高美感 明清木雕花鸟纹艺

报本堂明清木雕博物馆第【519】期

本期字数1885 阅读需要3分钟

我，收藏木雕的过程是美好的

因收藏、研究的时间比较久，所以过程中，结实了诸多朋友。

这些朋友中有收藏家、画家、学识渊博的学者们、还有许多受我影响而喜欢上木雕的朋友们。

多年来，同全国各地藏友间交流藏品，享受藏品带来的快乐。

到全国各地藏友所在地旅游，参观他们各自的博物馆，享受藏品、美食、美景带来的快乐。

著名画家高卉民老师，擅大写意花鸟艺术。最近，向他请教花鸟纹艺，过程中，我对明清时期，尤其明末清初时期木雕花鸟纹艺术，有了深一步的了解。

知识渊博的学者，面对木雕纹饰语言，锦上添花，给予我拓片作品命名，增添了木雕拓片艺术的美学价值、人文价值。

艺术评论家，提供资料，探讨木雕纹样的理论基础与相关问题的架构。

关于中国纹艺类的书籍，不是很多，友人们在国外帮助购买，最近收到一本由台湾邮寄过来的书籍，这位友人，因疫情很久没有见面，他邮寄的书，对我帮助很大。

身在经济欠发达地区，但不乏全国各地，有情怀的朋友们，帮助搭接各种资源，推进木雕艺术走进大众视野。

《明清木雕花板研究》微信平台，今年已是第七年，持续发布了519期，关注的读者中有资深的古建研究学者、有藏家、有共同爱好的朋友们。

收藏的木雕题材丰富，有些木雕看似很平凡，运用传拓技艺，在拓片艺术中，其纹饰却熠熠生辉，这点，是我研究木雕、传拓技艺给我带来的奇妙、快乐之处。

2020年，将老木雕拓片纹饰，运用现代技术应用到器物上，即《紫烟升处百花开》餐垫，得到朋友们的认可，说明大众对传统纹饰符号语言还是敏感的，当我们了解纹饰的价值所在时，纹饰才是高美感的。

90年代，由最初对木雕感兴趣，仅仅是单纯的喜欢，到多年来的深入研究，认知木雕是建筑装饰艺术中最重要的部分之一，木雕纹艺是传统纹样的重要组成部分，其蕴含的艺术文化内涵，非常值得持续深入研究。

郭恒青 设计 （一位高校大学生，喜欢中国历史，受我影响而关注木雕艺术。收藏研究，影响当代大学生，让他们了解中国文化内涵，提高艺术美学感、是一件最有意义的事情）

花鸟纹符号语言

是高美感的

本期题目为花鸟纹，所以展现的都是我收藏的花鸟题材木雕。

装饰纹样，是依附于器物上，才能实现。

木雕艺术，良工巧匠们将丰富多彩的装饰纹样雕刻在木头上。

木雕艺术不是“雕虫小技”，是古人的理想，所以研究木雕艺术，研究其身上的纹艺，意义至为深远。

华夏大地  人间花鸟情

装饰艺术，世界上每一个民族都会有自己独特的风格，中国的装饰艺术尤其丰富，具有几千年的历史。中国的山水画、人物画、花鸟画，市场认知度高，其实，这些绘画的历史比较中国装饰艺术要晚许多年，并且是从早期器物装饰要素里积淀发展而来的。

这幅高古喜鹊登梅，平面深浮雕，矿彩篮地，万字纹外框；

万字纹，字符四端纵横伸延，互相衔接，视觉华美，形成的纹图，称“万字锦”、“长脚万字”，寓意富贵不断头；中心雕饰梅花、喜鹊；矿彩篮地，衬托老梅，画面空灵、剔透；一对喜鹊于老梅枝头，老梅枝干多皴，苍皮斑剥。

此木雕作品，如国画，大写意入画，寥寥几笔，体现梅花的铁骨精神。

二朵牡丹，传达出牡丹作为国色天香之誉的气场；

牡丹主杆粗壮，蜿蜒曲曲，似在轻舞；

绶带鸟平立回头，工匠用绶带鸟做雕花客，徘徊在牡丹枝头。

我有幸收藏到这组古徽州花鸟纹木雕，一组四片，今日发布为其中二片。

徽州木雕，实用与审美相结合，根植于中国深厚的传统文化之中。经历了几百年的沧桑变化，艺术高美感特征仍然绽放光彩。

徽州匠人，雕刻手法高超，徽州木雕，文化积淀深厚，艺术形式多样，线条优美，风格质朴，格调明朗，绘画性极强。

乾隆工高嵌花鸟纹

乾隆工高嵌花鸟纹

乾隆至道光年间，能工巧匠层出不穷，木作技巧精湛称绝，再加上硬木质地细腻、色泽幽邃、纹理自然质朴。这组黄杨木高嵌风格窗楣板，艺术个性突出。

早期，中国牡丹表现形式

当我们了解纹饰的价值所在时

纹饰才是高美感的

未来将是精神文明的象征

当下，关注中国传统纹饰的人，逐渐增多，这是非常好的景象。

传统纹饰，未来将是精神文明的象征。

此纹饰原板，来自明末清初年间的古徽州，华美。

通过传拓技艺，纹饰符号在拓片中，繁复华美感增强。

运用现代技术，烫金，也许会开启装饰纹样的一个全新领域。

期待，2021年《紫烟升处百花开》，开启新领域。

主色：水华朱，雷乃发声之合色。

银朱之别称，中国画传统颜料色，亦入药。胡演《升丹炼药秘诀》载“升炼银朱，新锅内熔，次下水银一斤,炒作青砂,头炒不见星。研末罐盛，石版盖住，铁线缚定，盐泥固济,大火锻之。待冷取出，贴罐者为银朱，贴口者为丹砂。今人多以黄丹及矾红杂之，其色黄黯，宜辨之。真者谓之水华朱。每水银一斤,烧朱一十四两八分，次朱三两五钱”。