一个盲人的绘画，获得了全国大奖，双目失明依旧了不起！

文‖才华有限

在此之前，我听到一个这样的故事：一位五十余岁的盲人画家，因画技高超获全国大奖。当时我的第一反应很惊讶！双目失明竟然还能画画，并且还有一定的水平。随着慢慢的了解，心中的惊讶逐渐变成了敬佩！两眼都看不到能正常生活已经很了不起了，更何况现在还能自由挥毫。

他出生在福建诏安县，从小随父亲学习书画。自幼就患有麻痹症的他，后来不知是什么缘故，又患上了眼疾。在他廿六岁那年，眼疾已严重影响正常生活，在家人的陪同下，来到医院接受手术治疗。也许是造化弄人，也许是命里有此一劫，手术失败了。而这次手术的失败直接导致双目失明，让他彻底告别了光明。

失去光明，这对于一个只有廿六岁的青年来说，绝对是无法接受的。若是我，也许精神会崩溃，因为打击实在太大了。

可能正是因为“上帝为你关闭了一扇门，就一定会为你打开一扇窗”，廿六岁的他在亲友们耐心的劝导下，慢慢走出了阴影，生活逐步回归到了正常轨道。

“对啊！我从小就和父亲学习书法绘画，何不从这方面入手呢”，因而，要成为中国书画史上第一位盲人画家的梦想在他心中萌芽。有梦想总归是好的，但画画对于一个盲人来说，实在很困难，即使有一定基础也很难。

我们都知道，画画需要心到、眼到、手到，其中“眼到”尤为关键——无论是篇幅布局，还是最终的呈现都需要眼睛。眼睛看不到，难不成要凭感觉画？但这里有个问题，看不见如何知道好不好呢？为此，他给自己定下了一个长达廿余年的学习计划。

唐代书法家孙过庭说：“神对弈，犹标坐隐之名。”先从静心感知入手，培养自己的记忆能力，他开始拜师学习下棋。长期下棋虽然可以培养定点定位的感知能力，增加绘画布局的准确性，但绘画的韵律是出不来的。如画植物的藤条要有粗细飞白，画植物的叶片要有远近浓淡才有自然韵律。眼睛看不到，如何画出呢？令人没有想到的是，为了解决这个问题，他又开始学起了扬琴。

说到这，不仅有人要问了：为何要学弹琴呢？我想，这就是中国古典乐器和乐谱魅力之所在。最基本的，音乐有七个音符，每个音符的发音都不同，经过组合产生跌宕起伏且美妙的旋律，这与画画行笔的韵律很相似。

弹、听、感知三者融汇，在嫁接到绘画用笔上，对于双目失明的他来说，无疑是最好的选择。果不其然，通过数年的努力他做到了。

几年后，他的第一组以“荷”为主题的处女座绘画入选“全国首届残疾人艺术品展”，同时获得特别奖。随后，又受邀参加“国际残疾人康复大会”，在亚太区第九届会议上，他更是现场挥毫泼墨，让百余个国家的代表震惊。之后，他又受邀参加了央视《春节联欢晚会》，现场直播，面对全国观众和全球华人华侨，执笔绘制了《葫芦图》《双鸭图》，可谓轰动一时。

说了这么多，究竟他是谁？他就是被誉为“中国第一位盲人画家”的沈冰山先生。

沈先生作品问世后，不少人给予了高度评价。画家、美术批评家、人大教授陈传席先生曾这样评价：“难以置信，难以置信，难以置信这样的作品会是一个盲人画的。”当然，也有人并不看好沈先生的作品，只是说了一些鼓励的话。　

其实说到这，我所关注的已经不再是绘画了，而是沈老不卑不亢的生活态度，以及不畏困难勇往直前的进取精神。如果换成我们，会是什么样的结果呢？若是我，在身体和心理受到双重打击后，绝对没有沈老这样的勇气和恒心。若是你呢？