最烂镜头造最牛预告片访预告片剪辑师魏楠

来源：火星网编辑：盛盛发布时间：2012年08月06日

编者按：“我不是一个艺术家，我只是一个商人，一个俗人”被业界称为中国电影预告片第一人的魏楠，这样评价自己。电影预告片曾被称作是忽悠、骗人的艺术，但在好莱坞，电影预告片已经有其成熟的市场模式，三维特效字幕、自制音乐、严谨的创意、大量的市场调研，电影预告片其实有着复杂的制作过程，张艺谋御用预告片剪辑师魏楠，将以亲身经历，为我们揭秘你所不知道的电影预告片。

剪辑师简介：

魏楠，1980年出生于北京。自幼学习小提琴，19岁开始从事幕后广告剪接工作。他曾为两千多部影视广告担任剪接工作及后期总监。

2009年为张艺谋制作《三枪拍案惊奇》预告片，强烈体现了他的个人风格，得到极高的评价，从而创造了第一次在中国电影史上因为预告片而提高电影票房的历史，进而使中国电影预告片的制作变成了一个新的产业。因此被业界称为中国电影预告片第一人。

九年坚守剪辑师“不好当”

“无路可走”做剪辑

一般做影视后期的人，都是无路可走的人，我说的无路可走不是贬义词，首先影视作为一个行业，你想做好它就必须花很多心思和精力投入其中，如果半途转行就会浪费很多的时间，人的青春很宝贵，而最宝贵的时间是25岁到40岁之间，这个年纪是你脑子最活跃的时期，所以在这个时间段里是尽量不要频繁的更换工作，你需要专心致志来完成自己的事业，但是阅历的成长是在25岁之前，在上大学时，可以出去打工，去尝试各种不同的工作，增加自己的阅历，但是过了25岁，就需要确定自己的目标，并为之奋斗。

《三枪拍案惊奇》

而对于我自身来讲，我只懂影视，不喜欢当演员，受不了天天拍戏当导演助理、制片助理等这些行业，也不能坐飞机，所以也就有很多职位不适合我，最重要的是我没有时间和精力再去接触新的工作，我的理想工作应该是能一直坐在办公室里，偶尔出个差，或到外面开个会……综上所述，只有后期制作最适合我了，所以我说是无路可走才选择了这行。

一波三折剪辑师不好当

从入行以来做剪辑，一直都是波折的，首先我做广告剪辑，开始当助理，每天端茶倒水、给老板擦车、给师傅买烟、被扣工资等等，各种不靠谱都有可能发生。其次，受中国广告剪辑的大环境影响，回扣特别多，比如一部广告的整体制作费用是10块，回扣4块，还剩6块，最后再扣扣杂七杂八的费用，给后期的就剩5毛，所以时间长了肯定会做不下去的，这是做广告剪辑时的波折。

《三枪拍案惊奇》剧照

后来我转做电影预告片剪辑，问题又来了，因为电影的周期很长，原来剪一部广告片两天就能完成，可以挣几千块钱，现在做电影，一年做一个，挣三万块钱。当时我已经有了自己的公司，这样一来在资金上就是一个大问题，所以这又是波折。再后来到了2008年，我准备放弃坚持了九年的剪辑行业，转行做金融或者其他行业，但这时机缘巧合，《三枪拍案惊奇》预告片剪辑找到了我，他们当时的要求是，剪辑师不仅要有电影知识还要有广告理念，所以正好我可以把两者很好的结合起来，也可以说剪辑《三枪拍案惊奇》预告片是我人生的一个转折点。

剪辑师是起点合格制作人是目标

我做剪辑的目的并不是当资深剪辑师或者导演，而是做一名合格的制作人，虽然很多人的想法是，通过做剪辑将来可以当导演，其实我认为这种观点是错误的。在美国任何一个职业都设有一个奖项，奥斯卡也是这样，电影制作的任何一个环节都被重视，所以剪辑师和明星的地位是一样的，那么也就很少有剪辑师想转行当导演。虽然中国目前的大环境还无法达到这样，但随着影视行业的发展，剪辑师的地位也会慢慢提高，慢慢受人尊敬，所以不管是一名剪辑师还是特效师亦或是三维动画师，他们的最高境界也都应该是一名合格的制作人，而不是导演。所以只要端正目标，才能更好的向目标前进。

《武林外传》电影版

那么我选择做剪辑师，也是因为剪辑是一个全面的位置，需要懂音乐、懂美术，还需要懂剪辑。首先，美术功底会让你有良好的审美能力，懂得构图，在挑选素材的时候可以筛选出最漂亮的画面；其次是音乐，良好的音乐素质可以让你更好地把握影片节奏，因为音乐对电影预告片来说是至关重要的，所以剪辑比单做特效、合成或者三维要全面得多，所以我选择从剪辑做起。

