苏芮《蓦然回首》专辑
专辑介绍：
无庸置疑，包括这张《蓦然回首》专辑在内，苏芮在80年代中前期发行的几张唱片几乎代表了当时台湾乃至整个华语流行音乐最高的制作和演唱水准。飞碟公司倾尽了旗下的全部精英，李寿全、梁弘志、陈志远、曹俊鸿、杨立德等等，一个当时能找到的差不多最精锐的创作团体，这是一种集体熔炉式的大汇合的经营与创建，传达的却是最个体的私人心情体验，丰富而深沉，整张唱片在思想、概念上如此的的准确与完整，我们不得不为这群音乐人合作的默契程度而惊讶。
没有了在此之前的苏芮专辑中或多或少地对整个社会以及某个特定人群的暗喻与观察，这是一张内心气十足的唱片，所有的吟唱都来自对自我的思考，专辑中的九首歌曲就是人生中九个不同的片段，悲欢离合，聚散无常，青春的梦想，成长的落寞……每一个片段与片段之间，也许相连，也许无关，但重要的是它们确乎发生过，它们确乎在你回首的一刹那涌上心头，只有我们自己是那些往事的唯一观者。
即使在如此私密的情感主题的表达上，苏芮也没有做丝毫的退让，根源于黑人蓝调的演唱依旧是一派雍容大气，苏芮那样力度与质感兼有的声音决不仅仅只适合于表达那些深具社会意识的作品，这张唱片就是一个有力的佐证。
以现在的眼光来看，这张专辑中通俗的流行摇滚曲式似乎是过于平常了点，但在当年它的确是那个时代的音乐先知们所能拿出手的最好作品，我们生活在历史的两端，谁也无法跨越一段20年飞速发展的流行音乐史。
除了《心痛的感觉》外，这张唱片中几乎没有一首我们熟知的歌曲。没有流行度也未必就是坏事，一张藏在深闺无人识的唱片就象书架上那一本蒙上了灰尘而从未打开的小说，它能带给我们的感动在于它明明在我们眼皮底下，却在不可知处暗合了我们曾经共有的某段心境，这是一种不期而遇的欢喜。
推荐歌曲：
《是不是这样》作词：吴念真 作曲：李寿全
类似Roxette的舞曲样式，当然84年的时候Roxette还未出道，这至少反映了李寿全对当时流行脉络准确的把握。鼓点骤起声里，为青春的孤寂放怀高歌，苏芮激越穿透的嗓音甚至让这样的一首情歌生出了许多悲壮的意味。
《夜的声音》 作词：杨立德 作曲：李寿全
除了苏芮的声音以外，几乎就是郭宗韶的贝司solo炫技表演，一首歌让我们记住一个名字，他甚至让我想到了Billy Sheehan。
《心痛的感觉》 词曲：邰肇玫
小提琴衬了一个华丽寂静的底子，侵蚀的疼痛叫醒了那一道久违的伤口。“黯然销魂唯别而已。”记忆中才踏出阳光，而秋雨又落，冷冷湿湿地把心又一层又一层地包围起来。
《未知》 词曲：曹俊鸿
我们背负着创伤迈开脚步，回忆清晰却又遥不可及。
《不回首》 词曲：李学书
“离恨恰如春草，更行更远更生。”只有在马蹄扬尘处依稀寻得当时路，只有在在欢乐后的沉默中，仿佛见到此时苦。键盘声铺垫的背景里，弦乐暗暗的在夜色里穿行。
《迷失》 词：杨立德 曲：陈大力
成长是一条寂寞的单行道。
《明天还要继续》词曲：梁弘志
不叹息，不哭泣，不迟疑，未来岁月不可期，哀愁之余不忘记，就让我们都有一颗豁然的心，像个纯真的孩子。
《暮然回首，一道穿越时光27年的黑色闪电！--作者三和园》
这张专辑赫然位列台湾百佳第43位，从一个侧面也说明了它是一张成功而具有历史收藏价值的专辑。
整张专辑把“暮然回首”的标题意义发挥得淋漓尽致，在专辑曲目排列方面在笔者认为是唱片公司制作时有意为之，前六首歌曲间或以一慢一快的曲式交错排列，而后三曲则从舒缓中逐渐荡漾开去，直至开启一个新的里程而华丽收场。充分展示了回首间一步一个脚印的思索与对过去、现在、未来的三段式反思。
《蓦然回首》——在大多人眼里，或许已经成了一个抽象的概念，但拥有一段灰色岁月的苏芮却能把它细细品味用音乐稀释，这也正是一个真正成熟的歌者能立足商业气息浓郁的流行歌坛的根。
一曲《冷的记忆》开始了专辑的开篇，短短的两分三十秒将那种浓得化不开的无奈情绪在夜风中慢慢飘散开去。
《是不是这样》是台湾老牌音乐人李寿全的作品，用了现在看来十分简单式调的摇滚曲风，但节奏分明、气势逼人，而苏芮那不紧不慢的嗓音也始终贯穿于这看似激越的曲子中，这样一种演绎快歌的方式实在不多见。
一段凄美的小提琴之后带出了一种《心痛的感觉》，仿佛看见在茫茫的星空下一个脆弱的灵魂在问着虽然简单却永不能解答的问题，而最后用自嘲作为夜的结束。
《夜的声音》近乎吉它的炫技表演，两个电吉它在曲中一起一和，把夜的孤独、寂寞、无奈在我们的耳边不停地呢喃。
钢琴、弦乐开篇的《也算是奇迹》在缓缓中带来一股爵士味道，在悠然中让人想起三十年代的上海，在百乐门舞厅里一众小资在战争的洗礼中对生活、爱情无奈的品尝。
《迷失》那强劲的前奏营造出一种秋风扫落叶般的的萧瑟与苍凉，和苏芮铿锵有力的演唱相得益彰，如雷贯耳。
《未知》对过去的忘却和痛彻的反思，以及走向未来的未知。
《不回首》从一段清澈的钢琴声开始，苏芮将她的中音、高音、再中音在不回首、回首、不回首的的态度间发挥得淋漓尽致。
《明天还是要继续》初听的韵味和《恰似你的温柔》十分相似，原来两者都是梁弘志的作品，难怪也是那么流畅而不失娴雅。《明天还是要继续》与其说是专辑的收尾曲，不如说是苏芮的一种态度，是一种基于蓦然回首之上的另一种生活态度，对于本张专辑也是一种很好的反向总结。舒缓的旋律足以使你在专辑即将完成时能记住这个歌者和这张传世的专辑。
推荐这张专辑是不需要理由的，在旋律已成为背景音乐的今天，蓦然回首，感叹二十七年前我们曾拥有如此真诚的声音。