清代珐琅彩鉴赏与辩伪

　　瓷器发展至清代，由于康、雍、乾三朝的“盛世”，政治安定，经济繁荣，皇帝的重视，使得瓷器的发展有着非常卓 越的成就。皇帝凭借自己的爱好，使得清初瓷器制作技术高超，并有创新的举措。珐琅彩瓷器就是清代瓷器烧造的一个重要成就。

　　

　　雍正时期的珐琅彩工艺比较成熟，康熙时候珐琅彩多为进口彩料;雍正时期珐琅彩以可以自产!同时雍正时期珐琅彩工艺上也有所突破，釉料颜色更为丰富多达12色!雍正时期的珐琅彩也是底色加彩绘，但更多的则采用了白底加彩绘。白底彩绘能更好地突出珐琅彩釉的艳丽鲜亮。雍正珐琅彩纹饰多为山水、竹石、花鸟等图案，同时在绘画中在配以相应的诗句，融诗、书、画于一体，别有风味，显得更加高雅。

　　珐琅彩瓷器系康熙朝创新品种。康熙五十六年(一七一七年)，意大利传教士马国贤(Matteo Ripa)在写给耶稣会的信件中称：「皇上开始非常喜欢欧洲的珐琅画，命人尽力介绍欧洲的珐琅画到宫中造办处。于是，皇帝看到从欧洲带来的画瓷器用的彩料和几件大件铜胎画珐琅器后，便考虑制作一些器物。皇上命令欧洲画家来画珐琅，为了避免必须整天和那些身份卑微的工匠同作息，我们于是言称不曾学过画珐琅，而且也故意不学此项技艺。我们画得拙劣无比，于是皇帝便降旨作罢。」(蔡和璧《清朝宫中珐琅彩瓷特展》，台北故宫博物院，一九九二年)珐琅彩瓷器正是产生于这样的历史背景下。

　　

　　珐琅彩是康熙晚期出现的一种釉上彩，是专 供清朝最 高统治者赏玩的御用品，因此康熙时期的珐琅彩瓷是很少见的。瓷胎画珐琅是珐琅彩瓷的正式名称。是专为清代宫廷御用而特制的一种精细彩绘瓷器，部分产品也用于犒赏功臣。据清宫造办处的文献档案记载，其为康熙帝授意之下，由造办处珐琅作的匠师将铜胎画珐琅之技法成功地移植到瓷胎上而创制的新瓷器品种。珐琅彩盛于雍正、乾隆年间，属宫廷垄断的工艺珍品。所需白瓷胎由景德镇御窑厂特制，解运至京后，在清宫造办处彩绘、彩烧。所需图式由造办处如意馆拟稿，经皇帝钦定，由宫廷画家依样画到瓷器上。

　　雍正的珐琅彩比较成熟，工艺上有所突破，彩料更为丰富。雍正时期有色地彩绘，但更多的采用了白地彩绘。白地彩绘能更好地突出珐琅彩釉的艳丽鲜亮。雍正珐琅彩纹饰多为山水、竹石、花鸟等景物，同时在绘画中配以相应的诗句，溶诗、书、画于一体，别有风味，显得更加高雅。雍正时期还盛行单色作画，如用胭脂红、深兰、墨彩……任选一色成画，颇有中国画风格。

　　

　　珐琅彩的烧造是在内务府造办处设于养心殿的作坊内最终完成的。内务府为清代最 大的政 府机构，辖下造办处的主要作坊最初设于养心殿。

　　康熙的珐琅彩大多为色地，其色地的色以红、黄、兰、绿、紫、等。在色地上画缠枝牡丹，折枝大朵花卉，团花中 心书寿，“万寿无”，九秋菊花等。康熙珐琅彩的特点是多为花鸟，其配色比雍正乾隆两代都稍差一些。雍正的珐琅彩比较成熟，工艺上有所突破，彩料更为丰富。如你手上有珍品藏品困于出手，想寻正规平台参拍，有缘者可于笔者联络;壹叁伍肆肆，壹贰肆肆肆壹不成 交无前期费用再加上他的艺术造诣和修养非常高，而且他对瓷器的了解非常透彻，所以雍正时期多为白地彩绘。因为白地彩绘能更好地突出珐琅彩釉的艳丽鲜亮。雍正珐琅彩纹饰多为山水、竹石、花鸟等景物，同时配以诗句，书、画于一体，非常具有文化气息且显高雅。