【人物】Akkara Naktamna：曼谷的荒诞图景
街头摄影的语言，并不是一种放大的语言——正如纪实摄影那样，去发挥放大镜的功能，对我们所熟视无睹的日常微末进行肆意的渲染——或是一种表达强烈情感的惊叹号，它应该是一种讽刺的幽默、拟像的怀疑和深情的拒绝。
——克莱夫·斯科特《街头摄影：从布列松到阿杰特》
Akkara Naktamna
泰国摄影师Akkara Naktamna，1979年生于曼谷，2008年开始摄影，本职工作为网络工程师，同时也是一位自学成才的街头摄影师。他的作品风格深深地受到艾略特·厄维特（Elliott Erwitt）所拍摄的《狗》系列和一部名为《派克》（Pecker）的喜剧电影的影响。
Akkara Naktamna: www.akkaranaktamna.com
纽约，美国，2000年 （摄影师：艾略特·厄维特）
回顾近200年的街头摄影历史，既有阿杰特定焦19世纪巴黎街头的古旧场景物象，以期一朝定格历史感伤于方寸影像之中，以飨后来者一品历史之时移景迁；也有昼伏夜出者，如来自匈牙利的布拉塞，整夜流连于夜巴黎的酒肆倡馆，用相机摄取男男女女的七情六欲、悲欢离合于镜头之中；也有法国绅士布列松以守株待兔的耐心伫守街头一隅，刻意形塑都市这一人工空间的时空于天衣无缝的绝妙一瞬；当然，也少不了艾略特·厄维特，巧妙的借用空间错位，创作了一张张妙趣横生的街头众生百态趣味图。
我认为摄影照片是摄影师内心世界的一个反映；我是一个内敛的人，我的照片，也显得很安静。当其他的摄影师，靠近人群试图寻找绝妙的光影，生活的美妙情感，或者喧嚣的城市情景之时；我则不同，我用一种与大多数人不一样的方式，去发现生活的戏剧性。艾略特·厄维特的照片对我影响很深，它就像是一出幽默的戏剧表演，安静、诙谐、打趣、反讽。我的作品，是想把一件安静的事件变成一处让人意想不到的故事。当你们看到我的照片的时候，也会同时被它的幽默所逗乐。
什么是“幽默（humor）”？林语堂先生在谈“幽默（humor）”一词的翻译之时，这样解释：“凡善于幽默的人，其谐趣必愈幽隐；而善于鉴赏幽默的人，其欣赏尤在于内心静默的理会，大有不可与外人道之滋味。与粗鄙的笑话不同，幽默愈幽愈默而愈妙。”幽默是内在的一种荒唐和出人意料，与表现方式上的含蓄委婉的一种对立，幽默与搞笑在本质上是不同的。而冷幽默，则是以一种漫不经心的手法，让听者、观者恍然大悟，更加的高明。
“从事物的表面形式来看，它们是如此之寻常，以至于难以让我们停下脚步去多看一眼。而如若我们以一种幽默、富有创造力的视角去观察，你会发现，即使是我们周围习以为常的小事情，也会有一个与众不同的故事等待着我们去发现。”Akkara Naktamna在获得2013年世界摄影奖（IPA）的特别提名奖（Special Mention Award）的时候，对他的摄影作品，进行这样的自我解读。
对于拍摄街头的摄影师而言，最重要的一点，就是得把自己变得“隐形”，无声无息的融入周围的环境之中。所以，摄影师得选择一个轻便、快捷的相机，富士XPro-1和索尼RX100 MARK II就成了Akkara Naktamna的武器。接受记者采访的时候，他说到：“我选择的相机，是如此之轻巧，我大多数拍照的时候，都快忘记自己手里拿着相机了，这种如呼吸一般的感觉，真是太棒了！所以，当我靠近别人去拍照的时候，他们根本是注意不到我的。”
某种意义上来说，摄影是一种都市的媒介，是一种都市的情感方式和感受方式，因为，都市生活的本质、都市生活的荒谬、都市生活的乐趣，只有以摄影的方式才能得到最为具体、确实的呈现。Akkara Naktamna就是以自己的摄影实践，来唤醒都市、挑逗都市、引诱都市露出其真相。他摄影画面的荒诞不经、放荡不羁，也在其开放式的画面构图中流露出来，成为富于动感的现代都市生活的理想读本。
街头摄影，是借助相机，以最纯粹、最自主的方式去创作的一种艺术。街头，是摄影师们的实验场；它不需要摄影棚、不需要赞助商，更不需要模特的搔首弄姿，你所需要的，仅仅是合适的相机，以及在街上与人融洽的沟通。街头，隐藏着各种类型“符号（signs）”——也就是我们称之为“无聊（boring）”的东西，时时刻刻潜伏在我们身边，却被我们所忽略；它们并不宣布自身的存在，只是作出警告和谨慎预测，在不久之将来会发生的糟糕事情。
雕塑、景观和那一碰巧出现的事物，仅仅只是因为如此恰巧的组合，却产生了如此荒诞的视觉效果。事物之间借助隐喻所建构的联系，使得画面脱离了具象的指涉，将直观变成了凝视。在Akkara Naktamna的照片中，我们所看到的这种另类的“真实”，并不是一种生活的“真实”；他只是借助摄影这样的手段，来给我们展现现实生活中的那一部分的“真实”，一种没有沙滩人妖、没有庙宇皇宫，却又让人忍俊不禁的曼谷。