揭秘预告片制作工艺逃离常规技法

预告片剪辑理念越不懂越成功

目前在中国，一款成功的预告片需要具备以下四点原则：第一明星，第二导演，第三剧情，第四热闹。那么我的剪辑技巧就是从观众的角度出发，想他们所想，其实我从来没有学过剪辑，最早当剪辑助理的时候，师傅也没教过剪辑应该怎么剪，所以我的专业知识很差，我剪预告片、剪广告、剪电影基本上都是莫名其妙的“胡来”，但是我也有自己的原则，我剪辑的镜头都是有道理的拼接，并不是为了追求画面效果，没有道理的简单地把镜头拼接在一起，也正是由于我的这种风格，导致很多搞艺术的人不欣赏我的作品，但是这恰恰是观众喜欢的，因为我的“不专业”使我能从观众的角度出发想问题，这就是我的强项。

《黄金大劫案》剧照

举个例子，前年我剪了一部《武林外传》电影版，全片95分钟，可以说我剪了95分钟的预告片，节奏全是预告片的节奏，但是最后也挺成功，当然也许这部电影很适合这种风格和节奏，最后票房2亿多，导演和出品方都很满意，所以我的理念就是，越不懂越成功。

预告片剪辑之前期准备

首先你要了解这部电影讲述的是一个什么样的故事，然后看一遍电影，一般剪辑师看到的影片是三五个小时的超长粗剪版，因为基本上我们做完预告片，电影正片还没有出来，所以剪辑师看到的永远是没有经过任何包装的粗剪版。在预告片正式剪辑之前，我们首先要跟营销团队开创意讨论会，大概需要一个星期的时间，研究这部电影的卖点在哪，我们的宣传计划是什么，第一版预告片什么时间完成等等问题，确定方案以后，我们去做市场调研，比如，观众对这部片子的演员或者导演有多高的期望，对这种类型的影片有怎样的诉求，他们希望在电影宣传期看到什么样的信息量等等，当我们了解了市场需求，再把出品方、导演的要求加入进来，再结合影片和我们自己的创作理念，把很多元素融合在一起，最后才开始正式开工。

《画皮Ⅱ》剧照

接下来就开始我们的第二项任务，解决技术问题，剪辑素材、挑选、制作音乐，我们会根据影片的风格，确定自己作曲还是买版权音乐，最后确定特效的制作效果。我制作的预告片都会选用三维特效去制作电影的片名和字幕，因为电影的片名就代表一个产品的Logo，如果Logo做不好就会损坏电影的品质，所以我聘请了法国特效团队做三维，外国人做三维有一个好处，由于他们不认识中国字，所以在他们眼中中国字就不是字，而是画，他们把字当画去做，那效果是非常完美的。

所以，电影预告片的制作并不是大家所想象的那么简单，把一些好的镜头、美丽的镜头放在一起，再加入一些其他元素，两三天剪辑出一个版本，如果预告片不经过市场的调研，不能满足大众的需求，那电影预告片就失去了它的意义。

预告片版本讲究多最“烂”的剪法最吸引观众

预告片根据宣传需求，对版本、长度都有不同需求，宣传周期长的影片，基本上需要二到三个正规长版本，另外还要制作45秒、30秒和15秒的版本。而发布在不同媒体上，对预告片的需求也不同，比如影院分为影院贴片和卖票、卖食品上方的电视，电影院里的贴片，当然是音效和视效最好的版本，但在电影院商业周边就不同了，大屏幕没有声音，画面的效果会打折扣，好的画面一闪而过，最吸引眼球的办法就是给明星特写镜头、醒目字幕出导演、演员名单等等，让观众在买东西的间隙可以最直观的看到影片的信息，这才有宣传效果。地铁里也是同样效果，面对嘈杂的环境，画面要想吸引人，卖点就是明星、大导演，只要抓住了观众的眼球，就算成功。

《大笑江湖》

那么在写字楼播放有什么特点呢？写字楼里上班都是白领阶层，他们喜欢明星、时尚，只要找准需求，写字楼的预告片也能很简单的制作出来。还有就是电视台，电视台的受众人群一般在30到60岁，20岁的人很少看电视，一般都去上网了，所以我们就针对30到60岁的人群制作一版宣传片，我们会照顾到每种媒体的用户群，针对不同的媒体投放不同版本的预告片，有人问我为什么我的预告片会这么贵，因为我每制作一个预告片，都有调研，制作成本和周期都很长，我会做出各种不同的东西。

