静与诚的交融
女神节晚上听老师介绍了宋代绘画。宋代绘画在唐五代基础上发展到相当完备成熟的阶段。作为中国绘画艺术发展的高峰，它所反映的广泛的现实生活内容，在古代绘画史上是极为突出的。运用多采的优美的艺术形式，创造了很多的艺术表现手法，和社会有着密切的联系，表现了中国绘画的成熟与高度繁荣。
宋代绘画艺术在技巧上有许多重要创造。着重挖掘人物的精神状貌及动人的情节，注重塑造性格鲜明的艺术形象。花鸟画、山水画追求优美动人的意境情趣，注意真实而巧妙的艺术表现，并努力进行形象提炼，有着高度的写实能力。
但是传世的宋画三千件不到，而且极大多数在海内外博物馆内收藏。作为有心的爱国艺术家，润畦老师的朋友团队耗时四年多拜访了国内外知名博物馆，采用原物专业拍照，闭关五年临摹了一百多幅不传精品。
在这幅最高的山中，我突然从欣赏老师的作品变成了他原创的诗。
“清辉抚幽壑，捉笔为酬君。
挥毫写枯树，弄墨染流云。
春来着细柳，客去斜日曛。
善学得画意，唯有谦与勤。”
这诗句润畦老师对这幅画作的赏评。
老师的诗和画作浑然一体。学识浅薄的我，完全没有看出。
刚刚看到整幅作品和放大的细节部分，惊叹这是需要多少个日日夜夜的研究、揣摩，才能读懂其中之意啊。
小小的蝴蝶，透露的灵巧生动，估计老师也抓过蝴蝶…
没有看懂所有的字，山中小寺的钟声，这意境我只会点赞。
哈哈，众仙家下凡了。
不懂马的品种、感觉这两匹马要走了……
这寄语是在想着朋友吗？没有老师讲解，现在身边没有专家朋友，我一人独赏哪能看透画意…
这幅也是生活中的写照吧，好像是在晚读。举案齐眉就是这样的吗？
暮霭氤氲，神仙的生活呀。
宋代的文人除了写诗作画，树下抚琴一曲也是风雅、有修养的境界吧。
我国的佛教从汉朝传入到兴盛，一直是画家有以佛道细分的科目。老师擅长的也太多太多了吧👍
突然看到浓彩重墨，老师的画风又变。
其实我也仅仅看了几幅时间也就匆匆溜走。老师每临摹一作品需要的时间想想都惊人，况且已经有了这一百多幅。
未来的岁月，期待看到更多的作品，让那些传世而被隐藏在博物馆里的巨作成为我们生活中经典。
期待老师的画展🍵