中国风，才是中国的审美。

近些年，“中国风”成为了时尚宠儿。

无论是歌曲、影视，还是时装、建筑，只要带上中国风，便多了不同的味道。但与此同时，伪中国风也悄然而生。山河、芳菲等词语大量堆砌，就能挂上中国风的名头。

“铁马冰河入梦来，铁马是你，冰河也是你。”荡气回肠的爱国诗篇，变成了你侬我侬的甜言蜜语。

旅游区里大红大绿的连衣裙，也被西方游客误认为是中国审美。越来越多人纳闷，中国风什么时候变得这么没有内涵、没有美感了。

但真正的中国风，永远能让人眼前一亮。

当古老的东方文化与新兴的西方文化相遇，后者以陌生、有新鲜感的优势赢得不少人的喜爱就在人们惋惜于传统音乐的落寞时，女子十二乐坊横空而出。

12位女性用传统乐器，将中国风的旋律带出了国门。琵琶珠碎，古筝悠扬，扬琴活泼，笛子空灵，二胡可昂扬也可哀怨。

当它们发生碰撞，《奇迹》便出现了。女子十二乐坊一改传统民乐演奏的含蓄、内敛，乐曲也不再局限于柔情、悲愁。

激情奔放的站立式表演，展现出热烈、振奋的中国风。流畅而富有感染力的乐曲与自如的弹奏，让这支乐队在日韩、东南亚爆红。并冲出亚洲，巡演的路径踏遍北美多个国家、地区。

如今，女子十二乐坊还在通过网络直播平台，让世界感受中国传统民乐的活力。

这是独属于中国的声音。

唐代女子是什么样的？没有了韩式一字眉和欧式双眼皮的美人，究竟有多美？

杜甫曾这样形容她们：“态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。”

原本以为，这样的丽人只能从画像上、从字里行间去寻找。但有一群女子，用一支舞蹈，再现了杜甫笔下的《丽人行》。

从发型、妆容到服饰，力求还原唐代女子的风姿绰约、曼妙婀娜。所谓“回眸一笑百媚生”，全都在这一举一动、一颦一笑之中。

观众在这短短几分钟内，穿梭回大唐盛世，感受历史与岁月的变迁。

这是独属于中国的柔美。

在很多西方人眼中，中国风是这样的：要么大红大绿，喜气洋洋；要么盘龙盘凤，黄袍加身。

不知情的人，还以为中国风的代名词，就是土。但当熊英带着她的“画壁·一眼千年”亮相巴黎时装周时，所有人都惊呆了。这位中国设计师通过服装，带领世界探寻敦煌壁画的千年之美。

缥缈的纱裙还原敦煌壁画的灵动，精致的配饰中藏着东方的智慧。 深浅有致古典红，彰显着华贵的稳重。嫩黄的裙上一根舞带，是敦煌飞天仙女的韵致。神兽的纹样营造出迷幻的宗教色彩，庄重的黑纱衬托出了历史的神秘。

