能”有所改变，比如“导演”成了“监制”，但人还是那个、那些人。

这种现象，加上细品之下不少剧情（桥段）和“人设”的“似曾相识”，或许会化合出这样的感觉——拍古装戏的那帮人“转型”了。

这种可能性很大。转型、集体转型，转身、华丽转身……怎么好听怎么说，无所谓；但本质上，就是“转场”——古装戏被限制甚至叫停后，一批“班子”集体“换码头”了！换到哪儿了呢？职场！国际化大都会、高级写字楼、俊男靓女、光鲜靓丽的，白领职场。

为什么选择白领职场？很简单，因为“容易”或说“可操作性强”。粗拉点儿，直接把古装宫斗剧换换“服化道”、改个背景地，再把“皇上”、“小主”、“公公”还有“诺”这些去掉，套上“亲”、“哇噻”、“欧耶”什么的，就差不多“完活儿”了。

古装宫斗剧，抛开“消极”的意味和在笔者看来确显“矫枉过正”的所谓“历史严肃性”不谈，“娱乐性”还是挺显著的——就算真有脑/残观众没醒过味儿来、不确定都是瞎编的，也肯定明白那都是“古时候的事儿”，跟今天的生活没啥关系；跟今天的事业就更挨不上。可要是把瞎编的“穿越”到当代都市，搬进写字楼，就怕会有更多人信以为真，有更多人心生“向往”或“效仿之心”；那样，就是“坑人”、“害人”了。

为什么这么说？因为，作为既有可谓“透底”的职场经历又长期“泡”在影视相关事业中的执笔人和观察者，笔者可以很负责任地讲：职场戏，真的是“童话”、神话，撇开“正”、“反”、“积极”、“消极”的界定，其带给受众的“娱乐”以外的意义，或说能使观剧者得到“启发”、“收获”，还不如古装宫斗剧！至少，后者明明白白着“假的就是假的”，而都市童话、白领神话的职场戏，却是拿着“假的”死皮赖脸告诉你“真是这样的”。

（二）迷茫的焦虑感组合商业炒作

当然，也不是说，所有涉及“职场”的戏都是神话、童话。纵观三十年（再早不及），还是有比较像样作品的，极少而已。

《杜拉拉升职记》（第一部）就还凑合。再后几年，有一部不起眼的《浮沉》（主演有白百何、张嘉译、王志飞、王庆祥、矢野浩二、韩童生、章申、于越），在笔者看，可算“佳作”。至少，作为“职场老手”，笔者本人，是看“投入”了。不过，该剧“主题”或说“创作焦点”，不是职场、职场人，而是“国企改制”，只是“捎带”了职场；“捎带”得很有真实度和思辨的厚度。

再看近前，最新的也是在网上很热评的《正青春》，就“神话”到让人不忍心笑话——小菜鸟误打误撞进了国际大牌外企，在其“内部竞争”的“鲶鱼文化”中摔打，得遇贵人，遇神杀神、遇佛杀佛地一路高歌猛进，最后被网友评为整部戏里最不招人待见的人物。

从影视创作的“专业技术”角度讲，一号人物“人设崩塌”，戏就算“砸了”。好在《正青春》的“女一”，至少在“台本”层面上，还多少有点儿可爱之处；很多网友把“崩塌”的账相当一部分算在了演员的演技上，可见聪明和对整个剧作的宽爱。刚满十九岁“大一”的女儿，很令人欣慰地一路看一路批，一些“点状”的关乎“人性”和“公司政治”的地方，稍经提示，就也食髓知味；特别、数度叮嘱：点状的那些，可记取；整个故事，信不得！

不过，单就《正青春》来说，除去上述“点状”的那些，也并非再无可取之处，至少，它反映出了白领职场人特别是其中的“新生代”们在现实社会中的迷茫的焦虑。虽然，剧情本身关于这方面的体现，更着重于青年一代的婚姻爱情，但应该也算“可见一斑”了。

所谓“迷茫的焦虑”，想要说的是当今职场人特别是其中年轻的、“五子”（车子、房子、票子、娘子、孩子）高比例缺位甚或一样都没有的，在职业化道路艰辛和生活压力巨大的双重作用下，对于未来的迷茫和现时的立体型综合焦虑。这样的迷茫和焦虑，其实过去也有，远不如当下明显、刺痛、无解就是了——二十年前，外企白领一个月工资够买一平米房；现在六七个月工资都买不了一平米房，放在北上广，“时代差距”还要显著。

二十年前，有一间可以跟其他人（包括父母亲）隔开的屋子，就敢结婚；现在不亮出房产证连相亲都没法去。二十年前，加班加点连轴转是为“做到更好、最好”；现在996是公认的“生存常态”。二十年前，适龄男女有太多机会“碰撞”；现在这样的“碰撞”在心理层面上形同“历险”……

