布鲁诺·巴贝：七八十年代的彩色中国

昨天

布鲁诺·巴贝（1941—2020），法国摄影家。16岁学开飞机和跳伞，25岁成为玛格南摄影师。半个世纪以来，巴贝在世界各地拍照，见证了许多重大历史事件。他的镜头朴实、精致、仁慈，保留下了全人类的珍贵记忆。

1960年代，彩色印刷技术尚未完全成熟，巴贝已经率先开始彩色摄影实践，成为彩色摄影的重要先锋。这在那个年代，无疑是伟大的创举，玛格南的摄影师里，当时除了彩色摄影先驱恩斯特·哈斯，全部都是黑白摄影。

谈到自己对摄影的认识，巴贝坦言自己受意大利新现实主义电影影响颇深，费里尼、安东尼奥尼等。这些电影大师最早的彩色作品如《放大》《爱情神话》等也是1960年代。

巴贝使用柯达克罗姆彩色胶卷，探索了其色彩层次和空间肌理的所有可能性。柯达克罗姆胶卷感光速度慢，但色彩均衡，对气候变化也有很好的适应性。对巴贝而言，色彩不只是真实的表面，更是一种艺术的创造性还原。

自1973年随法国总统乔治·蓬皮杜来中国第一次拍摄，巴贝就和中国结下了不解之缘，之后他20多次来到中国拍摄，直到2018年。先后出版了摄影集《中国》《中国的颜色》等。

由于时代变迁，这些1973年和1980年拍摄于北京、上海、重庆、新疆、桂林等地的彩色照片显得异常珍贵。它们一方面显现出历史、记忆的重要意义，另一方面显示出胶片艺术的魅力。数码时代，这种精致、朴素的彩色摄影已经无从寻觅，唯有泛滥的喧嚣与华丽。