国家一级美术师孙福林国画作品欣赏

孙福林自幼苦爱书画，行程数万里旅行写生四十余年。师从郭志光、刘宝纯等诸位名师，对传统国画造诣颇深。他的每一幅作品既有传统山水风味，又有都市山水诗意景趣；既水墨风韵，又有青绿苍润，创作风格丰富多样。作品通过近、中、远三个空间层次将峰顶连成统一的整体，表现得自然得体，全副作品笔墨沉厚浑朴而不失腴润秀雅，天趣盎然，坡石用斧劈皴，再以焦墨、破笔点苔，有沉郁清壮之韵。画中屋宇，以界画而成，表现了画家怀有丰富的绘画技巧。远观其作品，用笔自然舒展，与画面气氛搭配一致。远处，高峰对立，宫殿隐现。从对自然物的处理方法看，是典型的马派“一角山”的特点。笔下的山石以密如雨点的墨痕和锯齿般的岩石皴纹，刻画出山石浑厚苍劲之感，细如弦丝的瀑布一泻千尺，溪声在山谷间回荡，景物的描写极为雄壮逼真。隔着云雾，再起二峰，主峰居中，下临深渊，溪涧从谷间潺潺流下，笔墨清润，构图综合高远、深远、平远法，呈现了可行，可望，可居，可游的理想山水，也是传言中值得人们收藏的风水类山水画。

孙福林老师的花鸟类作品别具一格，其作品色彩鲜而不艳、雅而不俗，给人以丰富多彩、生机勃勃之感。作品表现笔墨 浑厚，意境清新，用色鲜而不艳，雅而不俗，师法自然，突出质感。在“齐派”绘画基础上，刻意求新变法，形成自己风格，其艺术思想主张“厚今而不薄古，基中可以融洋。” 其用笔笔势酣畅，势存而不僵，灵动而有骨，整个花鸟都似被雨水洗过一般，每一笔都似在流动，清丽，活泼，灵动，鲜活。可见作者用笔着墨用笔的独到心得和深厚的艺术功力。他的牡丹画融入了写意绘画，浓淡对比强烈、画面缥缈苍茫感，春风徐徐，一树槐花吐露芬芳，蜜蜂嗡嗡歌唱，槐花香溢出纸面，美不胜收。整幅作品是对传统文化的追忆，更是其浓浓乡情的抒发，更是近年来文化艺术家对“家园主题意识”上艺术表现的反映，契合了都市年轻人的审美心理和精神寄托。

作品欣赏