中国人独有的艺术情趣——篆刻，属于自己的印章

中国有一门艺术，被美国学者威廉·罗肯特称为“世界公认的最高艺术”，“代表了世界美学的最高成就。”

他还说，从事这门艺术的专家是“能使石头唱歌的艺术大师。”而这门艺术就是篆刻。

壹

篆刻艺术，是书法和镌刻结合，用以制作印章的艺术，是汉字特有的，艺术形式，迄今已有三千七百多年的历史。

篆刻兴起于先秦，盛于汉，衰于晋，败于唐、宋，复兴于明，中兴于清。

战国、秦汉、魏晋六朝时期，篆刻用料主要为玉石、金、牙、角等，被称为“古代篆刻艺术时期”，作品笔意劲秀，具有较高的“刻字”水平。

春秋战国至秦以前，篆刻印章称为“玺”。秦始皇统一六国后，规定“玺”为天子所专用，大臣以下和民间私人用印统称“印”。

篆刻艺术用材，以石质材料为主。因石质印材，柔、脆、腻、坚适中，易于受刀，并带有特别的金石韵味，故明清以来多为印人所喜用，同时也促进了篆刻艺术的发展。

印石产地很多，质地也各有差别，其中以青田、寿山石等为好，青田石细腻、温润、不硬不燥，易于镌刻，为印材中之佳品。

贰

所谓“书从印入”其中一种含义便是指篆刻中的书法，应以篆刻艺术的特点入手。

因篆刻印面较小，仅在方寸之间，其印面外形或方或圆，或长或自然形，必须在有限范围，展开无限的变化，以求生机勃勃。

而“印从书出”，主要是指印章中的文字线条应有书法中用笔用墨的特点，有书法家的个性。两者是相辅相成、互为因果。

使刀如使笔，不易之法也。

篆刻是书法与雕刻艺术的结合，故前人称刻刀为铁笔。

前人谈刀法，名目繁多，近乎玄虚。起用刀有轻有重，有冲有切，有正有偏，有刚有柔。

笔处有方有圆，有藏有露，运笔有迟有速，转折有方有圆，收笔有钝有锐。

这种用笔用刀的结合，表现出丰富而熟练的笔意。篆书的结构美和笔法变化之情，刀与石、书与刻的结合之趣，构成了篆刻艺术的独特之美。

叁

篆刻印章的工艺过程大体包括，准备过程（包括打磨印石）、印稿设计、操刀治印、修改调整、钤印、刻边款、拓边款等。

根据印上所起的稿子，先统刻一遍，把握每个字的造型和气势，称为初刻。

初刻后，要用拓色蘸墨将印文上墨，使印文清晰可辨，根据要求进一步加工细刻，成为精刻，精刻是一方印成败的关键，必须精心弄刀。

最后是艺术加工，对印文和印边进行处理，这是篆刻中最后一道工序。一方印的艺术价值高低，篆刻家的艺术修养水平，都能从这艺术加工中体现出来。

篆刻把读者的视线聚焦在方寸之间，审美的情趣落在了对纵与横、凹与凸、断与续等细微之处的品味中，篆刻之美更在于“趣”。

现代的篆刻家借鉴民族的优秀艺术传统，勇于革新，不断探索，揭开了现代篆刻艺术新的一页。

肆

篆刻艺术作为国粹之一，经历了漫长的发展过程，形成了厚重的悠久传统。其融万千气象于方寸之间。

向为历代文人墨客所钟爱，或自篆自用，或馈赠文友，钤记落款，观赏把玩，可从中获得无尽的审美愉悦和艺术享受。

方寸之间，气象万千

金石华彩，知白守黑

刀走凌云志，字形流云姿！

---

【版权声明】图文来源于网络，版权归原作者所有，侵权必删。