【读书】学习、修行与传承——读《家师逸事》

学习、修行与传承

一

拿到这本书，心里就有一种莫名的欢喜。小小的开本，紧致的书脊，轻巧而又雅致。纸张轻薄却又不失韧性，字体不大不小刚刚好；页面安排的天宽地阔，透出一丝疏朗与自在；不期而遇的那些彩页，常常给人带来一丝惊喜。

二

家师这个词，在现代生活中已经是一种珍稀的称呼了。随着教育环境的变迁，老师已经被普遍使用了，然而“老师”这个称呼，却无法代替“家师”所包含的内容。“家师”的背后，往往蕴含着说话人对老师的尊重，包含着一股亲近的温情，甚至隐隐透出来一些自豪感和认同感。

三

现代人求学，往往有功利心。一个满脸赔笑口称老师的人，往往在学成之后就会掉头而去——这样的人，他不成为纪昌就已经很不错了，要求实在不能太高。然而，这种满足于知识的行为，只能称之为“学习”而不是“修行”更谈不上“传承”。

这本小书，是作者随她老师“修行”的一个结果。虽然略显庞杂，但人生的修行不正是要历经各种各样的考验吗？从细微处，更能体现出修行者的道行。

四

谈笑间的从容，偃仰中的自在，对世事的针砭，对文化的解说，无不体现出老师的睿智与通达。

“作为汉族人，你们自己把自己的文化丢掉了，这点藏族人也好不到哪儿去”

“你们的电视节目，鼓励暴力的为什么这么多呢？”

“做人要顽强”

“语言要干净，用词跟刀子似的，能戳到对方的心里去”

……

老师也会懊悔,也会幽默，也有很棒的厨艺和创意，更有择师的标准。

五

顾恺之曾说过“凡画，人最难”的话，因为描摹一个人的形体对高超的画匠来说是不难做到的，而难以做到的则是画出这个人的神采。正因为难，所以“颊上益三毛”才成为了一直流传至今的佳话。码字成书当然和绘画有所不同，但舞文弄墨的高手也可以像画家那样，令描绘的对象跃然纸上。在这本书中，娓娓而谈的笔触，细腻的内心剖析，灵动的奇闻异事……“传神”已经是无可疑虑了。

那么“传承”呢？

“保护传统文化，不仅在保护结果，更重要的还应保护过程。除了硬性可视的，还有软性不可视的，包括传统文化产生过程中的氛围、趣味、习惯、禁忌、传承方式。懂得尊重并提供闲暇而专注的环境，才是开始。”

看过这段话，前面的问题倒显得多余了。