徐渭的悲情与不朽

　　徐渭，字文清，后又改为文长，号天池山人，生于公元1521年，明代著 名的文学家、书画家、军事家、诗人;他的画艺术水平高超，他的诗歌同样也是很有韵味，在这首诗中他用一种极为悲痛的口吻，道尽了一生的无奈，写下了晚年落魄的生活，尽管自己很有才华，可是并没有受到重用，作品也没有人欣赏。

　　徐渭是元代的大书法家、大诗人、大文豪、剧作家和画家，才华横溢，见解独到，不随世俗，有强烈的叛逆性，也有个人的觉醒和反省能力。性格有严重缺陷，既放达不羁、恃才傲物，不入凡俗，又孤傲穷酸，懒惰散漫、悲观厌世、行为怪癖，对待权贵官吏及当地乡民均轻侮无礼，被视为异类，无人喜之。且酗酒过度，以致精神失常，终于73岁时在孤单、寂寞、潦倒、痛苦中死去。

　　几年之间，徐渭虽然身处下僚，却依然在自己的位置上发光发热，赢得了不少的美名，也在胡宗宪的府中，迎来了第三位妻子张氏，而这也成为了他一生之中躲不开的深渊。张氏爱钱，无才无德，看不起满腹经纶，而钱财不多的徐渭。随着严嵩倒台，胡宗宪受到牵连下狱，徐渭遭到了严重的精神打击，一度让他万念俱灰，甚至多次萌生了自杀的倾向，据史料记载，其场景亦是惨烈非常“以利斧击首，血流被面，头骨皆折”，徐渭命硬，多次自杀不得，且情绪高亢，不能自控，常常“狂走无时休”，陶望龄在《徐文长传》说徐渭是个身材高大皮肤很白的胖子，声音明亮如同仙鹤鸣叫，他经常半夜凄凉地呼啸，引来群鹤哀哀共鸣。

　　徐渭成年后“貌修伟肥白，音朗然如鹤唳”，虽然才情卓绝，但因常年“寄人篱下”缺少关爱，内心敏感而脆弱，时常中夜呼啸，宣泄愤慨。所作的诗文恣露胸臆、奇傲纵诞，有超轶千古的不羁之感。

　　很多不知道徐渭的取法，其实若是对魏晋草书以及隋唐的大唐有所涉猎的话，你就不难发现，徐渭的字其实法度严谨，笔笔皆有出处，这种出处就在晋唐。尤其是他的大草作品中的“内厭”和“外拓”笔法的运用，既有二王的风 流韵致，也有颜鲁公的开张和宽博。

　　徐渭是中国“泼墨大写意画派”创始人、“青藤画派”之鼻祖。其画能吸取前人精华而脱胎换骨，不求形似求神似，山水、人物、花鸟、竹石无所不工，擅长画水墨花卉，用笔放纵，画残菊败荷，水墨淋漓，古拙淡雅，别有风致;兼绘山水，纵横不拘绳墨，画人物亦生动，其笔法更趋奔放、简练，干笔、湿笔、破笔兼用，风格清新，恣情汪洋，自成一家，形成“青藤画派”，开创了一代画风，对后世画坛(如八大山人、石涛、扬州八怪等)影响极大。作品流传至今的较多，传世绘画作品有《墨葡萄图》轴、《山水人物花鸟》册、《墨花》九段卷(现藏故宫博物院)等。

　　徐渭(1521—1593)，初字文清，改字文长，号天池山人、青藤道人，山阴(今浙江绍兴)人。他是我国明代杰出的文学艺术家，列为中国古代十大名画家之一。徐渭多才多艺，在书画、诗文、戏曲等领域均有很深造诣，且能独树一帜，给当世与后代都留下了深远的影响。但这样一个天才却极不得志，一生经历充满坎坷、险恶和痛苦，最终穷困潦倒而死。