书法的不传之秘，真的有那么玄吗

笔法一向被认为是书法的不传之秘。

元代大书家赵孟頫说过：“书法以用笔为上，然结字亦需用功，盖字因时而异，用笔千古不易。”

赵孟頫这句话有两层意思：一是书法以用笔为上，书法的技法诸要素中，用笔是最重要的；二是用笔千古不易，书法虽然有字体风格面貌的不同，但用笔的基本规律原则是一致的。

对这句名言，几百年来，“用笔为上”是得到了普遍承认，但总有人对“用笔千古不易”提出质疑，因为在他们看来，仅以楷书的永字八法为例，每一个笔画都有不同的特征，运笔时须走不同的角度方向，有不同的提按起伏特征，怎么能说明用笔不变呢？楷书已是如此，更何况篆隶行草，颜柳欧赵，苏黄米蔡，不同字体风格，笔画形象变化无穷呢？

持这种观点的人显然没有达到赵孟頫那种对笔法融会贯通的层面。的确，入门时，觉得一个笔画有一个笔画的运笔方法，不同书体有不同字体的运笔诀窍，丝毫混淆不得。当功力和思考达到一定程度，渐发觉不同的点画运笔彼此之间大有可通之处，都符合某种必须遵守的规律，符合这种规律的运笔，笔画自然生动有力，而不符合这种规律的运笔，即使笔画外貌模仿出来了，也必然是形象虚浮、神态呆滞、僵硬造作。赵孟頫所说的“用笔千古不易”，指的正是这种运笔必须遵守的深层规律。

所谓“笔法”，指用笔中具有规律性、原则性的要领和法度，这种法度具有很大的普遍性，可以贯通适用于多种书体之中。

关于书法笔法，至今有很多争论：

一派是主张 运腕 的,以沈尹默为代表,认为手指不能动,指一动,腕力就没有了,只有 指力了;

一派是主张 运肘 的,以祝嘉为代表,要求指腕皆不动,以肘移来去,若指腕一动,全身 之力就不能贯注笔端了;

一派是主张 运指 的,比如沈曾植、张裕钊、李瑞清,好象他们不转指就写不出碑的各种 棱角。

关于中锋和侧锋, 历来也是吵架的重点:沈尹默说要笔笔中锋, 周汝昌却说除非写篆书, 否则只要切起就是侧锋了, 根本不可能存在中锋。有的人说侧锋就是偏锋, 也有人说是侧锋 也可以纳入中锋的范畴。

我个人是倾向于结构生笔法这个说法的。从古到今，运笔方式方法都是有迹可循的，无外乎那么几种，基本属于固定的技术，但是为什么相同的笔法能够衍生出不同的艺术风格呢？这个就肯定跟个人的控笔感与个人对书法的理解不同吧。书风代表一个人的性格倾向是有一定道理的。

书法首要为笔法, 历代书法家都对笔法十分重视。笔法是书法学习中最重要的基本功, 是评判书法水平高下及风格雅俗的重要依据。元代大书家赵孟頫说过:“书法以用笔为上,然结字亦需用功,盖字因时而异,用笔千古不易。”

掌握古人留给我们的笔法要领，去运笔书写运用笔法的时候，不见得就是紧随法度的，这个法度是在大脑中形成的一种条件反射，传递到手指，由手指输出的时候是有一定的误差的，那么恰好就是这种误差，造就了书法的自然。因为法度标准是固有，而手工书写才是根据法度的自由表达。

所以说 “笔法” ,指用笔中具有规律性、原则性的要领和法度,这种法度具有很大的普遍性,可以贯通适用于多种书体之中。内在联系比较紧密。有的时候你把笔法想得过于神秘，那么它在你心里不可逾越的成分就会增加。也会固化你的思维，并且导致出不来，最后困死。如何把握这个尺度，就是个人领悟了，就如张旭传授颜真卿笔法时说过的，书法要靠个人领悟。这才是最关键的。

用笔的原则是互为联系，互相生发的，笔毛柔是的，一受力即弯倒，我们却把它撑起来立着使用，“立”就说明利用了笔毛的弹性，触纸才有力；同时又是方向顺着用的，力量分布均匀，线条饱满有立体感，立和顺，就是达到了中锋，中锋是运笔的核心，起笔的逆锋铺毫，是为了获得行笔的中锋，所谓“逆入平出，万毫齐力”；收笔无往不收使笔锋还原，也是为了下一笔的中锋；笔画路线转换了，就随势换用相应的锋画，八面都自如的得以运用，八面生势，也就保证了在任何方向角度保持中锋。当然，中锋是相对的，锋不时有偏侧倒下的情况，但仍然是充满弹力，能一倒即起，由偏转正，势险而力劲，这叫侧锋。这些就是古人所谓的“笔法”，旧纳起来不过几句话，来得却艰辛，具有原则性和指导性的意义，弄通了，行、草、篆、隶用笔的诸般变化，自然能豁然开朗。