预告片困难多 “没脸”预告片最难剪

我碰到的最难剪辑的预告片，一个是《金陵十三钗》还有一个是《大笑江湖》。《金陵十三钗》的片方要求是在电影上映之前，预告片不能露主演的脸，十三钗任何脸都不能露，只能给背影，全世界也没有哪款预告片不能露脸，但是《金陵十三钗》就做到了，两分多钟的预告片剪出来以后，口碑还非常好，这个是我认为比较难剪的，但也比较有挑战，最后也成功了。

《金陵十三钗》剧照

还有一个《大笑江湖》，这部影片的整体节奏比较慢，但是预告片的节奏不能按照电影的节奏那样剪，需要快节奏多镜头展示，后来我们研究了很久，最后发现，这种类型的古装戏，配上现在的Heavy pop音乐是最合适的，但在两年前古装戏配重金属摇滚音乐的这种形式，在中国还没有人尝试过，看似“胡来”的剪辑方法，最后也收到了意想不到的效果，从此这种嘻哈的搞笑形式也慢慢流行起来。

《黄金大劫案》剧照

除此之外，还有一种预告片也比较难剪，就是要权衡出品方和导演的要求，比如《黄金大劫案》，出品方一般要求就是能赚票房，但是宁浩导演的要求是成长、阳光，这跟他以往的风格不一样，观众眼里宁浩导演的影片应该是喜剧、闹腾，但是宁浩导演这次要走爱情路线，那么宣传方面就会出问题。虽然导演有创新、有新作品、突破以往的风格是非常好的，但宣传不能这样做，观众已经给导演定位了，有时宣传也要满足大众口味，所以最后《黄金大劫案》这部片子剪辑了无数版的预告片，最后挑一款导演和出品方都认为好的。这款预告片给我最大的感受就是，权衡抉择是最难的。

要价十万有道理三维特效做字幕

预告片一般分先导和终极，两款，基本上从开创意会到最后完成，需要三个月的时间，我的公司生产量，是三个月生产八到十个不同电影的预告片。《画皮Ⅱ》的预告片是我们公司制作的，这款预告片要宣传的是美，画面漂亮，故事感人，演员都是大腕，这是我们要宣传的目的，那么在技术上，我们会先制作一个先导预告片，然后依照第一版预告片的影响力来决定第二版的路线，在制作《画皮Ⅱ》先导预告片时，我们拿到的是绿屏素材、没有音效，所以我们要与制作《画皮Ⅱ》的韩国特效团队来沟通，未来的镜头将会做成什么样子，然后根据他们提供的信息，找素材选音乐，甚至有些比如风声、刀砍、武打等音乐我们需要自己制作，还有影片三维字幕，我们都需要重新制作，可以说制作预告片跟做一部电影没区别。

《画皮Ⅱ》剧照

　　很多人对我的预告片也有质疑，说我制作的预告片太贵，一个字幕就十万，其实预告片就是忽悠，但是我的预告片贵的理由。首先，是字幕，我做出来的东西必须是精品，《金陵十三钗》的预告片，创意是十三朵花，先是很美，然后三维动画做成凋谢状，最后变成跟铁似的那种质感的花朵，使整个画面都冷下来，然后后面配南京城的城墙，金陵十三钗的字幕出来，这是有创意的Logo，我想如果我只做一个爆炸或者喷血的字，不会有这种震撼效果。那么预告片的忽悠其实是电影营销，预告片的作用就是提高首周票房，带动更多的人去观看这部电影，但是这跟电影本身没有关系，如果电影本身不好，预告片再好，到了第二周也不会使票房提高，好莱坞这么成熟的电影工艺现在依然沿用这种营销模式，这也是一种不成文的规矩，我想中国未来的电影市场也会是这样。

预告片剪辑师不做艺术家做“俗人”

我们公司对剪辑师的要求是，必须要懂美术和音乐，但不一定是剪辑专业的，首先预告片跟电影剪辑不同，预告片除了艺术需求，更多的追求的是商业价值，有时最烂的镜头也许正是卖点所在。其次，心态要放正，把自己当作一个普通的观众，通俗点来讲就是当一个“俗人”，他们爱看什么？他们的需求是什么？这些都是市场价值，也是预告片剪辑的意义所在，所以预告片的剪辑除了技术水平，更重要的是剪辑理念，你要给观众呈现一种什么理念？通过预告片引导观众，把影片要传达的东西一针见血的表达出来，这是预告片剪辑师需要具备的理念和素质。