萨格奈戏偶艺术节是付之行动的情怀||跟着王添强老师探访撒格奈国际戏偶艺术节4 / 开普饭

跟随王添强老师

探访萨格奈国际戏偶艺术节 4

七月二十九日

萨格奈艺术节带来当地表演的新景象

由图书馆的橱窗开始，在所在大街上的冰泣淋店、餐厅、杂货店的橱窗内，分别上演四个短节目，其中三个是与 Theatre La Rubrique剧团合作，包括： Theatre A'bout Portant 的 Incubateur 「命悬一线」；Mylene Leboeuf-Gagne 的Votre Destinee 的「占卜未来」；Cabaret Decadanse 的 Au Naturel 的「约会」，还有法国Marionnette De Taille Humaine 及 Et Theatre D'Ombres 联合制作的 Opera Opaque 节子片段，就是之前已经介绍过这出黑色歌剧。

四剧风格各异，「命悬一线」善用窗的特质使人隔着窗角色干紧张，关切又不能帮助的无助感。故事说小孩出生心臟有问题需要急救，最后终于获救，把布景及道具绘在玻璃上，特别是最后心电图的跳跃直接绘上，疏离而真实，观众仿佛在别人意外的发生，感动、真实，但又不是简单写实的重现。「占卜未来」戏偶就是占卜师，隔著玻璃橱窗请大家写下问题，告诉你似是而非的答案，隔著玻璃原来如何乱说也可以，正说明今天电子传媒的问题。「约会」二人控制一只偶，努力化妆扮漂亮，可惜男朋友一通电话爽约，一切成空，技巧十分高超。

年轻人计划的双偶戏表演场

Pipo 及 Les Souvenirs du Sable

Micro-Theatre et Marionnette a Tige 演出的 Pipo，是一个杂技小偶，原先是只专门演给三几位观众欣赏的街头表演小品，时间短、戏偶细腻是特色，为艺术节改为给八十人看，很冒险但很成功，所以戏偶细小，原来大家更集中。

Marionnette a Tringle 及 Manipulation sur Table et Masque 的 Les Souvenirs du Sable ，是绘本故事改编，父亲意外离开，孩子如何独力支撑农场。

这也是艺术节年轻人培养计划的一部分，在当地图书馆小剧场演出。原来，艺术节收慢一下，放低一下是这麼重要？没有年轻人计划，橱窗剧场，如何可以创造下一代艺术家，放下收慢一下，原来十分重要。香港艺术节走得多前，可能也只是过眼云烟。

萨格奈艺术节强调合作与鼓励创作

夸文化合作制作

Le theatre Motus et 剧团与日裔艺术家 Izumi Ashizawa 合作的作品 Le Sentier des Reves，是以美洲原居民故事与日本神话作交叉穿越，在 Cegep de Jonquiere 高中小剧场上演。

艺术节鼓励合作，夸文化、地域的合作自然是重要部分。

美洲原居民小朋友梦境进入日本的神话中，从中解决了日本与原居民的问题。这剧以传统美洲原居民帐幕作布景，前后灯光，偶影互动，十分奇幻。

新作品过程介绍

三个本土新进剧团，湖边公园的 Cabaret 礼堂举行的未来新作品工作过程介绍。Theatre Puzzle 的 Bed time （上床时间）， Theatre Des Petites Ames 的 MAPA 妈爸，及 Le Theatre Les Amis de Chiffon 的 Ulysse et Penelope （潘奴爱心瓶游记）。

Bed time

是小丑与物件偶，花时间在不断创作主角的戏偶及没语言的表达。

MAPA

讲与儿子的关系，利用很多媒体图片作设计引导与根据，思考如何运用光影与纸偶，去建构孩子与父母的冒险与关系，原来亲子关系是一种冒险。

潘奴爱心瓶游记

由绘本开始的儿童剧，故事讲潘奴把爱放入浮瓶内向世界游历，关键在设计一个使主角可以去游历世界的空间，特别是浮在海水的感觉。

介绍中我们可以看到当地新进剧团的创作过程，这类活动一方面可以逼使艺团检视自己的创作过程，也可以给赞助单位进行深入支持提供机会，更重要是为作品创作进行过程的记录与整理，对如何保存文化，传承艺术十分有帮助。

敢于用充满恐惧、威胁作最后节目

Haikus de Prison 是法国 Theatre A bout Portant 剧团的作品。可以说是极高水平的作品，为艺术节写下精彩的休止符，在艺术节主场地 du Mont-Jacob 文化中心的小剧场上演。

物件剧场与真人表演，用情绪的方式贯彻，就是诗歌的方法串联，用袜子作物件偶代表受害的犹太人，洗涤破袜子、分别好坏袜子，消除破袜子，又是难民每天的低下行为，象徵性很强，演出时真人、时物件偶、时光影，环环相扣，每个片段成为诗歌句子，时衔接、时重复、时放大，把纳粹德国二战犹太难民营的歷史重现，用感觉与情绪使大家感染当中的悲惨，而不是知道。那种让观众抖不过气的恐惧一直弥漫全剧，所以你不是看到恐惧，而是感受到恐惧。

这么严肃的话题竟然全场爆满，开幕与结束节目同样深沉，反映出主办方的自信与自觉，我们看到是一个充分瞭解自己社区的艺术总监的功力，两位总监 Beniit Lagrandeur 及 Dany Lefrancois 应该是大家从事艺术行政，特别是节目策划的「模范」。

艺术节节目基本上在一个场地演出两天，平均每天一场，从廿五至三十共六天艺术节，七个场地、九个不同大小的剧场，二十二台节目共四十五场表演（Duda 在大剧团的表演，是唯一演三场的表演），还有在公园的众多小剧场，二万多观众。

来自巴西、香港、墨西哥、法国、苏格兰、荷兰、美国及加拿大其他地区的嘉宾（来欣赏节目的各地专家、领导），二十多人，每天被精心安排的欣赏行程才是艺术节奇妙的地方。我们共安排19个演出（我26日晚上，时差发作极利害，只好放弃9时及10时半的两个成人欣赏节目）加上3个展览，1个参观，3个展示，1个讲座，还有户外演出。最重要是每天行程的精心设计，每日不同主题，26日是不同年龄层节目、27日是关怀社会节目、28日是另类节目、29日是新概念，主办方没有说明每天目标，但来来回回三个区多个剧场，看完一天节目，没有集中地方，嘉宾应该明白，这些是经过精密部署。

艺术节是一种情怀

萨格奈戏偶艺术节是一种情怀，一种敢于创造历史与文化的态度，对情怀的「行动」，而这种情怀是建基在专业、能力、眼光之中，艺术而科学的事情，这正是我今次考察、学习所在。下一次你对我说你有情怀，请你出示这些行动！