怡志林泉丨冯国飞
松风烟峦 ║ 205cm×200cm ║ 绢本设色 ║ 2020年怡志林泉——略谈我的山水画创作文/冯国飞郭熙《林泉高致》：“君子之所以爱夫山水者，其旨安在？丘园养素，所常处也；泉石啸傲，所常乐也；渔樵隐逸，所常适也，猿鹤飞鸣，所常观也......然则林泉之志，烟霞之侣，梦寐在焉”。遁迹山川，怡志林泉，涤除玄览，独抒心灵。中国山水画从六朝发端，到五代北宋成熟，中国的文人、士大夫一直吟游于山林、丘壑间取诸怀抱，放浪形骸，陶冶情性，成为自然的莫逆之交，更多的是“自适其性”、“卧以游之”。心与物游，应会感神，神超理得，笔为形迹，墨呈其阴阳，一笔始发，复千笔万笔，隐隐然而有连绵不绝之势，若青天中风雨变化，任其自然，不期然而然，所谓“望秋云，神飞扬；临春风，思浩荡。”
巴蜀遗珍-大足石刻 ║ 180cm×190cm ║ 绢本设色 ║ 2019年张璪有云：“外师造化、中得心源”，传统学理，自然法则，内在感受的自我认知健全是每个时代山水画家常向往的。而造化的体认并非一草一木、一丘一壑，乃要以天地之心，攫取自然之奇妙，予与神遇而迹化，故元代黄公望“置描笔于皮袋内，终日于丛林深筱中坐，见树有怪异，便当模写记之。”造化需用心去感应，离开自我，造化就不能成立，面对造化要有心源，既对传统学理的认知，正所谓“心师造化”、“应物感心、因心造境”。万物由心，故目遇心会也，无心则不会，明代王履《华山图》序中曾言：吾师心，心师目，目视华山。自然山川之境处处生机，造化纵肆多变。清代布颜图在《画学心法问答》中“古云：'境能夺人’。又云：'笔能夺境’，总不如笔境兼夺为上，盖笔即精工，墨即焕彩，而境界无情，何以畅观者之怀，境界入情而笔墨庸弱，何以供高雅之赏鉴。吾故谓笔墨情景，缺一不可。”故董其昌有言：“以蹊径之怪奇论，则画不如山水，以笔墨之精妙论，则山水不如画。”从景到境的生成，画境的产生是建立在“景”的基础上，对景的形态、结构的选择与表现是内在心源与自然交融的产物，对景“性情化”提炼是画家独特笔墨形成的基础。艺术创作过程中自我、心灵、自然三者不可分割。即物理、画理、与心理的融合，这是一个参悟的过程，诸多不同的次第层次的境随着自我体认而呈现，这个看似“传物造境”的过程，实则是对笔墨品质的核心判断，即是画家学养、视野、性灵等全方面的体现。
姑苏记游-归云洞 ║ 33.5cm×22.5cm ║ 绢本设色 ║ 2019年画山水从目睹到观想，我们常常因为视觉的局限，知目睹的不可靠，无法真正的认识，眼见的不实，使得不能真切感受山川与自然，因此古人有“目有所及，故不能周”。我们要还原人在山里的感觉，跋山涉水，俯仰高低，远近观察，了悟真山水的规律，故有宗炳“昆仑山之大，瞳子之小，迫目以寸，则其形莫睹，迥以数里，则可围于寸眸”之感。所以必须“以大观小”，“游走”、“鸟瞰”才能得山水得真面目。对物象的感知（即所表现自然山川）作为笔下呈现的参照对象，在具备上述“游走”、“鸟瞰”进入物我相触的过程。亦如张彦远《历代名画记》所说的：“穷神变，测幽微，与六籍同功，四时并运”。物与心绪的内在互动，笔随心运，画家以心（思想）统御用笔，描绘物象才能心有主见，做到取象不惑，进一步要求物与我之间不是静止关系，而是对天地自然的全方面观照。石涛讲：“山川脱胎于予也，予脱胎于山川也。搜尽奇峰打草稿也。山川与予神遇而迹化”。予（心）与山川（物）相互交融而迹化。它要求观者对物象提炼，使对象内在之理与画家内心之感相融、相化。需身体力行寻找自然山川、内心依据的深度与纯度，所以荆浩“凡数万本，方得其真”。置身于自然中，搜尽奇峰，获得山川之蒙养，拓我心胸，从而感悟真山水之魅力。
