现代诗歌技巧十二讲（3）诗歌的形式和形式感

三、诗歌的形式和形式感

长期以来，由于受到“内容决定形式”一元论的影响，形式的重要性被忽略了，似乎形式是内容的附庸。创作实践告诉了人们形式有独特价值，同样的内容，由于形式不同，其艺术效果就大不一样。形式往往最能体现出诗人的个性与他的独特发现，因它表现出作者选择了仅属于自己反映内容的组织构造。我们不妨先看看这一段文字：“假使我们不去打仗，敌人用刺刀杀死了我们，还要用手指着我们的骨头说，看，这是奴隶。”然后再看下列：

假使我们不去打仗

敌人用刺刀

杀死了我们

还要用手指着我们的骨头说

看

这是奴隶

经过比较，内容是一样的，但由于文字排列不同，前者被说成散文，后者被说成是诗，而且田间的这首诗被闻一多誉为抗战的“鼓点”，它就是诗人田间写于抗战时期的街头诗代表作《假使我们不去打仗》。为什么散文一经分行就有了诗意，结构主义诗歌理论家认为，首先它的可视的“形”被凸现了，它由此起到了端正读者“阅读态度”的暗示作用：即要求他们尽按照诗的程式，也就是用体现为诗的“文学性”去读它们。诗歌、小说、散文、戏剧都具有“文学性”，但他们的“文学性”又是不同的。所以，雅可布森特别强调地说：“文学科学的对象不是文学，而是'文学性’，也就是使一部分作品成为文学的东西。”诗歌的“文学性”，首先是它的节律化特征，由于分行，“顿”的因素被凸现出来了，这种阶梯式的排列，“顿”处于加强状态，恰如闻一多所说：“如同一片沉着的鼓点，鼓舞你恨，鼓舞你活着。”结构主义理论家称它是一种“程式化的期待”。它显然是散文排列所不具有的。

什么是形式感？是指诗人感受形式创造的能力。由于形式是具有强化内容表达的作用，诗人对形式创造尤为重视，他们总希望将形式处于醒目的地位，也就是说，他写的诗不仅给你读的，也可以是看的“形”。如穆木天的《苍白的钟声》：

苍白  的钟声    哀腐的    朦胧

疏散  玲珑    荒凉        的谷中

——  哀草    千重    万重——

听    永远的    荒唐的    古钟

听    千声    万声

……

诗人之所以采取词语间隔排列的“断行法”，是为了造成视觉与听觉融合的效果，这断断续续的排列与飘散的钟声多么相似。诗中的韵脚“胧”、“中”、“重”、“钟”的韵母“ong”就是对钟声的直接模拟，听觉得到了极其传神的体现。

当然，《苍白的钟声》并不仅仅是诗人以对钟声的模拟为目的，而是以引导读者透过它的背后作深入的现实联想，去感受当时的中国农村大地的颓败、落后与贫困。这种被大大扩张了的语言与联想义，是语言的音乐表现力与绘画表现力的完美结合，它使语言的“推理性”转化为艺术的“类比性”。由此，不难看出，作为语言艺术的诗歌，它的自然关系，即断断续续的诗句与生活的钟声同构，以及衍生出来的无穷联想义的相互作用，使形成了一个多层次的复合体，这不就是诗人与读者共同认定的形式感吗！