B站首款STG游戏《爆裂魔女》：它会是这一玩法的“复兴者”吗？ / 开普饭

10月15日，STG游戏《爆裂魔女》正式开启公测。游戏在昨日一经开服，便登上了TapTap热门榜第一，并取得了苹果商店的今日推荐。

在此之前，《爆裂魔女》已进行过限量内测，并经历了几次内测版本改动。虽然距离上次测试已经过去了一年多的时间，但公测前看过游戏演示的玩家们，基本都对《爆裂魔女》的正式表现充满了期待。许久未见的STG类型新品，对很多玩家而言还是很具新鲜感的。

所谓的STG，其实就是shooting game。不过这里强调的“射击”，其实是指通过操控自机单位发射子弹击毁敌机，同时躲避敌机子弹的一种玩法类型。早在1962年，《Spacewar》就为STG设立了“射击”和“躲避”规则概念。而这种类型也伴随后续日本街机、家用机游戏的兴起，进一步催生了大量脍炙人口的IP。

而最让我在意的是，作为当年大热的游戏品类，STG如今已成为玩家们的小众选择，市场上也很久没有质量上乘的作品出现了，大多数玩家对STG的印象甚至还停留在街机时代的几款经典名作。在游戏品类百花齐放的今天，《爆裂魔女》能否通过融合创新成为这一赛道上的“复兴者”？

进化后的STG有怎样的游戏魅力

STG的发展一直是多样化的，经历了PvP、清版、纵向卷轴、横向卷轴、3D化等种种改变，最为常见的当属纵版卷轴了。而后，在这一基础上发展的弹幕STG，更为其开辟一条更为核心的“弹幕射击”道路。高强度，刺激，极限等爽点为弹幕STG积累了一批忠实玩家。

弹幕STG的核心玩法在于躲避，将自机单位的判定缩小至点状，位于自机单位中心，敌机子弹多以规律散布。面对密密麻麻的弹幕压境，玩家需要利用精细操作在成百上千的弹幕中不断穿梭。

1997年CAVE公司的《怒首领蜂》则把弹幕STG推到了极致，让当时的玩家切身体会到了什么叫做真正的弹幕地狱。而作为二次元弹幕STG，东方Project凭借优秀的设计、音乐及丰富的角色群像，也在弹幕STG市场占据一席之地。

一般而言，这类弹幕STG通常需要玩家通过背板和不断的死亡反复练习，研究通关方式。但是，在游戏行业发展迅速的今天，许多玩家不再满足于单一游戏形式，他们更注重UI、美工、音乐、立绘以及各种可以直接提升感官刺激的要素。因此现如今 STG 需要面对的挑战是增加拓展性，让游戏的玩法不再那么单一。而《爆裂魔女》所要做的，便是更好地融入上述要素，在STG这一品类下让游戏内容更为丰富多样。

差异化的哥特黑暗美术风

作为二次元产品，美术自然是《爆裂魔女》最大的看点之一，不少玩家也在游戏PV中表示，最早被其独特的风格和精美的画风吸引而来。

与市面上大量的萌系二次元风格不同，《爆裂魔女》以哥特黑暗风格为主，用辨识度极高的哥特风来打造一系列萌酷兼备的魔女角色。人物的配色大多采用了偏冷的暗色系为基调，同时在场景设计上也遵循了哥特风，将游戏的氛围渲染出神秘感，使得整体美术风格更加统一。

如此出彩的角色形象设计，也让人物塑造显得颇为生动饱满，例如以洛丽塔服饰为主和糖果元素点缀塑造甜美形象的特蕾莎，就通过饱含故事性的信息点描绘出了生动的魔女性格特征。配合养成玩法，还能使玩家与角色之间产生更深的羁绊，进一步增加代入感。至于用色方面，游戏也采用了暗红、黑金等哥特风用色去营造角色的记忆点，这不仅符合游戏的整体风格，也将角色的性格特征刻画得更为鲜明。

在注重“外在美”的同时，角色的“内在美”也是关键。过去，剧情一直是STG的薄弱环节，而《爆裂魔女》则通过内置十一个章节的剧情故事作为主线用于推动游戏内容，还增添了动态插画强化游戏剧情的代入感和观感，并为每个角色打造属于自己的传记，搭配上剧情和角色背景，塑造了一个逻辑紧密的完整世界观。

有深度有特色的弹幕STG玩法

除了美术风格，游戏玩法也进行了创新融合。一直以来，弹幕STG的规则似乎都限定在纯躲避的框架里，研究弹幕规律，背板即是弹幕STG的解谜方法。但在《爆裂魔女》中，我们看到了别样的解题思路：在保留了弹幕STG的判定点、擦弹等核心玩法之外，构筑新的特性。

