「名家推荐」:书法家 田树苌
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本期名家推荐:书法家 田树苌
田老师为当代书坛影响深远的大家,是具有创新精神的书坛名家,也是北方书坛重镇,其碑体行书在推进傅山、王铎等文人书风的基础上,更深地走向碑版篆籀书风的学术深潜。其书取法诸家,意法臻融,豪放壮美,雄浑古拙,韵势流宕,气格高古,意切情真,正如其人。
他一直在笔墨中追寻自己更高的美学内容,如今他还在不停的吸收营养,构筑自己的精神空间。他是我们后辈学习的榜样。
——习墨去 刘伟杰
艺术简历

书法家 田树苌
田树苌,字楚材,室称四宁轩,1944年生12月出生于山西省祁县。
现为中国艺术研究院中国书法院研究员、中国书协培训中心教授、中华诗词学会会员、山西省书协顾问、山西省书画家协会顾问、中国人民大学书法特聘指导教授、山西师范大学特聘教授。
曾任中国书协第三、四届理事,全国中青年书法展评委,全国流行书风征评展评委,山西省艺术系列高级职称评委,山西省政协第七、八、九届委员,山西省书协常务副主席兼秘书长,国家一级美术师。
2000年12月在中国美术馆举办田树苌书法展。近年,个人书画展先后举办于太原、衡阳、深圳、东莞等地。有出版物十数种。
书法研习凡四十余年,擅诸体,以行草、隶、 魏见长, 风格雄健豪放。作品参加150余项国内外重大展览,入选百余种专集与选集。
书法论文及评论性文章约20余万字刊于多种论文集和各种报刊。介绍性文章与作品刊于国内重要专业报刊及境外专业刊物。编著《书法艺术入门》、《书法断想》、《书法艺术的审美与表现》等。出版有《田树苌书画集》《田树苌书法集》《田树苌草书岳阳楼记》等。
作品赏析