这些问题，不都是房价造成的，也似乎不应只是“职场戏”该要去反映的。既想“发声”，又没法“全方位开火”，遮遮掩掩地拿小男小女那点儿矫情那点儿犹疑蜻蜓点水几下，还到底拿不出个“结果”，真还不如古装宫斗来得坦率！

跟反映现实“问题”的羞羞答答相比，职场戏，以至于差不多所有以当代为背景的类型剧，都极坦然地彰显商业炒作，坦然到恬不知耻的程度！最明显的表现，就是数不胜数、画蛇添足的植入广告。据说，剧中常见的弱/智到“爆”地拿着个产品从头到尾念全称外带全套广告词儿的表现，是那个产品的赞助商明文要求的，不那么弱/智就不给赞助。

以前是一集40分钟的电视剧被切成两三段甚至更多段落，中间无穷无尽地插播广告，前后加起来能凑出两集的时间；后来被禁止了，于是就干脆直接进剧情了。

从这点来讲，当代题材，真的是比古装剧便利多了；被天然认定是“高消费”集群的职场戏，比更普通的人们的家长里短，也有潜力多了。从而可见，职场戏，除了神话、童话，还可以看作是广告的“剧情化”。

（三）高度物质化的“愿景”及其心理投射

菜鸟不甘，挤破头进入高薪职业、企业，还给“包装”成“无意”；一往无前的闯劲儿，通常都是先有个原生态的“家底”撑着腰杆子，后又相遇了频频“神助”的“贵人”；“贵人”不是年少多金横竖看着都没见过世面的痴情“霸道总裁”，就是艰辛进身、一见如故、倾力扶植的“恩师”、老板，再或二者兼备。

哪有什么一见如故、倾力扶植的“恩师”、老板！

哪有什么痴情呆愿、杀伐决断的“霸道总裁”！

真正的职场，极少“鲶鱼文化”式的“鼓励内部竞争”，却到处充斥相互利用相互推诿的冷漠凉薄。

恩师、好老板，不是决然没有，但绝不会从天而降。所有“进步”的“招术”，都靠自己“用心摔打”，别指望有人提点。或者说，真有人提点的时候，得“细细想想”。

霸道总裁，也并非“绝种”，但肯定不是要么痴情呆愿要么骂骂咧咧颐指气使，那是剧组里的导演、制片方代表。

整个影视界，真正对“职场”有体验的演员，屈指可数；导演、监制，以及各个工种，更多甚至唯一的职业体验，是剧组；数以十万计的编剧特别是“科班”的那些，大多数绝大多数所能“知晓”（只是“知晓”，谈不到“体验”）的“职业环境”，也是剧组。很大程度上讲，剧组是“法外之地”，相当一部分连最普通的公德良俗都保证不了，有决定权的人对普通人员动辄训斥辱骂甚至殴打，现场让“滚蛋”的情况时有发生……受气地写出来、演出来、拍出来、剪出来的，说没有一点儿“心理投射”，恐怕没人会信。

现时的痛楚屈辱，呼唤飞黄腾达的幻想；“先天”的见识限制，“倒逼”狭隘短视的创意；今天小跟班明天大明星的大起大落，催生机缘巧合短期升华的欲念……

很大程度上，职场戏的“神话”，根源自剧组的“故事”。真还不是什么“审查”、“条条框框”的问题。不是说这些方面不存在“困难”，而是大多数剧作的“弱”、“神”、“傻”，都还没到触碰那些困难的阶段，就已经形成了。究其因，笔者认为，主要还是高度物质化的“愿景”和“反现实”、“批判现实”的心理投射——生活如此艰难，能一夜暴富就好了；工作如此辛苦，能得遇良机就好了；爸妈等我给生活费，我盼着他们能给我买房，哪怕交个首付也好啊；老板待我刻薄自己其实没什么本事，要是能遇见霸道总裁似的老板还拿我当贴心人就好了……那些童话、神话，保不齐，就是在这样的对比式思绪下创意、完成的。

有句大俗话——光看见贼吃肉，没看见贼挨揍。退到“最宽容”，咱们现在看到的职场戏，充其量也是只给看“贼吃肉”不提“贼挨揍”。

就不礼貌地拿“贼”打比方吧——不是挨揍就能吃上肉；但只要是“贼”，就保不齐得挨揍；有的贼不仅挨揍还吃不上肉，挨了一辈子揍都没吃上肉，最后让给揍死了。为啥？因为是“笨贼”——挨揍不长记性，“功夫不到家”，不知道“长进”，不肯花力气谋求“长进”……所有这些加一块儿，大概会比“运气不好”更重一点点，更有说服力一点点吧。

所以，即便要“信”职场戏画出的大饼，也最好多想想“先挨揍后吃肉”的“小道理”。

所以，喜欢职场戏的观众，看归看，轻易信不得；非要信的话，也千万别全信。

【作者简介】刘宏宇，常用笔名毛颖、荆泓。实力派小说家、资深编剧、北京作协会员，“夏衍杯优秀电影剧本”获奖者。