拉斐尔前派[Pre-Raphaelite Brotherhood]，又常译为前拉斐尔兄弟会，是在1848年由英国年轻艺术家组成的艺术团体。创始人主要包括3位艺术家：约翰·艾佛雷特·米莱[Sir John Everett Millais]、但丁·加百利·罗塞蒂[Dante Gabriel Rossetti]和威廉·霍尔曼·亨特[William Holman Hunt]。

《珀耳塞福涅》[Proserpine]，罗塞蒂，1874，珍·莫里斯为模特

拉斐尔前派派认为拉斐尔时代以前古典艺术风格已经被学院派的教学方法所腐化了，因此取名为前拉斐尔派。他们主张回归到15世纪意大利文艺复兴初期的，画出大量细节、并运用强烈色彩的画风。

受英国艺术评论家的约翰·鲁斯金[John Ruskin]认为艺术家应该“走向自然”的理论启发，他们相信作为艺术应该保持最高的真实。最开始他们主要是宗教题材，有时也有文学和诗歌的主题，特别是爱情和死亡的主题，他们还探讨了社会现实的问题。

《玛丽安娜》[Mariana]，米莱，1851

1850年发行期刊《The Germ》向大众宣扬拉斐尔前派的理念，由罗塞蒂的弟弟威廉·罗塞蒂负责编辑杂志，出版了包括罗塞蒂、托马斯·伍尔纳和詹姆士·柯林的诗，以及其他有关艺术与文学间的拉斐尔前派的论文。尽管这个团体活跃的时间不到5年，但对英国的绘画、装饰艺术和室内设计具有深远的影响。

《罗马寡妇》[The Roman Widow ]，罗塞蒂，1874

约翰·艾佛雷特·米莱 Sir John Everett Millais

米莱，生于英国南安普敦一个以泽西岛为根基的显要家庭，在1840年考入皇家艺术研究院，当时他只有11岁成为了该学院有史以来最年轻的学生。1849年，米莱第一幅拉斐尔前派作品《伊莎贝拉》[Isabella]展出，这幅作品取材自薄伽丘小说《十日谈》中的故事。米莱几乎消除了色彩明暗对比，画面故意扭曲视角破坏了构图的结构，右边的桌子被拉长，人物沿着桌子分布，左边的人物伸出的脚和翘起的椅子进步不打破构图的平衡感。

《伊莎贝拉》[Isabella]，米莱，1849年

《基督在父母家中》[Christ in the House of his Parents]，米莱，1850

米莱的早期的作品都非常专注于描绘画中的细节上，通常集中在描绘出美感以及大自然的复杂性，如《欧菲莉亚》[Ophelia]中，基于整合各种的自然元素，米莱创造出密集而精心设计的画面，种方法被人称为“生态绘画法”[pictorial eco-system]。

奥菲莉亚》[Ophelia]，米莱，1851-1852

《圣巴塞洛缪日的胡格诺派》[A Huguenot on St Bartholomew's Day]，米莱，1851-1852

《赦免命令》[The Order of Release]，米莱，1852-1853

《西北方通道》[The North-West Passage]，米莱，1874

《眼盲的女孩》[The Blind Girl]，米莱，1856

《圣爱尼节前夜》[The Eve of Saint Agnes ]，米莱，1863

《穿黑衣的布伦瑞克人》[The Black Brunswicker]，米莱，1860

但丁·加百利·罗塞蒂 Dante Gabriel Rossetti

罗塞蒂集画家和诗人于一身，他的父亲是著名的但丁学者，1845年他进入皇家艺术研究院学习。1849年，在拉斐尔前派首次展览中，罗塞蒂展出了第一幅重要作品《少女时代的圣母玛利亚》[The Girlhood of Mary Virgin]，同年认识了未来的妻子伊丽莎白·希达尔[Elizabeth Siddall]，希达尔成为了罗塞蒂画作的主角，此后他也转以描绘女性肖像为主。

《少女时代的圣母玛利亚》[The Girlhood of Mary Virgin]，罗塞蒂，1849

《贝娅塔·贝娅特丽丝》[Beata Beatrix]，罗塞蒂，1864-1870，妻子为模特

罗塞蒂的情妇更是贯穿画作的主角，在妻子去世后，罗塞蒂仍不断找寻与她相似的身影，但他对女人的描绘几乎过分的格式化。他的女管家芬妮·康佛丝[Fanny Cornforth]成为他的新恋人，他在画作里将她描绘为肉体性欲的象征，而威廉·莫里斯的妻子珍·莫里斯[Jane Morris]则成为他另一位情妇，则被描绘的如同天上的女神一般。