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

田树苌作品

题匾赏析

题匾赏析

题匾赏析

题匾赏析

题匾赏析
消得尘氛医得俗,从知吾道入精微
文/田树苌
几十年来,我的书法艺术之舟是在长期的理论思考和艰苦的实践探索中,不断调整自己的航线行进的。
我不看风使舵,也不随波逐流。我现在的书风如果归之于“流行书风”的范围的话,那只能说我与众多的、具有相近书风的同道们“不谋而合”。粗疏地梳理回顾自己的探索历程和思考轨迹,大致是这样的:
首先,我认为只有对书法艺术的挚爱,才会产生不停顿追求的强化精神动力。数十年间,我始终怀着对书法艺术认真求实的科学态度和坚韧执着的进取精神去不倦地求索,未敢有丝毫懈怠。书法已成为我生命中一个重要组成部分。书法使我的生命充满阳光。
热爱产生动力,而思想理论修养决定着艺术水准。一个艺术家成就的高下,主要取决于他的思想理论修养的深度。没有思想,虽写到白头,充其量只是个书法匠人;思想认识偏激肤浅,只会是个书法俗人。技术通过功夫的的积累可以达到,而作品所体现的风韵、气格、境界,则必须通过学养。
我一直坚持认为,书法家不管有多好的创作愿望,如果缺少技术的支撑,他的作品势必苍白无力。
书法家必须具备高度的艺术表现力,一般的理解,这种表现力主要指点画线条的表现能力,即在点线中传达出的艺术功力、艺术感染力,也称作“线质”。具有创新精神的书家们,除了刻苦磨炼书写技巧外,更多考虑的是点线构成及其对画面的黑白分割,墨色的变化所产生的丰富视觉感受,不同工具材料生产的艺术成果差异等等。深厚的表现力本身就是艺术欣赏的一个重要内容。
绝大多数搞“流行”的书家都不是康南海所说的哪种“能书者”,因为这些人“辄方写欧写颜,不则言写某朝某碑。”康氏接着说:“此真谬论,令天下人终身学书,而无所成者,此说误之也。”我从来就没打算做这种“能书者”。
我对书法丰富的传统遗产采取的态度是博见广临,尽最大的能力熟悉传统、占有传统。我认为这样才能“熟古今之体变,通源流之分合”。才能游刃有余地对各种书体进行合理融会,才能随内容、随情绪、随环境氛围而変换表现手法,并努力做到作品“因内容而立意,一幅有一幅之写法”(王学仲语)。
我不喜欢过早为自己定型。我愿意不断增加作品的想象空间和视觉张力与冲击力,不断增加作品的新意。
对于我现在的书风,刘艺先生曾作如是说:“人们总是将'二王’书风当作书法传统的典范,并习惯于欣赏这类精美华丽的作品。
但是书法的样式并非仅此一种,如同诗词有'婉约派’也有'豪放派’那样,书法也有粗犷雄强的另一类书风,也属于中国书法的传统。田树苌先生继承和发扬的是传统中的这一脉。虽然他也临写“二王”法帖,也能写手札或小行书,并颇有文气,但总体上是雄强奇崛的……树苌同志成功地把握了以碑为筋骨,以帖为血肉的分寸,其作品强而不硬,巧而不俗。”
“实践没有止境,创新也没有止境”。把每一天都作为实践与创新的新起点,坚持自己认准的路,一直走下去,我相信,我的书法艺术的前景一片光明。
诸家品评
田树苌的字很有震撼力,几种字体如行草和带有隶味的行楷更能体现他作品达到的高度。大字是他个人风格的直接体现,淋漓尽致,豪放恣肆,有一种朝堂之气。
小字作品有一种秀美之感,无论是用笔、章法、气息等都较完美。田树苌的字融碑帖为一炉,特别是带隶味笔意的行楷,线条有厚度,写得很成熟。树苌对几种书体的综合运用,给人以深刻启示。
谢云
中国书法家协会顾问
树苌君正当盛年,他长在书法的古老之乡,以颜入手进入魏碑汉隶,博设多优,最后滋养了他的行书。
他的书法道路得自他个人妙语与独立之见解,主张以一家立骨而后广收博采。他在书法思想上,似多受傅山影响,所以他在书写上多以性情为主,能以行书之运笔写真、草、篆、隶诸体,故其作品灵动而不拘滞。
有人评其书“意胜于法”,我以为树苌能在意与法之间更臻圆融之境。你的字甚有和朔高旷之气象,中岁如此,晚年可期。
王学仲
中国书协顾问
田树苌书法作品给我的直觉是潇洒大方,英锐之气扑人眉宇。他的书法无论从哪里登堂入室,仍然是从传统中来,而不是超越传统的另类。
粗狂雄强的另一类书风,也属于中国书法的传统。田树苌先生继续和发扬的是传统中的这一脉。虽然他也临写二王法帖,也能写手札或小行书,并颇有文气,但总体上是雄强崎岖的。
树苌先生成功的把握了以魏为筋骨,以帖为血肉的分寸,其作品强而不硬,巧而不俗,非一般手笔可及,令人称美。
刘艺
中国书协顾问
我喜欢道友树苌的书法。之所以如此,是基于其一:他的书法经得起对立统一法则这一美学基本依据的检验。无论用笔的缓与急、苍与润、体势的收与放、动与静、通篇的虚与实、险与夷等等不胜枚举的诸多对立因素,在他笔下运用自如,主次显然、和谐相安、意蕴丰富。
观赏之际,有气脉通畅、格调优雅、神采迥然之感。其二:他的书法质古而意新,攻深而情真。
他师法古代书法,既有具有广泛又有深入点,尤其善于以自我精神大而化之,化为树苌精神、气质、风度的书法艺术。我感到他的书法多以一时感受、一时兴致、一时欲念、一时意气而成。他这般以神、情为主宰的书法,势必时出新意而不至于陷入自我的老套。
也正因为如此,就他的大量作品而言,无论分别属于奇逸、潇洒、苍茫、雄浑等何种风格的范畴,均能分别在各种风格的内部,展现出颇不相同的情调和意趣。依此,又令我赞赏他的治艺精神和才华。