在这套衣服中，熊英采用传统的缂丝技术，重现了中国的典雅、秀丽。裙上的装饰，也都是用苏绣、盘金绣等传统绣法，一针一线缝上去。

这是独属于中国的韵味。

随着电脑、手机的普及，越来越多人提笔忘字。于是，李子柒试图通过一种新的方式，将传统的书写重新带回人们的视野中。

梳杂毛、做根、齐毫、收锋…120多道工序，才能做出一根笔。熬油、烧烟、蒸胶、捶打…小小的一块墨，从无到有，竟然耗时一年多。

取皮、晒干、软化、切割…从树皮到画纸的历程，原来如此繁复。选料、打磨、雕刻、上油…能得一块“呵气研磨”的端砚，实属不易。

珍贵的文房四宝，中国人的沉稳、情趣，与天地自然和谐一致。快节奏生活下的慢工艺制作，让人们在都市生活中获得心灵的慰藉。

虽然从标题到字幕，李子柒都坚持用中文表达，但这完全不妨碍海外观众的追捧。

这是独属于中国的匠心。

旧时代的紫禁城，新时代的故宫，见证了中国近600的岁月变迁。

在这座庞大的博物馆中，一砖一瓦、一草一木皆是历史。它辉煌、威严，却也不失物是人非的沉重。但在单霁翔担任院长后，故宫开始变得亲切、日常。

各宫殿上的牌匾，变成了平凡生活里的冰箱贴。达官贵人的经典配色，让你体验一把纽祜禄氏·甄嬛的尊贵。

龙袍式的围裙，分不清是御膳房的厨子篡了位，还是九五之尊的皇帝下了厨。就连霸气侧漏的雍正，也叉着剪刀手卖起萌来。

文化加创意，就能让沉重的历史变得活泼，让严肃的人物变得可爱。故宫文创正在用轻松愉快的方式，将故宫文化传播到世界各地。

这是独属于中国的才思。

同样享有世界文化遗产之誉的，还有苏州的园林建筑。小巧而精致，淡雅中写意的苏州园林，给予人移步换景的新鲜乐趣。

如此高的艺术造诣，什么样的博物馆才能配得上它呢？中国建筑设计师贝聿铭给出了答案。

明朗而简单的线条，赋予了传统建筑浓浓的现代感。利用倒映，重现中国山水的闲情雅致。

钢筋水泥代替了传统建筑的木构材料，玻璃设计让参观者借到大片天光。

苏州博物馆既有古代江南的小巧精致，又有现代建筑的方便实用。新世纪的创造立于传统园林之中，却丝毫不显突兀。

不拘泥于古法，也不盲目崇尚现代。贝聿铭先生的作品，让世人看到了中国建筑不一样的中国风。

这是独属于中国的创造。

古人留给后代的遗言，都藏在了千千万万的文物里。可惜的是，大多数人并没有足够的时间、耐心去揣摩静态文物中的历史。

但2010年的上海世博会，打破了时空的界限。一幅会动的《清明上河图》，让欣赏者直观地感受到北宋的热闹景象。

骆驼组成的贸易商队，托着珍贵的物品前来销售。发达的水运，容纳了许多客船、货船在水面上穿梭。城门口，有人观赏河景，有人在树下闲聊。

全息影像重现了古人的日常生活，让后人在北宋的繁华中，感受时光荏苒的奇妙。

我们所生活的这片土地上，曾经有这样一群人。他们和我们一样，在劳作，在休闲，在努力地生活着。与高科技的完美结合，让中国风的绘画艺术有了新的魅力。

这是独属于中国的精致。

古装戏，算是中国影视剧的一大特色。但能输出到海外，甚至西方国家的古装作品却不多。大多数人还停留在金庸先生的武林世界中。

而《琅琊榜》却抛开了打打杀杀的江湖气，也不跟随勾心斗角的后宫大战。它用精良的制作，讲述中国人的故事。

开篇一幕，江左梅郎的小船与腐败官员的大船相遇，暗喻着以弱胜强的智慧。柔弱书生与骁勇战将，一文一武的合作，证明智勇双全才能赢到最后。

茶会的背后，是正邪势力的博弈。烧开之时，就是布局时机成熟之际。

冤屈的将门后代一点点掌控京城的局势，逼迫皇帝重审家门冤案。缜密的逻辑展现出中国人的坚韧隐忍、足智多谋。

浓烈的中国风，让北美、非洲、日韩、东南亚等地区的电视机构争相购买播出权。

这是独属于中国的故事。

真正的中国风，是画纸上的墨色山水，是服装上的古色古韵。但它更是精神上的中国品格。

因为自强不息，才能在经历漫长而曲折的蜕变历程之后，享受今天的幸福。因为团结统一，才能与天灾人祸抗衡，做到一方有难、八方支援。因为敢于突破，才能实现弯道超车，屹立于世界。

中国人有自己的审美，更有自己的信仰。透彻苦难，却仍向生活发起挑战。即使挫败，也要用力地活。

中国人，就是最好的中国风。

来源：文人书房