临摹山水画，选哪些范本？

谢谢邀请！作为一个职业山水画家，我从我的习画经历回答你这个问题。我认为：临摹山水画，范本（既范画）很重要！选的范画对与错直接关系到你以后的创作能力。

“以最大的功力打进去，以最大的勇气冲出来”，这是中央美院山水画专业先生们的共识。临摹是中国山水画创作的重要基础，就是打进去，牢牢地深入传统。以我过去在中央美院贾又福山水画工作室的学习过程，山水画临摹课程大致如下：

1、首先从宋代山水画入手。为什么呢？宋代山水画是中国山水画的第一个高峰，大家辈出，还有，宋代的山水画是自中国画分科以来，第一回最为成熟的年代。宋代山水可选择范宽和李唐做深入的临习。

范宽《溪山行旅图》

李唐《万壑松风图》

宋代山水构图饱满，笔力刚健，范宽和李唐的山水画是这一时期最具代表性的画家，以上两件作品也是山水画史上的旷世名作。通过这一节段的临摹，会让初学者掌握一定的笔力。当然，初学者也有从元代山水画开始的，比如说从王蒙、黄公望里选一家，元画一般归类为中国山水画南派的始祖，南画讲究用线，北画讲究皴法。

王蒙《青卞隐居图》

临摹者看自己的爱好，从谁开始都可以，或者南北兼习最好。

2、有了一定的笔力，得开始临习用墨。这一阶段选择清代的龚贤一家，大家都知道，龚贤的墨色最纯粹，最厚重，龚贤的画分黑白两种，初学者以黑龚贤为主，临摹过程要耐心，一遍一遍的墨色要把握住，要知道，龚贤的山水画都是十遍八遍才画出来的。

龚贤山水

3、有了前期两段的山水临摹过程，初学者开始有一定的用笔、用墨基础，这时候可不要沾沾自喜，还有下一段临摹课程，从石涛开始了。

石涛山水

贾又福老师为什么到后期安排石涛的山水画临摹昵？我的理解是：我们这些寒窗学子深入传统也太深了，得慢慢往外退一退，再则，前期的临摹很紧哦，得松一松笔墨，刚好，选择石涛可以放松。石涛画画用笔用墨恣意妄为，神出鬼没。其实呢，学学石涛也是为下一段的写生课程做准备。

以上三个段落的山水画临摹过程，年代从远到近，笔墨从紧到松，范本都是每个时期的山水画大家作品，小盆友们认为怎么样呢？如有不同看法，欢迎在下面留言。