一枝一叶苍翠欲滴，一石一木充满质感
韩斌是有大潜质的青年花鸟画家，虽年纪轻轻，自己却笔称老木，其性情温厚、谦逊多礼，常是一脸毫无修饰的淳朴憨笑，然观其画却常常带给你一种与其外表极不相称的精神内质。
他的写意花鸟画，观其形，其花、草、树、石大多丰腴厚实，透出他很强的造型功底，其笔墨丰富、充满变化，用墨多润泽酣畅，他笔下的一枝一叶苍翠欲滴、一石一木充满质感，这是第一眼看过后常常能带给观者的韩斌的笔墨感觉和灵性。
韩斌：别署韩元斌、逸之，1976年生于莱州。1997年毕业于山东工艺美术学院美术系，2007-2009年修业于中国国家画院，2012年修业于中国美术学院花鸟画高研班。师从郭志光、张宝珠、梅墨生先生九三学社社员、芥英社成员。2017年毕业于中国美术学院国画系获艺术硕士学位。山东省美术家协会写生创作培训班导师，山东省青年美术家协会主席团委员，山东省中国画学会理事，山东泰山国画院副秘书长，济南美术家协会理事，济南青年美术家协会副主席。
2006年出版《韩斌花鸟画集》2007年编著《中国画教程--花鸟卷》（合著，山东美术出版社）2010年出版《尚品入境-中国当代青年艺术家系列-韩斌卷》（山东美术出版社）2012年出版《南游集——2012滉堂墨记》2014年出版《花影摇曳——韩斌花鸟画集》（天津人民美术出版社）2014年出版《两函墨记——韩斌-韩宏宇作品集》（荣宝斋出版社）2016年出版《芥英集——韩斌卷》
韩斌的绘画，以花鸟专擅，他传承正脉，循规而不蹈矩，作品古意盎然又新风荡荡。赵孟曾言：“作画贵有古意，若无古意，虽工无益。今人但知用笔纤细，敷色浓艳，便自以为能手。殊不知古意既亏，百病横生，岂可观也。”
韩斌作品的可贵之处，首先在于有古意。早年，他追摹前贤，如饥似渴，尤其痴心于八大、青藤、恽南田和吴昌硕，近年来，他用心揣摩陈淳一路，颇有心得。
同时，他学习古人不拘泥于形似，而是穷究笔墨传达的艺术与生命奥义，注重澡雪灵府，修养文化，所以，他的笔下花鸟，特别具有格物的精神和抒情的诗意。可以说，他是用古人笔墨，表达内心情怀，抒写当代精神，这种融古铸今的探索是值得肯定的。
与一般花鸟画家不同的是，韩斌的绘画题材，脱略一般意义的梅兰竹菊，更多为大自然中的野花野草。他的画面构成，多采用花鸟与山水叠加的形式，通过山水背景突出花草的郁勃之气，这与他热爱自然、注重写生是分不开的。
韩斌所绘花鸟，皆从自然风物中来，山间的一枝萱草，园圃的两朵鸡冠花，路边攀援的凌霄，雨林里缠绕的古藤，都被他以虔诚之心记录下来。在他看来，与每一种花草鸟禽的相遇，都是命定的机缘，这些自然的尤物，都有着鲜活的生命力，是和人相互照应的。
他以自己的眼睛去发现，以自己的情感去注入，以自己的笔墨去抒写，画出一花一草的生动、灵秀、淡雅与质朴，用物象的潇洒放逸，寄寓内心的五彩缤纷。也正是有了丰沛的情感，韩斌众多的写生作品里，就多了“天工巧造，素以为绚”的风姿。
李学明（山东画院高级画师、山东工艺美术学院教授）:
韩斌的画里总是透露出一种扑面而来的清新之气和书卷之气。这种气息是源自画家的天赋和后天的颐养，两者缺一不可。他的画属于小写意一路，小写意花鸟画的高度在于画家必有扎实的写形功夫，又不能拘“为形而形”的藩篱之内，运思自如，下笔磊落，一笔一划多是天成，才能有异样的境地。
韩斌因有扎实的临池功夫，又有“造化入笔端，笔端夺造化”的写生历练，而且他始终是在读书、治心、写字、画画，所以作品里自然呈现出一种不染尘氛的高洁，这在当下的花鸟画坛上是不多见的一种品格。