做自然的珠宝，野性生长

每个假期都是旅游旺季，人们欣赏美景时，或看到“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”；亦或是“有三秋桂子，十里荷花”；还可能是“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。而有些珠宝设计师，则会透过自然事物的本质，看到其野性生长之美。

张小霞（Diana Zhang）

唯一一位跻身巴黎古董双年展的华人女珠宝设计师，由于对作品的极致追求，她的每件产品的制作周期要很长，平均为10个月至两年。她参加巴黎古董双年展时携带的作品为以春、夏、秋、冬及年为主题的“中国的一年”系列作品。这一系列的作品将中国的传统意象用国际制作工艺展现出来，中西结合。蜿蜒的枝蔓，肆意扩张的枝叶，以及似乎随风摇曳的花瓣，都透出生命的张力。

赵心绮（Cindy Chao）

她是首位进军纽约佳士得的亚裔珠宝设计师，并创立了珠宝品牌Cindy Chao-The Art Jewel。她坚持沿袭使用19世纪的蜡雕制作工艺，以360度立体雕塑为美学视角，设计出的作品宛若一座微型艺术品。她出身于艺术世家，身受雕刻家父亲的熏陶，将“Contemporary Art”融入设计，使其每件作品都有野性的力量，对自然力量的崇敬。

陈世英（Wallace Chan）

他是国际公认的唯一兼具独特创新设计和革命性技术，两者融会贯通的华人珠宝艺术家，堪称是现代文艺复兴全才。在技术上，他创立的“世英切割”、“可穿戴的雕刻艺术品”、“钻石爪嵌接法”、“内格榫卯嵌接法”和钛作为珠宝的骨干的方法得到国际上的认可以及赞美。他有着不一样的人生经历，对佛教和基督教的艺术作品都有所研究，并有着独特的领悟。所以他的珠宝作品不仅仅是景物的再现，还包含着哲学思想，以及对生命本质的追求。

Jewellery Theatre

这家公司是1998年由俄罗斯设计师Irina Dorofeeva与Maxim Voznesenskiy共同创立的珠宝品牌。这个品牌的珠宝设计天马行空，将具象的景物夸张，充满想象力。流畅而复杂的线条是对细节的挑战，出神入化的色彩搭配震撼心灵，作品充满灵性、瑰丽魅惑。

当一群充满想象力，热爱生命的人聚在一起，他们的眼中的景物便会充满情感。