讲台笔记004|揭开诗歌的面纱(三):关于诗歌朗诵

01  设计上的几点创新

朗诵是分享、交流现代诗歌的一种常用表现形式,更是朗诵者与诗人的对话。诵的过程,有助于我们理解诗歌的内容和主题。

舞台上的大型朗诵活动,虽然以朗诵者的声音和形象为主,但不宜只局限于此,可以有更丰富的形式上的创新,让诗歌更深入人心。

“青春飞歌”诗歌朗诵活动中,我们选择艾吕雅的《自由》为台本的底稿,根据各节诗的内容,创作并设计了朗诵的和声部分,让诗歌抒情主旋律的变化更加凸显。

2021级逐梦经班

朗诵作品《自由》台本

在舞台上,我们从崔健的《一块红布》获取灵感,用红领巾作红布道具,蒙住双眼,大声呐喊;灯光下,红布与白衣相互映衬;依次揭下红布的过程,让人感到对自由的渴望和挣脱束缚后的快感。

(朗诵时的舞台效果)

分享同学们当天的观感:

那天你用一块红布,

蒙住了双眼,也蒙住了天。

你问我看见了什么,

我说我看见了自由和幸福。

(无名氏)

开场时,同学们用红布蒙上了双眼。后来当呐喊着对自由的渴望时,同学们都慢慢摘下了红布。在我看来,这块红布象征的是你是否自由——遮住双眼,看不清眼前的路,只能任人摆布,没有独立选择的权利;而摘下眼罩,你拥有了选择的权利,你是自由的。我认为这个设计很有深意,让人产生了许多猜想。(夏蓉琪)

什么是自由?自由是不受限制,随心自在的状态。但由于道德、法纪的存在,世上并不存在绝对的自由,而只有约束之下的相对的自由。

每个人的眼睛都被蒙着一层红布。红色象征着热血与激情,又象征着不怕流血的革命精神。而蒙在眼睛上给我两个感受:盲目和蒙蔽。这是一种悲剧性的体验。

艾吕雅在创作这首诗的时候,法兰西民族正被蹂躏在纳粹的铁蹄之下。昏暗灯光下的红色格外沉重、刺眼,形成暴力美学式的视觉冲击。灯光渐渐转亮,是火红色的希望与光明。(范滕)

我们还曾把北岛的《一切》和舒婷的《这也是一切》放在一起进行对话式朗诵,舞台前方是北岛和舒婷两位诗人的扮演者,用内心独白和心灵对话的形式与观众们分享两位诗人对人生、对社会的思考。

2020级经班朗诵作品

《一切》《这也是一切》台本

02  更重要的是“读出你自己”

很多同学觉得现代诗歌很难读懂,get不到诗人在说啥~

其实,文本与读者是有距离的。我们读诗,知人论世、准确理解固然重要,但也的确无法完全回到诗人创作时的原貌和内心,所以大可不必因读不懂而觉得气馁。

古人云“诗无达诂”。读诗,更重要的是,从诗歌文本出发,读出你自己。

上述交流之后,玉芸同学写了一篇读诗札记,特别值得分享。

读出你自己(金玉芸)

诗,是诗人表达情感的载体,寄托了诗人自己的经历和感受。我以前读诗时,往往只是机械地去探求诗人的情感,最后什么也读不明白,一无所获。
“你要在诗中寻找你自己,读出你自己。”这句话如一团明亮的火焰,点亮了我。是啊!寻找自己,读出自己!在诗中一味地试图穷尽他人的想法,又有什么用呢?我应当在诗歌文本的空间里投之以自己的解读和情感,去读那些诗人的诗,又或者是,自己理解的诗!
我理解的“万山红遍”是壮丽的,那我就去读得浑厚有力;是浪漫的,那我就去读出万千感慨!我理解的“枪声与鲜血”是英勇的,那就配上铿锵的音乐来读;是悲壮的,那就配上沉重的音乐来读!我理解的“解放”是对囚笼的突破,那就让伴舞扮成囚者,挣开铁锁;是青春中的思如潮涌,那就让伴舞扮成学生,激动热烈地讨论!我若想唱,便激昂地唱;我若想演,便生动地演!
对情感的表达,原是没有那些条条框框的啊!诗,只是一张白底黑字的作品;而我,却是活生生的读诗的人。当一切束缚被挣脱之时,当诗在我心里终于“活”了过来时,我自己便在诗里了,那诗也便是活生生的、属于自己的诗了!
所以啊,下一次读诗时,请别忘记:读出你自己!

文章内容如有需要勘误或学理不足之处,

请您批评指正。

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