姑苏记游-留园 ║ 33.5cm×22.5cm ║ 绢本设色 ║ 2019年我将自己近年的画分为三个主题一、云山幻影，是前些年，做个展时定下的题目，这一类主题一直延续到现在，大概我的出发点，还是“怀古之思”，“宋米南宫《诉衷情思归》词有云“奇胜处，每凭栏，定忘还。好山如画，水连云萦，无计成闲”，后世董香光论米家山：“至洞庭舟次，斜阳篷底，一望空阔，长天云物，怪怪奇奇，一幅米家墨戏也。”宋人二米独善其法多写江南烟雨平淡天真之景，脱去唐宋人各家法而一任自然，后世谓“云山草笔”.从宋迪、王洪的《潇湘八景》到米友仁的《潇湘奇观》亦或《云山得意》，宋人笔下那种含蓄悠远、清旷、闲和之意的抒发，笔墨之间，一遍又一遍，不经意间昭示者淡淡的忧思之情，宋人此种对于笔墨幽微、从容的诗意表达常常深深的打动我。这个主题有着自己对巴蜀山川的体认和游离在外的怀乡。巴蜀山川烟云明灭、气象万千，多与江南雨后云山相类，这种烟岚之气在山林与丘壑间极尽迷离之意象，缥缈如幻，一派真境，亦如水与墨关系之微妙，极尽之可能，郭熙《林泉高致》：“以水墨再山而淋之谓之渲，以水墨滚同而泽之谓之刷…烟色就缣素本色，萦拂以淡水而痕之，不可见笔墨痕”。这种造境空旷迷离、精微幽妙颇具匠心。这个主题的创作一直在延续，从早期的纸本有意的追溯米氏潇湘系列，到近年许多绢本设色的尝试。
姑苏记游-耦園 ║ 44cm×30.5cm ║ 绢本设色 ║ 2019年二、心印莽苍，宋欧阳修《自岐江山行至平陆驿》诗：“萧条断烟火，莽苍无人境”。莽苍大野，萧疏迷茫，千岩万壑，雄浑浩渺，使人观而壮之，这个主题是对自己游历过太行山、陕北黄土高坡等地的印象，大抵是对北方山川的一种向往。太行山坚凝挺峭，峰峦奇崛，层岩群嶂、危崖欲坠，幽谷回响，气象苍古，不失为中州巨镇，洪谷为荆浩晚年退隐之地.属林虑山系.林泉高致谓：＂太行枕华夏，而面目者林虑.＂谷中有唐塔，北齐、唐造像，塔林等名物.依小径盘旋数十里，有荆浩画苑，甘露谭，观瀑亭上云上草原.此景不类中州.十里之外，云山之巅当为金灯古寺，一路跋涉，路途崎岖殊不易，巨崖当空，深谷之中远望金灯古寺，頗有神游之思。黄土高坡，千沟万壑，绵延亘长，苍茫恢宏中，又隐含着几丝凄然以悲凉，颇似陕北民歌《信天游》、《走西口》质朴无华的曲调中所承载着浓浓的乡情，黄河水在香炉寺下环绕，浑浊而激荡，窑洞里一缕缕炊烟，山峁上成群的羊儿和满山的红枣相映成趣，黄土坡上的梁、峁、沟纵横叠起，蜿蜒起伏，四野八方弥漫着泥土的芳香、清新怡人，气象雄浑而荒疏，宽博而凝厚，尘土飞扬间有若海似深楼般的幻境。心印莽苍，蕴含着我对荆关、李郭、范宽的北方山水雄浑、峭拔，其内质古朴，深厚，沉静的理解。而宋人在山水里行旅往来，四时朝暮变化与理想性的追求常常触动我去探賾宏伟、浩荡的山川与丘壑，试图呈现出笔墨上的恢宏、荒寒之境，对这个主题的尝试从早年的《太行山写生》《陕北写生系列》系列到近年的大的创作《松风烟峦》、《万松金阙》、《信天游》。
