许姬传：《洛神》的舞台演出与电影

梅兰芳《洛神》

京剧《洛神》是梅兰芳先生根据曹子建所著《洛神赋》，同时参考明代汪南溟所著《洛水悲》杂剧以及宋人所摹晋代大画家顾恺之的《洛神赋图》编演的。

曹子建名植，是曹操的第三个儿子，生于公元一九二年，死于二三二年，是一个天才的文学家。

据各种记载，曹操俘虏的袁绍的儿媳甄氏，是三国时著名的才貌双全的女子。曹操的儿子曹丕和曹植都爱慕甄氏，终于为曹丕所得。他即位后立甄氏为后，把曹子建封为雍丘王，那是离京城洛阳很远的地方。最后，曹丕听信谗言将甄后赐死。

隔了多年，曹植到洛阳朝觐，曹丕赐他甄后遗物“玉镂金带枕”。曹子建离京归途中，路过洛川驿，悼念甄后，假托神仙，写了《感甄赋》，甄后的儿子曹睿——魏明帝把它改名《洛神赋》。这便是故事的起源。

梅兰芳、姜妙香《洛神》片段

1931年香港录影

梅先生在北京无量大人胡同——缀玉轩里邀请剧作家、诗人、画家共同创作了诗剧《洛神》。台词吸取《洛神赋》编写，服饰参考《洛神赋图》，唱腔由梅先生和琴师徐兰沅、王少卿共同研究创造。一九二三年十一月二十一日首演于真光剧场（现在东华门大街中国儿童剧场）。

戏的高潮是“川上相会”一场。为了突出表演区，设计在舞台上搭出一个象征仙岛高低三层的高台，洛神在这个高台上载歌载舞，有独舞，也有与汉滨游女、湘水神妃、云童、仙女的群舞，演区的每个角落都要走到的。罗袂轻纱、采旄桂旗、神光离合、翩若惊鸿。既是一场景色绮丽的歌舞，又是一首哀感顽艳的好诗。

泰戈尔赠送梅兰芳的题诗纨扇

不久印度诗人泰戈尔来京，我国文学家梁任公（启超）等邀请他观赏了新编的梅剧《洛神》，泰翁做了一首孟加拉文诗，又自己把它译成英文，用中国毛笔写在纨扇上赠给梅先生，林长民根据英文译成中文，写在扇上。解放后，梅先生为文纪念泰戈尔时，还请石真同志从孟加拉文译成中国诗。

那次，泰翁在宴会上赞赏了梅先生的演技，还提了意见，他说：“在'川上相会’一场，布景要用红、紫、蓝、金、银等重色，还可以创造一些人间没有的奇花异树，这样更能增加神话剧的光彩。”

《洛神》拍摄现场

一九五五年，梅先生拍摄《梅兰芳舞台艺术》上下集。导演吴祖光与梅先生协商，采用一部分电影手法与技巧，作了一些修改。这些修改，有的为了适应电影艺术的要求，有的为了使剧情更加合理，删去某些人物不必要的过场。唱腔则变动较少，云童、仙女手持的宫灯、笙、笛、旗、旄等道具则参考古画制作，但表演力求保持舞台风貌。

为了表现洛神在云雾弥漫中若隐若现、凌空翱翔的姿态，就得掌握干冰——二氧化碳的特技。

此外，馆驿、仙岛、坡路、树石等实景，都要绘图制作。负责美工设计的韩尚义同志（新从云南调来，专为梅剧影片工作）、绘图的胡若思同志（胡是张大千的学生，所作大幅国画，工细生动）付出的劳动是相当大的。而副导演岑范同志负责具体工作，更是能者多劳。

梅兰芳《洛神》

1955年拍摄

《洛神》是一出悲剧，《洛神赋》原词有“悼良会之永绝”，舞台本也以“你我言尽于此，后会无期”作为结尾。我们觉得全剧的情绪过于悲惨。所以第三场洛神的原词是：“云髻罢梳还对镜，罗袂轻扬出殿门。众位仙真把路引，一派清光不见人。”（小编注：梅先生1923年在百代公司灌录这一段[二黄慢板]唱片原词是：云鬓罢梳慵对镜，罗袂轻扬出殿门。众位仙真把路引，凌波微步罗袜生尘。容与坡前将他等，[散板]一派的清光不见人。） 我把它改为：“红日初升景色新，罗袂轻扬乘彩云。遥望洛川伊人近，喜得相逢诉衷情。”身段表情，梅先生根据新词重新安排。

这样处理，多少能表现一些他们会见时的轻松愉快心情。以调剂前后惆怅哀怨的气氛，所以决定精简了汉滨游女、湘水神妃的过场，只洛神一人自云端下降，与曹子建相会。

《许姬传艺坛漫录》

中华书局

1994年3月出版

京剧道场