台北故宫博物院馆藏——清“词臣”董邦达山水雅赏

董邦达(1699-1769)字孚存，又字非闻，号东山，浙江富阳人。雍正十一年(1733)进士，乾隆二年(1737)授翰林院编修，曾入内廷参与编纂《石渠宝笈》《秘殿珠林》《西清古鉴》诸书，官至礼部尚书，赐紫禁城骑马。喜好书画，住持皇家画院，是乾隆帝的御用画师。曾为雪芹所著《南鹞北鸢考工志》亲笔题签并撰序言，两人交情非浅。纪晓岚也曾受业于董邦达门下。

其绘画近学董其昌，上窥董源、巨然及黄公望，论者有“古今三董相承”之说，名重一时。所作善用枯笔，线条干毛而轻盈柔美，明快流畅，疏密得当，重视以烘染来加强干笔勾勒皴擦之韵味，使笔墨浑然一体。

过往对于清代词臣绘画的讨论，多纳入宫廷艺术的名下，清代宫廷作为最大的艺术赞助与收藏处，也一向都是画史的研究重点，词臣的极大一部分作品保存在清代宫廷之中。词臣即文学侍从诸臣，是凭词艺学识在皇帝身边复杂文书方面实物的官员，他们通过科举考试踏入仕途，绝大部分身居翰林职位，后人对其的评价也是两个极端，称赞者称他们造就了宫廷艺术的饭桶，讥嘲者将之比为工匠，其中缘由也来自于文人画与职业画中的鸿沟。

乾隆一朝曾经入直南书房的词臣无法统计，但对乾隆文化事业，书画鉴赏，诗文创作有所影响而得以留名青史者，则是可以考证出来。董邦达就是其中很重要的一位。《国朝画识》注对董邦达的评价是“生平淡荣利，官翰林，就屋闭门集生促讲肆，从之游者多文章名宿，中年积傣置数椽，朝退则手编漪花洗石，泊如也。”董邦达多次随从皇帝全国巡幸，深得皇帝喜爱。

董邦达的山水画笔墨很纯正，淡墨晕染，景色幽深，有很强的仿古能力，但是所画山石细碎，好用小石堆砌，稍显琐碎，整体感不够，他大部分时间入朝为官，并没有太多时间去观摩真山水，继承了四王山水抽象化，符号化的特征。他与王原祁一样喜用干笔焦墨，层层破擦，用笔沉着，仿佛笔端有“金刚柞”。但是其笔墨语言功力却不能与王原祁相比。

沈宗骞在《芥舟学画编》论“宗派”中曾经提及：“邦达工山水，苍逸古厚，论者谓'三董相承，画家正轨’目源、其昌与邦达也。”以及“三董相承而递降”。将董邦达与董源、董其昌并列，乾隆皇帝也在董邦达《董邦达画杜甫诗意》中，曾提出董邦达的山水是属南宗正派，意为夸赞董邦达绘画的正统。

现代史论大家单国强先生指出此类评价实为吹捧，“董邦达官至礼部尚书，常应召为皇帝作画，承'四王’画风，善用枯笔，吹捧者谓与董源、董其昌并列，有'古今三董相承’之说。”其文章中指出的关键一点是董邦达的山水承“四王”画风。无论“三董”抑或“二董”，如果跳过“四王”，就不可能在董邦达与董其昌、董源之间建立起联系。故董邦达的山水画之成就，首先体现在对“四王”绘画的继承和发展之中。