彼时的国王路易十四野心勃勃，决心让法国成为全欧洲的中心——从科技到建筑，从音乐到艺术，最好面面俱到。要让所有人向法国看齐，必然首先设定自己的宫廷标准。1662年，路易十四令当时的财政大臣成立首个宫廷挂毯织造工坊——戈布兰纺织厂，并由宫廷首席画师担任总监。他决心要以此向世人展示他的至上王权。当年，由宫廷首席画师兼任工坊总监所设计的一幅挂毯《路易十四视察戈布兰工坊》，充分展现了路易十四是如何通过这家工坊展现其权威：国王虽位于画面左侧，但他前行的方向上，有着无数忠心耿耿的国民为他效命。路易十四身旁的财政大臣正为国王介绍工坊的情况；右侧的工匠们展开了制作精美的挂毯，向前来拜访的国王展示挂毯艺术成果。而每当有外国大使拜访法国，必定会来到戈布兰工坊，墙上罗列的一幅幅巨型挂毯，以鲜丽色泽与精湛技艺惊艳着拜访者。“所有的挂毯成品在墙壁上展开，那些花朵以如此纯熟精巧的手艺展现，几乎无法与真花分辨真假。”
中世纪时，用以纺织挂毯的毛线只有20种颜色，而文艺复兴时期则逾百种。直到19世纪，德国著名色彩学家兼化学家Michel Eugène Chevreul，担任了戈布兰工坊的染料主管，并为工坊研发出超过上万种色彩。戈布兰工坊的创新，将19世纪法国挂毯的色彩变得极为丰富。金丝银线，串联虹霓色彩，让挂毯绚丽如油画，令人惊艳。加之几个世纪累积起来的传统纺织工艺，法国挂毯无疑成为了欧洲挂毯艺术的代名词。数个世纪以来，欧洲贵族权贵家中，常常以织毯的数量，来衡量主人的财力。挂毯画面往往极具故事性，或带有家族王室的象征纹样，作为独特的传承物。
国王路易十四的宫廷挂毯
“绝代艳后”玛丽·安托瓦内特，也同样是艺术挂毯的忠实粉丝。她曾经委托戈布兰工坊为其制作肖像挂毯，并为其在凡尔赛的住所订制挂毯以进行华丽装饰。如今凡尔赛宫中的玛丽王后套间，墙上挂满了她挚爱的花卉挂毯／小鹿独家拍摄直到20世纪，这些手工纺织的挂毯，依然是上流阶层的象征之物。1922年，洛克菲勒以约100万美元的价格购买了数张极为罕见的古董挂毯，如今收藏于大都会修道院分馆中。在欧洲，挂毯艺术成为了不亚于大师油画的存在。能够拥有一件法国匠人精心制作的大型挂毯，已是难得；更有甚者，在宅中设置“Tapestry Room”，这样的挂毯装饰传统延续至今日，在不少欧洲大宅中仍然可见。19世纪末法国出品文艺复兴风格
贵族婚礼主题大型羊毛挂毯
挂毯艺术，古老传承，
瑰丽色彩，贵族挚爱，
百合圣洁，祝愿美满，
这件制作精良的古董挂毯来自19世纪末的法国，由上等羊毛编织成，细润结实，织艺高超。挂毯展示着文艺复兴时期贵族的一场神圣婚礼，无论是布局还是细节，都令人联想到文艺复兴大师的经典画作，是为经典的艺术故事挂毯。只见画面身处于教堂或修道院之中，四周的建筑柱饰雕刻圣母与天使，而背后窗外延伸着遥远的静谧村落。众人着装华丽，佩戴华贵珠宝，修女在女子身旁，见证着爱情的承诺。这样的挂毯艺术，往往能够在细节元素中，寻找到画师对于画面寓意的“暗喻”。在这对年轻情侣的脚边，开着一束百合或白色鸢尾花，寓意着纯洁之身。挂毯画面经典的透视，令人联想起大师拉斐尔的《圣母的婚礼》，背景设计、场景布局、人物神态……每一处细节皆极为惊艳。这一件古董挂毯，成色上佳，织线完好。将挂毯挂于墙上，摆在室内，更能感受震撼人心的艺术美感。而源自文艺复兴大师画作的灵感，无不显示着法国挂毯艺术的精髓，值得珍藏。
