俞晓夫：艺术，要静下心来搞，最好少折腾。 / 开普饭

俞晓夫，1950年生于上海，祖籍江苏常州。1978年毕业于上海戏剧学院美术系，1988年赴英国留学。现为上海美术家协会副主席，上海师范大学美术学院院长，刚泰集团艺术总监，中国美协油画艺委会委员，中国油画学会常务理事，中国国家画院研究员。

尘埃-八百里秦川

布面油画

210×180cm

2011年

俞晓夫艺术感言

我喜欢把经典的文化大餐切一段下来嚼一嚼，品一品，重新组装一下，因此是组合式的。同时也强调民族性，我知道要找到一个有民族性的东西是很难的，但这是中国艺术家必须要过的坎。如果没有这一点，人家最多会说这是一个比较有天分的画家，但在历史层面没有太大的作为，这是很可怜的。把当代人和古代人组合在一起，是一种冒险。我把汉朝司马迁移进现代生活中，让他占有很大的比重；再如，画一些春秋战国时期的厮杀场面，让他们打得很厉害。难度很大，我努力去做了。这样做的目的是想告诉人们要有一种责任感，如霍去病死在路上时年纪很轻，很多人扛着他在荒原上行走非常悲壮，我觉得这就是中国的东西。我这么多年真诚地面对自己，老老实实坚持自己的东西，形成了一种风格。

司马迁

俞晓夫曹刚孙玉宏

布面丙烯

270×530cm

2016年

中国国家博物馆收藏

我的创作，如梦游一般灵动。老朋友戏称我的画是“脚踩西瓜皮”，滑到哪里是哪里。我认为说得形象，但还要补充，我同时又是很理智、很周密的。我作画没有草图、色彩小稿这一步骤，而是挑一个心情好的日子直接上画布。当然也要热身，比如先画习作写生，熟熟手；或者东翻西翻，主要是翻摄影画册，希望在里面能够找到可供提示的东西，譬如光影、气氛、质感、人物或动物在灵动状态下的一种神情和结构。这样想想翻翻看看几天，其间顺便在画布上做做颜色底子，等到稍干后便开始我梦游一般的工作。这时我往往画得飞快，但都是行色匆匆不做肯定，涂改得也非常厉害，像是个建筑工地，凹凸不平，烽烟四起，但我喜欢这个局面，一直到我找到所需要的感觉为止。

战国争雄

俞晓夫章德明曹刚

布面油画

270×530cm

2016年

中国国家博物馆收藏

有时会搁笔休息几天，其间虽然不画，但若即若离，心里绕着画转圈，让自己静一静，宏观地审视自己的画面会不会出现“麻烦”，能不能克服。大约一周后，开始第二阶段工作，首先是色彩调整，着眼点放在平衡和协调上；接下去是清理战场，也就是取舍，我会忍痛送走一个个“爱将”。总体来说，我是讲究用笔的。我以为好的用笔都是自然流露，兴致所至。我喜欢抒发，自然就流畅；我喜欢随意，自然就天趣；我喜欢豪放，自然就爽快；我喜欢内敛，自然就收得住。我以为在一个画面里，好的用笔不必笔笔皆拾，只要能够“下酒”，有点菜也就够了。

尘埃-风萧萧兮易水寒

布面油画

180×210cm

2011年

艺术，要静下心来搞。所以，有时直面庞大的西方现代艺术会感到有点瞎起劲。前卫艺术在外国是自然形成，在中国是输入。中国习惯一面倒，过去倒向前苏联，现在是倒向美国，说明自己拿不出东西只能听凭摆布。其实，美国人摆的那个龙门阵———现代艺术漏洞百出，不能自圆其说，全靠霸气撑着。我劝大家好自为之，说实在的中国底子还很薄，人的素质还欠缺不少，最好少折腾，静下心来搞艺术。