【鹰眼头条】《最后一张签证》,将电影美学代入电视剧

2017年的第一天,由花箐执导、高满堂编剧、王雷,陈宝国和一众外籍演员联袂出演的情怀大剧《最后一张签证》登陆江苏、北京卫视,该剧根据真实历史事件改编,讲述二战时期中国驻奥地利外交官无私帮助犹太人逃亡的感人故事。开播首日,江苏卫视CSM52城收视率为0.74%,收视排名同时段省级卫视第三,位列江苏卫视2016年以来战争题材剧目开播收视第二位;此外,该剧上线后网络点击量迅速破亿。

很多观众被剧中精美的画面所吸引,认为这部剧有着电影的质感。其实,纵观花箐导演的以往作品,不难看出一直以来,花箐都是秉承着写实风格,从《我的兄弟叫顺溜》、《远去的飞鹰》《上阵父子兵》等热播剧,除了大开大合的历史钩沉,他更擅长用独特的镜头语言来呈现人物和背景,强调让每一个镜头、每一格画面都给人以“运动”感,此次远渡重洋拍摄的《最后一张签证》更是将电影美学注入到画面中,突出了人文色彩。

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色彩光影挥洒自如,专注打造小荧屏视觉盛宴

花箐的电影美学首先体现电影质感的画面和构图上,光影的交织很好地丰富和烘托出剧情。比如开篇,主人公普济州坐在车中,透过眼神和车窗玻璃上所投射出的阴冷而厚重的欧洲建筑群,被夕阳照得斑斓夺目的各式高高矗立的雕像,这些衬托出被德军刚刚占领的维也纳,同时也预示着主人公命运的转变。再比如女主人公初到奥地利在车站转车问路时的情景:姚嘉丽在逃亡的人群中艰难地逆向而行,镜头侧面是川流不息的人群滑过,镜头摇起,人群呈纵深疾行远去,场面宏大加上景深的变换,将欧洲战时紧张而壮观的氛围呈现出来。

剧中此类镜头多不胜举,许多构图都是电影中才能看到的。如德军宴会上海伦不愿受辱愤然离去的戏,她焦急前行、一心离开,其后汉斯紧追不舍,再向后是因担心追出来的薇拉,镜头依次在三个人之间反复切换,侧面是反方向走入表演厅的人群,瞬间把短短的走廊延长,海伦的紧张、艰难和绝望无力也被烘托到极致。

在《最后一张签证》中,花箐为了更好的展现那个时代的背景,特意在影像上处理成怀旧风格,将观众自然地带入到那个年代;整部剧的光线并不是很明亮,如冬日的阳光,自然、柔和却不温暖,白日的街道、灯火通明的大厅不见灿烂堂皇,夜晚、牢房集中营等场景尤其阴暗晦涩,恰好契合二战期间的压抑氛围。

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不间断式表演,全方位捕捉人物内心

花箐的电影美学还体现在海量的运动镜头调度上。因为要求表演的连贯性和真实性、不喜欢对演员的表演干涉太多,所以拍摄时他不会告诉演员具体机位,只是说明自己想要的效果,让对方“随便演”,这无疑让演员很“爽”。在他看来,这种方式可以记录最真实的表演状态和演员所有的表演细节,也能捕捉到演员瞬间迸发的灵感,而这种没有斧凿痕迹、流畅自然的演绎更容易打动人心。因此,他会用多台机器拍摄,用客观、现实主义的影像来还原人物的状态,这无疑使影片的镜头量大量增加,这也是他坚持后期剪辑与前期一样长时间的主要原因。

在花箐导演看来,镜头是为人物和故事服务的,运动镜头能带来一种呼吸感;他不止是在记录演员的动作,而是要通过镜头变化去传达人物情感。这一点,早在他担任电影《颐和园》的摄影指导时就已呈现了出来,他使用大量的运动镜头调度去诠释角色的内心世界。同样,在《最后一张签证》中一场普济州与汉斯在领事馆外就假签证对峙的戏,两人本是在汽车同一侧交谈,汉斯一边轻描淡写地把事情说清、暗示“海伦”处境不妙,一边不紧不慢地走到另一侧车门,镜头随即跟过来,普济州的身影变得模糊,仿佛处于汉斯的眼角余光;二者一静一动,普济州的焦虑不安与汉斯的从容自得跃然荧屏。

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小人物大背景,深耕正剧坚守高雅趣味

纵观花箐这些年的作品,不难看到他喜欢拍摄大背景下的人物命运,从《我的兄弟叫顺溜》里的“顺溜”《上阵父子兵》“乔氏父子”再到《最后一张签证》里的“普济州”莫不是如此。

花箐追求大背景下的人物命运感,坚持“以情动人”。如《我的兄弟叫顺溜》里“一心想当英雄的顺溜”与司令“陈大雷”之间的惺惺相惜的兄弟情,当三营长牺牲时,“陈大雷”一句“好男儿都是在血泊中成长起来的”看着让人落泪;《上阵父子兵》里的“乔氏父子”的父子情:一个是一心想抱孙子的父亲,一个是一心想报国的儿子,命运驱使这对父子最终“弃小家保大家”,最后“乔豆腐”的绝唱让观众唏嘘不已。花箐巧妙地用小人物的经历折射出国运与时代的缩影,使观众感受到人物的真实和生动。

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品质为重,艺术情怀与责任始终不变

其实,不难看出花箐导演身上有许多种情怀,除了喜欢从小人物身上挖掘大命运,他还极具人文情怀和导演的责任感。

这可能与他之前从事电影有关,之前入围戛纳的《颐和园》以及荣获多个奖项的《盲井》都是花箐参与创作的,他不喜欢用绚丽浮夸的镜头来哗众取宠,坚持用现实主义色彩的纪录片手法拍摄画面。他笑称自己不会偷懒。在镜头要求上有“洁癖”和“强迫症”。不过,慢工出细活,成片的效果无疑表明,时间成本的花费是值得的。

结语

因为以往拍摄的多为革命抗战题材,花箐被大众称为“战争剧导演”,而这不能不说是一个美丽的误会:他只是被故事打动、加上剧本符合他的情怀,所以投入拍摄,二者刚好相遇;他看重的是好故事和人物的多面性,并非执着于题材。

目前,花箐正在拍摄的《海上繁花》就是一部都市情感剧,用镜头讲故事、让镜头运转体现演员情感的“花式风格”将以新的题材类型呈现,为观众带去更多惊喜。

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