《爆裂魔女》的弹幕类型总体分为六种，在不同的场景各有优势。当面对以数量压制的群体小怪时，可选用群攻且具有穿透特性的幻棘系；当面对精英敌人时，再切换至用于贴脸打单体输出的聚魂系。显然，《爆裂魔女》希望玩家在战术层面有更多的选择，利用不同的魔女搭配通关，从而让围绕战斗展开的阵容搭配有了更多元的思考。

战斗中，玩家至多可携带3名魔女，一改一触即死的规则，加入了神火和精力以及血量机制。神火用于限制魔女技能触发条件，精力则变相鼓励玩家不止使用单一魔女通关。而且角色属性与副本属性之间存在着克制的关系：光辉克制暗影，暗影克制混沌，混沌克制光辉。

除此之外，《爆裂魔女》还设计了独特的法典系统，能够通过分配构筑点，为六大类型的弹幕数量、射速、体积等特性进行强化；不同魔女使用的技能和特点也不尽相同，利用好法典系统，对魔女的提升能成倍增加。

满屏的弹幕所营造的视觉刺激，为游戏提供了丰富华丽的演出效果，配合每一个关底BOSS的弹幕演出，交织出华丽视觉盛宴，大大提高了玩家的爽快感。

让演出再上一个台阶的原创音乐

为游戏关卡所量身定做的原创音乐更是为游戏添加了灵魂一笔。

根据剧情内容和Boss设定，《爆裂魔女》曲风多以管弦乐为主，时而回环曲折上升，抑扬深沉而又富有旋律变化，并随着剧情发展对角色形象进行塑造。

游戏中内含足足35首原创音乐，每一首都各具特色。而为了追求音乐质感，制作组还选用了世界级乐手及乐团进行实录，以此让乐曲的表现力和感染力都大大提升，让玩家与游戏所表达的情绪得以产生真正意义上的共鸣。

总的来说，《爆裂魔女》在传统STG的基础上做出了革新性设计。其作为血统纯正的STG，通过融合创新所带来的欣赏弹幕和音乐本身的艺术性，是目前市面上STG不具备的；同时，风格鲜明的魔女题材又利于其从市场突围。

硬核游戏品类如何走向大众玩家圈层

熟悉STG的老玩家都知道，一款硬核STG要安利给身边的朋友有多难，这个以核心玩家为主要受众群体的品类，要找到志同道合的玩家并不是一件容易的事。然而我们能看到，《爆裂魔女》作为B站游戏首款纵卷轴弹幕射击游戏，却能依托于社区牵引出许多相同属性的人群。

要知道，如今的B站已经逐步走向多元化发展。得益于B站的包容性，站内用户规模日渐扩大，用户画像也愈加多元，而为了迎合生态中庞大的用户对游戏的多元需求，B站游戏一直在寻找特色各异且玩法不尽相同的产品，以满足多种垂直品类用户的需求。不论多小众的品类，总能在B站找到核心用户。

其次在题材方面，背靠站内核心二次元用户，B站游戏拥有无可比拟的平台及流量优势。对于二次元STG，B站用户很容易围绕游戏内容自发形成玩家社群，形成一个天然的讨论平台，持续制造游戏话题。

有意思的是，B站的年轻化用户非常善于造梗这一块儿，长期接触大量互联网文化的用户，往往能抓住一个话题创造热度，进而通过幽默风趣的留言、弹幕来提高传播度，引起玩家共鸣，帮助游戏发酵、破圈。

（《爆裂魔女》MV评论）

最后，B站独一无二的社区氛围，无疑也为游戏的开局提供了不小的助力。与其他平台不同，依托着B站生态，《爆裂魔女》还能通过站内UP主的自生产内容对游戏进行推广，通过UP主引导用户，产生更多游戏话题。

拿《爆裂魔女》来说，虽然STG是十分硬核的游戏品类，但B站在开局就为玩家打造了一个天然的交流平台，无形中积累了一批核心用户，产品与B站特性的高契合度，让一款小众品类的玩家不再孤军奋战，即使是小众的圈子，也能够让玩家从中找到归属感。

在新时代寻找STG的新路径

在召回STG玩家的同时，《爆裂魔女》也为这一品类注入了新鲜血液。

不只是STG的核心玩家，它让路人玩家、二次元用户以及哥特风格爱好者都能从这款游戏感受STG的魅力。喜爱STG玩法的核心玩家能被游戏玩法吸引而来，而非核心玩家或许是被精美的画风和背景设定吸引，又或青睐于原创音乐和具有观赏性的弹幕体验；普通玩家可能通关副本便专注养成，而核心玩家可以通过“擦弹”等高操作在排行榜上追求更好的名次。不论哪一类玩家，都能从《爆裂魔女》中找到属于自己的玩法。

游戏IP方面，早在《爆裂魔女》公测前，官方就从不同领域着手，生产各种形式的内容。不仅为游戏打造独创的语言夜莺语，还在B站发布了为角色形象特别创作的原创歌曲。其中以夜莺语演唱的MV《白夜协奏曲》更是达到了99万播放量。