「发烧名盘」小提琴音乐难度与技艺的巅峰 | 阿卡多《帕格尼尼24首随想曲》

意大利小提琴巨匠帕格尼尼以鬼斧神工的琴技著称，他为小提琴技巧的发展与提高作出了无法估量的巨大贡献。《24首随想曲》是他一生中唯一公开出版的小提琴独奏曲谱，这部作品基本上把演奏小提琴音乐所能用到的最复杂的技巧全部展现。

自其于1820年在意大利的米兰面世至今，百年来一直被视作是小提琴家们所要面临的巨大挑战，据称，作曲家更挑战性地在曲谱上标以'献给演奏家'的注释，以暗示其一般人无法驾驭的难度。

有人说，《24首随想曲》的小提琴乐谱看起来有点像十指都要全部用上的钢琴谱，只因当中蕴含的技巧实在太不可思议——双泛音、颤音、左手拨弦、连续跳弓……超高难度技巧的连续聚集，足以令人叹为观止。但这些曲子之所以风靡世界，并不仅仅是因其所需要的高超技艺，也因所蕴含的丰厚音乐性与艺术价值。

可以说，《24首随想曲》并不是只为了训练或让小提琴家炫技的作品，还是一部具备丰富音乐内容的浪漫主义小提琴艺术的百科全书。有权威音乐杂志如此评论道：“如果你没有听过帕格尼尼的《24首随想曲》，就等于根本不认识小提琴。”

这样一部以技巧性著称的作品，当由风格凌厉激情的技术型大师来演绎最合适不过。像梅纽因、海飞兹、马科夫、阿卡多等人的版本，你能从他们疾速刚劲的运弓中，听出帕格尼尼本真的神韵。今天要介绍的是由有“当代帕格尼尼”之称的萨尔瓦多·阿卡多所演绎的版本，他弦下的《24首随想曲》被《企鹅古典唱片指南》推荐为四星。

萨尔瓦多·阿卡多

卡拉扬生前说过：“假如让我举出10位当代最好的小提琴家的话，阿卡多一定是在我左手的某个指头上。”阿卡多生于意大利都灵，6岁学琴，早年在那不勒斯音乐学院学习。

1954年，年仅13岁的阿卡多便登台举办了其首场独奏音乐会，当时演奏曲目之一是“帕格尼尼随想曲”。15岁时他荣获日内瓦小提琴大赛冠军，17岁那年，他在最权威的小提琴比赛——帕格尼尼国际小提琴比赛中赢得金奖，这更使他名声大噪，自此开始其全球性职业演奏生涯，并驰骋国际乐坛40余年而不衰。阿卡多作为小提琴领域中出类拔萃的的人物，多年来录制了大量的唱片，其中包括帕格尼尼的协奏曲全集，这为他赢得了“当代帕格尼尼”的美誉。

特别值得一提的是，1982年意大利总统亲自授予他意大利最高国家荣誉——“大十字骑士勋章”。1996年阿卡多也被我国中央音乐学院授予荣誉教授称号。阿卡多的演奏曲目涵盖了从维瓦尔迪、巴赫直到当代作曲家的极为广泛的作品。当然，他最为擅长的还是帕格尼尼的作品，比如他经常演出并几次录制的帕格尼尼《24首随想曲》和协奏曲。

专辑当中，阿卡多的演奏辉煌而富有歌唱性，感情充沛，音色丰润立体、空气感强；极快的速度之上，不停变换的连音、琶音、双音以及高音区的自然泛音皆数到位有力且分明，无粘连浑浊之态。他演奏时所用的名琴所发出优美的琴声华丽雄壮，光辉甜美，令人难以忘怀，使听众深深着迷。阿卡多的技巧是一流的，但更一流的还是他琴音中的情感、灵性和魂魄，演绎属于自己所感受、所理解、所品味过的更深层的作品内涵。

此碟也被广大音响发烧友用作专门测试音响系统对小提琴音色的重放标准，在欣赏时，你可留意在小提琴高把位时的发音是否变尖，此时的弓弦摩擦质感还能否保持？如果听起来像是细小笛子般的声音，表明缺乏质感，无疑是系统缺乏解析力。假如听起来觉得琴音太薄太尖，则表明你的音响系统中频以下的声音不够丰润。

乐迷评价

1.“晚上其实还是不太适合听帕格尼尼，情绪太过亢奋，阿卡多的版本可以说是将这种亢奋发挥到了新高度，这每一弦都像是在脑神经上划过。”

2.“帕格尼尼的随想容易被演奏得干涩僵硬，这一专辑是我听到最流畅和圆润的。”

3.“号称最完美的演出，试听鉴赏两相宜，我已经不只一次在音响杂志上看到这张唱片的身影了。”

4.“所有的声音仿佛镀上了一层光亮的金属，而音色的细密翻卷之处又犹如缠绕上了光滑的丝绸。而所有的曲目又都是高难度的，可见演奏者阿卡多本人也并非拥有一双常人之手。”