尉天池
中国书协顾问
树苌先生书法以雄浑奔放见长。雄浑表现于他用笔的厚重和凝练,奔放表现在结字和机变。他纵横取法,上下求索,举凡古器古帖,皆为我用,与之所至,智谋巧思,令人玩味不尽。这正是他的修养、功力和灵感的集中体现。
何应辉
原中国书协副主席
树苌之书法,以汉魏为甚,兼去明清,可贵在写自家精神。其气派豪放,意志奇矿,韵势流宕;饱满的视觉形式张力与随机的权变,不仅反应了作者理解与活用传统的当代立场,而且表达了主题的内在需要。由此,也凸显了树苌“今不同弊”的优点。
张海
原中国书协主席
《观树苌先生泼墨》
乙亥岁末客京华,逢君醉笔走龙蛇。
大书长江万里浪,短写六朝后庭花。
北国原有握椽手,晋地更生脱俗家。
休说书潭无巨匠,拔地奇峰目相刮。
旭宇
原中国书协副主席
看树苌的书法展,有看“大片”的感觉。能震撼和启迪欣赏者的展览,就是“大片”。对他的展览,有三个印象。
第一:“似是而非”。他在傅山之乡,艰难跋涉十年后,居然拿出傅山又不象傅山的作品,我认为,这本身就是一种成功。他有不少作品能入傅山而出,确实不容易。
第二,“取法乎上”。近取明清,又远追魏晋,也是“正本清源”一路,所以不难高视阔步。
第三,大度与精巧。田树苌大草作品淋漓贯气,又有几幅精巧的小品帮衬,相映生辉,展出效果好,很耐看。
林岫
原中国书协副主席
北京书协主席
树苌的“本相”是《颜勤礼碑》。然后多年浸淫于汉魏碑版,如《华山庙碑》、《石门颂》、这与傅山稍异。
对汉魏体格的转换,是树苌与傅山之不同处,如他所述条幅《秣马临荒甸》,全然在造像、摩崖之间。然而其草书,其雄浑的行气、用笔,亦有傅山的逸气与率真。但是形质、格局却仍然在碑版金石中。这时,他又回头来窥视二王,这可以从他的行书横幅《临王献之法帖》中看到,他在追求二王的优游气息和细腻轻灵的点画。
请注意,所不同的是,傅山以晋唐来构筑自己的体格,而树苌是以二王来点缀自己的汉魏风骨,这大约就是树苌与三晋时流有所相异处,也是与时下感染民间书法之风的相异处。树苌硕朗的汉魏书风中,毫不显做与雕饰,却有傅山的雄浑与自然。
刘正成
国际书法家协会主席
田树苌的书法宽厚、纯朴。宽者,放而不散,常态而不野,宽泛而能容。厚者,有厚度,有沉雄、稳健、笃实、坚定之感。人无宽厚之心,则不可能有宽厚之态。
宽厚是中华民族的一种品格,不是模而能似者,它不表现于表层,而是人内心的心理气度的表达。
故宽厚者,是中华民族文化心理的表达。纯朴,就是自然。自然是心理上无任何碍物。比如,提笔所书,内容无不熟之碍,不受书写时条件、人为等方面所碍,不受所书内容安排上的妨碍。提笔直下,纯任自然。大,可收得住;小,可放得开;重,可以轻相救;轻,可以重相补;斜则以正相助;正则以斜取势,随心写来,一任度化,自然成韵,全篇浑然成章。无安排在安排之中,不期然而然之。无丝毫媚俗感,无丝毫矫揉造作之态。这是一个有艺术修养、文化修养的人才可办得到的。这也是我们中华民族精神文化长期以来积极的表达方式。
赵承楷
原山西省书协副主席
太原师范学院教授
树苌先生在书法艺术上的不委屈、不迎合,始终坚持着中国书法艺术的本体,并不为多数人理解,但在我看来,他确是一位真正把书法艺术与实用书写彻底脱钩的书法家,他是一名对艺术负责、对历史负责、对时代负责的书法家。
胡抗美
原中国书协副主席
树苌有着扎实的魏隶功底,故其主要的行草书能自如地不断地吸取新的营养,在整体大气、豪放且灵动的基调上,不时出现新意。
树苌以美术家的睿智眼光,在北魏造像、敦煌写经等古代民间书法中感受到了真率朴厚、野逸天然之气,而这些艺术中最为宝贵的稚拙、天真却是末流的“右军书法”远不可及的。树苌是当代书坛不一味拘泥于传统而能超越传统者。
他以其豪放、奇逸、大巧若拙的具有强烈震撼力的书风成为当代书坛备受瞩目的“前台”人物。
周俊杰
原中国书协理事
河南省书协副主席
树苌也不免于一种傅山情结,在他的行草书中,的的确确流淌着傅青主的气脉、灵光。
他既要踵步这位文化巨人,又要努力摆脱亦步亦趋。于是他要再向北魏造像、敦煌写经以及一些民间书法去摄取养分,去做远亲的杂交,以期充实自我的肌躯,换换血脉。
他曾顺着傅山当年走过的路上追苏黄、颜平原、钟王,但他近年又在期期于金石碑版中铸骨凝筋,或许这也是博学多思的田树苌摆脱傅山笼罩的一个法门吧。
梅墨生
原中国书画研究院文艺理论研究室主任
书画评论家
常见有的作者驭诸家有能而无法融合一炉,其笔墨效果反而不如一家可观。树苌在处理折中棘手问题上显示了他的智慧,以自如地抒发为前提,以拙朴憨厚为骨,以激情贯穿始终,都是化抵牾为协调,调节得气脉通畅。
树苌的创作是以整体的连贯为首要的,行笔不为小节所拘,洋洋洒洒而下,跌宕跳跃,在整体美实现的同时,不在乎枝节点画的不到位、不完整,笔墨的大胆似可从此看出。观他的作品,宜通篇观不宜作单字观。
丑、怪、狂、并不是什么异端,而成了富有生命力、敢于对决陈规的代名词,其中流溢豪气真情,神采风流。吴昌硕晚年有诗云:“学字四十年,愈学愈怪丑。”
树苌的书法是不能以妍美、洁净、规范来衡量的。开放的社会明显地被新异的文化以空间极端的方式撞击和影响,素来以“中和”为核心的审美受到了冲击。
这个时代的书法家,是有一部分在这种对立冲突中寻找到心态平衡,产生真正属于自己的美的评判标准。树苌正是这部分书法家中的一位。
朱以撒
福建省书协理事
书法评论家