傅抱石字画之精品鉴赏

　　上世纪50年代以后的傅抱石一直努力探索、解决传统笔墨如何面对新社会所要求的新题材问题，从根本上说也是如何适应时代要求的问题。传统笔墨程式反映不了现实生活的需要，只能从现实生活中探寻、提炼新的表现形式，而“写生”成为“艺术源于生活”最直接、最便捷的路径。

　　2010年11月30日，此作由香港佳士得拍卖，一经面世，即改变世人对傅抱石人物画存世作品格局之认识，以7010万港币成 交创下当年傅抱石作品拍卖世界纪录，奠定其傅氏人物画代表作之地位。另一件傅抱石同一主题作品《琵琶行诗意》于2011年11月13日中国嘉德秋拍中以8280万元成 交。

　　傅抱石(1904年—1965年)，原名长生、瑞麟，号抱石斋主人，生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家，“新山水画”代表画家。早年留学日本，回国后执教于中 央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。他擅画山水，中年创为“ 抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景;晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士，形象高古。

　　傅抱石成为最 先引导中国画走向世界的画家之一，对傅抱石来讲可谓受益匪浅：以写生为主的创作方式，成了傅抱石后来八年生命历程中的主要创作状态，从而构成了他第 二个“黄金八年”最为重要的特色。对此，傅抱石自称“在此之前，还没有过对景写生的习惯，一点把握也没有”，并提出了中国画写生的四个步骤：游、悟、记、写。东欧之行回国后，傅抱石受邀前往陈毅家做客。席间爱好诗词的陈毅深情诵读毛泽东《蝶恋花·答李淑一》，傅抱石感慨良多，颇受启发。1958年4月，傅抱石接受苏联莫斯科“社会主义国家造型艺术展览”的创作任务，选择了毛泽东《蝶恋花·答李淑一》词意的创作，进而奠定了走向辉煌的基础。

　　体现在傅抱石的画中。大致有三重 点：首先是他最崇仰的战国时代爱国诗人屈原的《离 》，心仪其品德情操，同情屈子“抱石怀沙”自沉汨罗江的悲壮结局，因而自号“抱石斋主人”，先生所作《九歌》图早已斐声遐迩。另一个重 点是石涛。先生青年时期编著《石涛上人年谱》，从上人的生活到作品，考据精详，故在艺术上受其影响也最深，且以石涛诗入画，随手拈来即成佳品。

　　傅抱石擅画山水，中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景;晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士，形象高古。

　　建国后江苏绘画能跃居中国画的中 心地区之一，江苏绘画能群体性崛起，傅抱石起到了非常关键的作用。作为江苏中国画发展与创新的重要人物，作为“江苏画派”(新金陵画派)的一代领 袖和灵魂，傅抱石在中国画尤其山水画领域产生了极为深远的影响。