姑苏记游-天池山 ║ 34cm×20.5cm ║ 绢本设色 ║ 2019年三、江南曾谙，这也是近年足迹所至，也是记忆里熟悉的景物。无论是姑苏、梁溪、广陵、金陵、泉唐、山阴、永嘉。这些年似乎更乐于花较多的时间置身于自己的家乡，江南的风物意趣更多能表达自我心性的追求，无论是每一次下乡采风，或是每置一地饱游饫看，或三五友朋，读画品茗言欢，总能兴之所至，不亦乐乎。沈括《梦溪笔谈》描写董源：“多写江南真山，其用笔甚草草，近视之几不类物象，远观着景物粲然。”这种不拘泥于固定状态，不经意间自由、入微的笔墨生成是理想的笔墨表达方式。江南园林，湖石罗列，峰峦如屏，亭台楼榭错落，石径隐隐，古木修篁。士人以俗世之外，开门见山，咫尺之间，得山石林泉之乐，思古寻幽之情油然而生。江南风物平淡、质朴、自然，常常触动我，这几年闲暇常往来于湖上、巴蜀，回杭总免不了去西湖周边看看，一个人漫步于茅家埠、郭庄、曲院风荷、孤山。四时之西湖，我尤其喜欢秋冬或是雪后的西湖，曲水林峦间、水杉、芦苇、红枫墅野林立，显得格外寂静，处处都是画意，五年前画过一套《苏杭记游》册，一半是姑苏园林，一半是湖上所见，钩摹出一个阔别多年的念想“江南曾谙”。有对美好往昔怡然自得，亦有心心念念古意之求。这个主题大多是写生如《雁荡高致》册、《姑苏记游册》等。
姑苏记游-怡园 ║ 34cm×20.5cm ║ 绢本设色 ║ 2019年中国山水画发展到今天，从知识结构，思维方式，生存环境都发生着翻天覆地的变化，如何去体认和关照自然、社会现实，使笔墨具有穿透力，符合自然理法，进一步去寻找传统学理、自然法则、内在情怀、时代的母题的契合，试图呈现中国山水画通达、精微、超脱的精神和诗性品质仍是这个时代山水画家最最重要的。
蜀中写生-圆觉洞 ║ 33cm×23.5cm ║ 绢本设色 ║ 2019年
姑苏记游-虎丘 ║ 22cm×3023.5cm ║ 绢本设色 ║ 2019年
姑苏记游-留园 ║ 45cm×30cm ║ 绢本设色 ║ 2019年
姑苏记游-狮子林 ║ 34cm×20.5cm ║ 绢本设色 ║ 2018年
姑苏记游-石公山 ║ 33.5cm×22.5cm ║ 绢本设色 ║ 2019年
姑苏记游-天池山禅房 ║ 20cm×35cm ║ 绢本设色 ║ 2019年
姑苏记游-网师园 ║ 33.5cm×22.5cm ║ 绢本设色 ║ 2019年
姑苏记游-怡园 ║ 33.5cm×22.5cm ║ 绢本设色 ║ 2019年
黔中写生-排云关 ║ 29cm×44.5cm ║ 绢本设色 ║ 2019年
黔中写生-印斗阁写生 ║ 29cm×44.5cm ║ 绢本设色 ║ 2019年
蜀中写生-舍利塔 ║ 23cm×33cm ║ 绢本设色 ║ 2019年艺术简历 / Art resume冯国飞｜Feng Guofei 号积风 斋号： 积风堂、系园、挹云山房， 1984年生于浙江海宁，中国书法家协会会员，硕士研究生，大学讲师。先后学习于西南大学、南京艺术学院、中国美术学院。 曾参与策划出版：《钱君匋获印錄》《二弩精舍印谱》《退庵印寄》《探幽索微-积风堂书画篆刻》、《冯国飞中国画作品选》《岩泉叙画》中国画作品《好风相从》画箑作品，作品文章发表于《文艺研究》《美术观察》《大匠之门》《中华书画家》《美术大观》《艺境》《大美术》等杂志，并多次参加全国、省市各类学术展览并获奖。