周波教授竹笛教学感悟系列

练习方法～点滴

［方法决定一切］

重要！～很重要！！～绝对地重要！！！

方法其实就是“悟笛”的生命线！

基本功有多深，演奏乐曲的能力就会有多强．

练习时要找到“抄底”的速度开始起步练习；也就是找到自己力所能及的速度练习．如果用自身难以承受的（自身力所不能及）速度练习与演奏，等于“慢性自杀”，其演奏的结果不堪设想……（此含意极端重要）

练习乐曲最重要的方法应该是“尽全力仔细认真地练好每一个音符·每一拍·毎一乐句·每一段落，直至全曲．尤其是难点部分要成千上万遍地反反复复的“残酷”训练，相当于奥运会金牌得主的训练方式，你才能得到人生𣎴需要靠吹牛逼来维系自己惨淡的人生，而是获得真正的人生财富～幸福·快乐·健康·美满（职业与非职业均包括在内）这其实就是演奏家鲜为人知的幕后“血淋淋的训练”“秘笈”……

仅供笛友参考

待续～

周  波

2020·8·19

注：我是呕心沥血的将自己人生“悟笛”的经历通过文字整理成型与笛友交流，若得不到群里即使仅有三分之一的人关注……我的心也就随着人们的淡漠😐而冷却消逝，待续下去的动力也就不复存在……我在观察群内的动态……相当的一些人长时期吝啬的连一个字、一个表情符号都不舍得用，挺遗憾的……       转载于北京笛文化俱乐部。                                                                      @周 波 周波老师能不能向您请教一个问题，就是怎么在演出过程当中做到少失误不失误

小问题～大视野

这个问题你提的很好👍这不是个例而是涉及到绝大多数人，意义非凡……

舞台就是战场！可以用4个字形容：

残酷无情

平时练习等于军事演习，演习跟实战不能同日而语

为了避免在舞台上不失误或少失误关键有二点：其1、演奏的曲目（几乎每一首乐曲都有相对的“难点”，练习乐曲的过程中要将70%以上的精力和时间用在“难点”训练上，並要作到反反复复“无休止”的无怨无悔的垂炼。最终达到“118%”的把握才能拿到台面上去．这里用得着一句话：“台上10分钟，台下10年功”尽管是形容，但实施起来真就是没有第二条路可走．谁这样走了谁就是赢家，反之肯定是输家毫无疑问；

第二点：即便是世界级的演奏大师也难免在舞台上不出差错．这里的区别是高手在出现差错的一瞬间，观众还未反应过来，这“高人”已经将出现的差错化险为夷，“脸不变色心不跳”跟高速公路开车即将出现险情能够临危不惧，将险情瞬间处理掉是同日而语．这其实就是人们通常所赞赏的“人的精神力量是无穷的”

这二点把握了，你在舞台上的演奏就会轻松无比，象神仙一般……祝贺你提出这么有价值的关系到所有人都不可能例外的问题……这一问答应让所有的笛友分享～太重要啦……

周  波

2020·8·22                                                          我的悟笛体味之～关于“气”的运用，献给尊敬的习笛者

“气”的掌控是吹奏笛子的命脉，亦是吹奏笛子的动力．“气”是吹奏笛子最难掌控的一项技术（可以说成是决定性因素）每个气口吹完要留四分之一的余气，以便下一口气能够顺畅地吸进来．气流好比子弹直射目标～吹孔．   学习吹管乐器最重要的就是气息的运用（等于汽车的发动机）通过“口风”（亦称风门）的松紧度来控制音量，达到强弱不同的声音效果．这需要腹部与口腔内部的支撑来完成．气在被吸入丹田后（“腹”是学名=丹田是俗称）随着吹奏音高的不同气的位置亦是不同，高音往上提，低音往下压，准确地说每个音都有一个相对的固定位置．气的上提也好下压也是，这里需要有一根不能断的“暗线”在无形中控制着上下拉动，往上提的拉动力越大吹出的高音越轻松省力，往下压的状态越柔和，低音的效果才不会僵硬而具有活力．在此提出一个非常非常重要的问题，亦是被绝大多数人所乎略的即：“吹奏笛子凡是看得见的部位都要放松；凡是看不见的部位都要用力控制”这一重要的操控手段叫作［松松紧紧虚虚实实］敬请大家慢慢体会，会给您带来事半功倍的效果，增强练习笛子的动力及其明确的方向，以一种愉悦的方式（而不是苦行僧般的磨练）吹奏笛子．只这一项训练需要学习者自始自终的坚持练习，方可达到良好的效果．

仅供参考

周    波

2020·8·22