李明顺（笔名李一风）——水墨舞人生

李明顺，笔名李一风。河南邓州人。中国国画艺术书画院副院长，中国将军部长书画院高级研究员。现为北京大学艺术学院现导师工作室画家。擅长人物画。曾在北京南阳等地多次举办个人作品展览。出版有李一风水墨人物画集，他好诗善文，作品融诗书画为一体题材广泛内容丰富兼工带写。并独创意在笔后的泼墨人物，神韵天然逸趣横生，颇得无法之法妙境。

南阳东方典藏美术馆采访画家李一风 ，别有一种意境。一边攀谈，一边欣赏着他笔墨娴熟的作品，感受着他对国画艺术的那份痴迷。透过他那一幅幅颇具艺术冲击力的国画作品，不难让我们看出他不仅有扎实的绘画根底，而且有良好的艺术素养和丰富的社会阅历。

几十年来李一风全身心地投入创作，由心传笔，由笔传墨、由情到诗，由诗到情，由诗到画，由画到诗，总之诗情画意是他作品的追求取向，他的作品不是滞留于物象，而是化物象为情思，充分体现了“象外之境”，把自然中的精粹与艺术心灵之美融为了一体。

李一风的作品通达洗练、挥洒自如，笔墨简洁而明快，朴素而纯雅，有儒之风骨，也有道之洒脱，还包含了释之空灵，笔落纸上而意在画外。他致力于对写实主义传统与现实主义表现手法的新认识,在他的作品里大都选择现实题材,以写实的方式来表达自己对人生、社会和时代的情感和思想。他认为“形”是画好人物画重要的基本要素,也是人物画创作的基础。好的人物画最重要的还要有“神”韵，“神”韵能提炼出人物的精神本质,能在造型中体现出画家的独特审美趣味。“形”、“神”兼备的作品才是好作品,好作品可以第一眼就吸引观者的眼睛、抓住观者的心,感人至深,直逼人心。

李一风的人物画，大体可分为两个创作模式，第一种是大多数画家遵循的有题在前，意在笔先;第二种确是少见有人采用的无意泼墨，意在笔后。第一种画法是事先已定好了题材，随题构图用笔用墨。这是他早期艺术生活的全部，乃至近年的大部。像他的竹林七贤，八仙，初唐四杰，大唐诗魂等。这些作品包含了他主要的艺术追求和审美观念。是他在人物画创作上的经验积累和技巧发挥的综合体现；第二种画法是即兴泼墨，或横或竖，或长或短，或喷或洒，或快或慢……在随意中于纸上形成不同的图形，然后再依据纸上的图形而展开有意识的步步深化，无意中蕴含有意，实得画本天成，妙手偶得之神髓。当落墨时经常出现意想不到的偶然效果，这种意外的现象有天然之趣味，如神助之鬼斧，很符合文人恣肆逸笔审美取向。大胆落墨不拘于形似，于笔墨渗化中得偶然之天趣，并随机生发，因势利导。

天道酬勤。李一风正值艺术盛年，让我们祝愿他的画走向更为广阔的天地，他的艺术生涯展现更加绚丽的光彩。